写实油画在中国已经历了百年历程，西方油画的精神与风格在中国的传播与影响也经历了从狭隘闭塞到逐渐开放的百年特殊经历。近几十年，中国写实油画对在西方发生过的各种写实油画的艺术样式与风格都做过尝试，在不断沉淀的过程中，逐渐形成了在造型语言、色彩感觉及精神样式上有别于西方艺术的中国样式，在各类跨地域的展览上，中国大陆艺术家的写实油画作品可以明显的与外域作品区分开来，这说明中国的写实油画在语言特色与精神样式上已有了大体面貌。

　　广东地区的写实油画也有过从地域特色传承到风格多元化的嬗变过程，这表现在老艺术家与中青年艺术家的创作面貌中。早期有李铁夫、余本、胡一川，继而有郭绍纲、汤小铭、陈衍宁等艺术家在艺术语言上形成的共同风格，坚实的造型、抒情的色调、笔触潇洒粗犷，与北方学院派油画相比，独具清新自由的品格。这一派风格显然与俄罗斯后期油画相近，谢罗夫、费欣是代表人物，当然，苏联时期的油画风格也留下了明显的痕迹。区础坚先生学成于广州美术学院，在学院期间打下了坚实的造型基础并在表现方式上具有了上述的清新自由的风格。其后区础坚先生又在中央美术学院进修、再赴法国巴黎国立高等装饰美术学院和巴黎美术学院留学。开阔视野后，其创作突破了原有的地域传统模式，逐渐形成了现在的风格。区础坚先生的创作题材丰富多样，有民俗风情、历史题材、风景及人物，表现手法娴熟且因题材内容而多变，历史题材画面厚重沉稳、人体轻松挥洒、对油画笔触的运用老到娴熟是其特色，这也是作品具有观赏性的重要因素之一。光线的运用与色彩的印象追求也是其艺术的重要构成因素，温馨唯美的感觉也因此而生。记得苏联著名油画家约干松写过：油画的笔触、肌理是画面结构的重要语言，是画家独到的处理方法。显然，在区础坚先生的作品里，这些因素都得到充分的体现，是画家建立语言风格的重要方式。

　　区础坚先生在其文章中有言：“风格是人们常常谈论到的话题。谈到绘画的风格，又常常把它和流派联系在一起。从意义上说，风格是作品艺术特点的综合表现，是一种艺术语言，它包含了内容和形式。一部美术史，上下几千年，甚至可以追溯到更远，但发展到出现油画的阶段，是数百年的事。油画的风格流派博杂，尤其是当今的时代，艺术样式更是林林总总，数不胜数。每个艺术家的创作态度和创作方法，往往是不相同的，只有那些站在前人的肩膀上，从固有经典范例中吸取精华，突破传统模式，去开拓自己独特的审美视野，探讨新的艺术内涵与表现形式，努力确定自己独立不群的艺术品质，这样的艺术家才真正地具有大艺术家的风范。”这是区础坚先生在油画创作中得到的真切体会，也是艺术家希望达到的境界，也可作同道之人共勉。

　　“画如其人”——有时对，有时偏颇，但用在区础坚先生身上，我觉得合适。我与区础坚先生共事多年，先生温和文雅，执着于油画创作与教学，余时还纂写了不少有关油画艺术的学术专著，其用心专一而执着，在画界深受尊重。在此也祝区础坚先生在艺术与学术之道上收获更丰。

　　2015年5月18日

作者：郭润文