“您希望在中国找到什么样的艺术家?”——“我选择艺术家很任性，作品打动我往往只需要一眼。”日本人田畑幸人看上去五十多岁，是位健谈的先生。上世纪50年代，他的父亲山本孝在东京银座成立了東京画廊，立志于将西方艺术介绍到日本，同时也支持了如白髮一雄等日本艺术家的创作。在成立画廊之前，家族也做古董商，田畑幸人的整个成长过程都接受着中国古代书画的浸染，因而有着浓厚的中国情结。与此同时，由于父亲开设画廊，又使田畑幸人熟捻于西方当代艺术的发展脉落，这些都让他对经营画廊有一份独特的判断力与信心。

　　70、80年代，東京画廊开始把目光投向亚洲，以韩国为重点，将亚洲艺术推向世界。90年代之后，東京画廊又将徐冰、蔡国强、隋建国等早期著名的中国当代艺术家推向国际舞台。2002年，東京画廊成立“北京东京艺术工程(BTAP),成为首家入驻798的境外艺术机构。至今己近十三年，作为来中国时间最长的外国画廊之一，東京画廊一直出现在艺博会的名单当中，伴随着中国本土艺博会的成长。今年東京画廊将出现在当代馆B4的位置，携艾安、叶剑青、曾健勇、朱建忠、松浦浩之、北川宏人六位艺术家的作品参展。开展之前，田畑幸人接受了雅昌艺术网的专访。

田畑幸人

　　雅昌艺术网：这次带到艺术北京的中国艺术家我们相对比较了解，能否介绍一下松浦浩之与北川宏人两位日本艺术家?

　　田畑幸人：松浦浩之是在日本漫画文化中成长起来的一个艺术家，相对于村上隆、奈良美智这些日本漫画文化的代表人物，松浦浩之的特点在于他的构图，在这一点上，我认为他的水平在村上隆和奈良美智之上。日本漫画非常强调故事性，一般分四格，有的地方写字。但松浦浩之的漫画跟日本江户时代的浮世绘非常像，它是整块的构图，能这样构图的日本漫画艺术家并不多。

　　北川宏人是从日本大学毕业之后就去了意大利，学习雕塑。应该说意大利的雕塑传统是非常强大的，所以北川宏人就想要从雕塑中找到日本性的特点。他使用了东方的陶瓷，塑形之后再烧制，就像中国的兵马俑。欧洲人是不具备这种技术的，所以他作为一个亚洲特色，在国际上取得了很好的评价。

松浦浩之 vanila(HM)162X162cm 布面丙烯 2013

　　北川宏人 TU1511a ceramic,glaze 47x16x12cm 2014

　　雅昌艺术网：今年是東京画廊+BTAP第几年参加艺术北京?

　　田畑幸人：我们跟艺术北京的渊源很久了，董梦阳在CIGE的时候，我们就很熟，那个时候我们就有参加，后来他做艺术北京，我们也一直在参与。

　　雅昌艺术网：中国的艺术市场在不断地变化，作为画廊方面通过参加艺博会在这方面有何感受?

　　田畑幸人：不只是艺博会，整个中国的当代艺术的变化都是非常大的。有一些作品价格会突然上涨，大家都去抢，等这阵风都过了，大家都冷静下来，可能会真正进入一个比较良性的市场。

　　雅昌艺术网：说到热点，今年抽象又变成了一个热点，東京画廊在50年代最初开始成立的时候，是在日本推出抽象艺术很有名的一个画廊，您对于抽象现在在中国火起来怎么看?

　　田畑幸人：中国真正的开放是在90年代后，它跟西方的连接其实中断了几十年，抽象对中国的年轻人来说是一个欠缺，他们需要重新补上落下的那一课。这一课是非常重要的，因为二十世纪欧美艺术是抽象的一个世纪，它的力量非常强大，所以现在中国年轻人必须去体验它。但对于我来讲抽象已经结束了。

　　艺术其实是很奇怪的，几千年的人类历史中，艺术的核心没有一丝一毫的改变，只是时代不同表现不同而已，近几百年来，欧洲很强大，艺术的话语权在他们手里，实际上，如今他们己经很难走下去了，亚洲，尤其是中国由弱变强，一定会有各种艺术形式会赶在这个时代出现。

艾安 理想天空 An Ideal sky 180X150cm 布面丙烯 2009

　　雅昌艺术网：您长时间在全世界各地跑，怎么看现在的中国当代艺术?

　　田畑幸人：必须得转全世界才知道大家伙在干嘛，才能对未来有一个正确的判断。现在特别有意思的一件事是中国人的绘画能力特别强，太能画了，因为大家伙都太能画了，所以中国人不知道自己手里头有多么好的宝贝。

　　雅昌艺术网：我们看到去年東京画廊推出了许多新水墨的展览，比如“冷墨”的，您怎么看他们的创作?

　　田畑幸人：冷墨非常有意思，他们画的是中国传统的东西。但是他们思想里的西方味道很浓，这是非常重要的一部分，他们在吸收西方的营养，我对他们的期待是他们的将来，他们终有一天会很东方，那个时候是他们最有意思的时候，也是他们绽放的时候。他们在十年之后的状态是我特别期待的，所以我愿意关注他们，看他们十年后会是什么样子。

朱建忠 影.迹之三 shadow.traces3 45X68cm 纸本设色 2015

　　叶剑青 树影 the shadow of the tree 130x200cm 布面油彩 2014

　　雅昌艺术网：東京画廊去年也以“新朦胧主义”为主题推出了一些展览，“朦胧画派”作为近代日本的一个画派，实际上它表现了很明显的东方美学特色，现在重新提出“新朦胧主义”的目的是什么?

　　田畑幸人：我提出“新朦胧主义”就是要推向西方，但是五年之内他们肯定理解不了，我希望在五年、十年之后西方人对新朦胧主义会有一定的理解。我提出它主要的立足点在于重塑东方的价值观，西方要支配自然，而东方传统精神的内核是人与自然和谐共存。把这种差别提出来，这是我们跟西方不同的东西，我想把它体现出来，再继续我们下一步的工作。

　　雅昌艺术网：从2002年在中国开设画廊一直到现在，也有十几年的时间，中国画廊行业其实蛮艰难的，东京画廊是用什么样的经营策略一直坚持到现在?

　　田畑幸人：首先第一要感谢的是运气，我的命太好了，其实这十几年经营起来并不容易，出现了各种各样的问题，但是在每渡过一个难关的时候，总有一个中国人站出来帮我。另外，很最重要的一点是因为我们家原来是古董商，我的整个成长过程中是生在画廊、长在画廊，看着西方大师作品的长大的，但是小时候也常和我哥哥、爸爸一起看看中国古卷什么的，其实我对中国文化特别有情结，我特别喜欢中国宋元的绘画，而且日本也是受中国影响非常大的国家，骨子里继承了中国的很多东西，所以我对中国的热爱是一个最基本的出发点，这些年很任性地随着自己的兴趣走，喜欢就割舍不了。

　　曾健勇 迢远 far away 128x95cm 纸本设色 2014

来源：雅昌艺术网