摇滚范儿、理性、热情、随和洞察、社会责任感、正能量……在王劲松身上，似乎被贴上了许多标签。在他身上，始终有一种强烈的社会责任感，他是用第三只眼看世界的人，是个优秀的旁观者，他用艺术的方式唤起人对社会现象与自我的关注、自省。今天，我们聊一聊王劲松。

　　王劲松在“招隐”开幕酒会上接受采访时说：“我是水墨出生，二十几年前我从浙江美院国画系毕业，所以水墨一直是我的本行，但是后来毕业之后，受到现代艺术的冲击，就开始做了现代艺术。我先后开始画油画，做了现代摄影，还有参与了很多行为艺术和其他实验艺术。我基本上水墨没有停过，慢慢地在思考，慢慢在尝试自己的新东西。我也没有参与过市场的活动，所以基本上属于填补生活的，私人化的东西，更讲究一些手感和自己的心态，很普通，很自由，非常自由，其实我也在大学里当老师，但是课程很少，所以基本上是按照自己的方式在生活。”

　　王劲松接受“雅昌艺术网”采访时说：“我最早就是学水墨的，后来画了油画，做了一些摄影和其他的作品，但是水墨我一直没有停下。我基本上是遵循中国美学的传统，用的是传统的工具，但画出来的样式跟传统的东西又不太一样，基本上是加进去了一些个人的性格和对整个时代的理解，区别也不是很大。但是可能别人每个人有不同的感受，所以在我的画里头基本上可能把“气”灌得更满一些，其他的很简单，但是我没有画过任何具体的、写实的东西，看着像风景也像花卉，也像自然的一种风景，所以我叫做“水墨风景×××号”，跟传统的东西只有一些最根本的内在连接，就是用笔、用墨和它讲究的韵味，其他的没有什么太多一样的东西。”

水墨风景 No.1Ink scenery No.1

37×48cm

纸本水墨 Ink on Paper

2015

　　王劲松一直以一种旁观者的角度来审视当下这个社会，在创作时，他力图直接了当地表达主题，同时又与作品之间保持一定的距离，并希望完成后的作品依然暗示出这种距离。于是，王劲松的作品很少被误读，但每一个他所关注的命题又可以继续延展，并希望以一种警示的、更加向上的态度提醒所有的观看者。回顾王劲松从80年代开始，到90年代以来的创作，无论是绘画、水墨、重彩、行为、装置、摄影，无不都体现出了这样的追求。

　　2000年之后，王劲松开始了漫长的水墨实验以及艺术语言的探索，与90年代将观念直接通过作品表达的方式不同，这些实验与探索更多地是从个人的感觉出发，画面自然而然流露出来，不着设计的痕迹。2003年，王劲松将自己的工作室搬至北京一处偏僻的农村，潜心研究，少与外界交往，十多年过去，一些庞大的构思正整装待发。

水墨风景 No.2Ink scenery No.2

37×48cm

纸本水墨 Ink on Paper

2015

　　除了艺术创作，王劲松还喜欢写诗，喜欢摇滚，喜欢设计，喜欢制作。观之他喜欢的这一切，似乎都离不开动手与思考，他常说自己不是一位合格的艺术家，因为总是在变化，尝试新的东西，但他喜欢这种看起来“业余”的状态，在自由自在之间，艺术家对社会、对人性的关怀却得到彰显。

水墨风景 No.3Ink scenery No.3

37×48cm

纸本水墨 Ink on Paper

2015.05.25 巢晨佳

作者：巢晨佳