“花样年华”女性艺术家艺术形态生长展发布会现场 左一为此次展览总监董慧萍副教授，左二为中央美术学院教授吕越，左三为此次展览学术主持傅怡静博士后

　　2015年12月5日，“花样年华”女性艺术家艺术形态生长展在望京SOHO高更画廊开幕，展出了包括草间弥生、蔡锦、陈曦、陈暄、董慧萍、耿雪、高茜、吕越、姜杰、申玲、滕菲、王利敏、summer xia、周岚、张凡、詹禾、章燕紫等17位女性艺术家的艺术创作，作品涉及国画、油画、版画、雕塑、摄影、首饰设计、服装设计、家具设计等多种艺术形式。

　　做这样一场展览，目的是将当下中国女性艺术家的创作生态进行呈现。“我们私下里都关系非常好，但是把我们的作品聚集到一起组成一场展览，这还是第一次。”多位到场艺术家都这样表示。一场以“女性艺术家”为对象的展览，或许会有不少女性艺术家会对展览形式和标题提出异议，但主办方介绍以此为名并非是强调女性艺术家这样的身份和标签，而是她们的创作中往往就会透露出一些特有的而且想通的气质。

　　此次展览邀请的艺术家大多是中央美术学院、中国艺术研究院等高校科研机构的教学科研人员，她们在各自的专业领域均已形成独立艺术语言。

吕越《女红》 装置作品 2012年创作

　　就如中央美院教授吕越此次展出的装置作品《女红》，就呈现了西方传统女性的束身衣和中国传统妇女需要掌握的女红技巧，艺术家将这两种元素结合在一起，试图说明在东西方传统中女性所受到的束缚，但同时也体现出东西方传统女性世界中美的精华。“就像西方的女性如今已经不再像传统中被严格要求从小穿束身衣，中国的新时代的女性也不会像传统女性一样必须掌握针线活儿的技巧。我想通过这样一件作品讨论我们东西方文化发展至今应该传承下来的应该是什么。”艺术家吕越这样说。

草间弥生《花》

张凡首饰设计作品《衍异》

滕非摄影作品《三十秒光阴》

滕菲《三十秒光阴》04 摄影

姜杰 创作手稿 纸本色彩 38.5*29cm 2015年

蔡锦《风景088》 油画

章燕紫 《隐隐》纸本水墨 40*40cm 2015年

陈曦 水彩作品《是我不是我》 41*31cm 2013年

　　同时展出的作品还包括蔡锦的风景油画、章燕紫的新水墨，也有艺术家展示的是非主攻专业的成果，更趋多元化，如首饰艺术家滕非的摄影作品《三十秒光阴》、姜杰的纸上作品等，还有最新的艺术探索，如陈曦的水彩作品《是我不是我》。在女性艺术家艺术形态的多方位展示中，以期引发观者对这一群体共性与个性的深入思考。

　　其实，关于女性艺术的讨论在当代艺术界已经持续多年，女性艺术家也成为关注度高、话题性强的群体，尤其是近些年来，女性艺术家逐渐探寻并建立起拥有自主话语权的艺术表达，凸显出一种独立的美学品格与精神指向。

董慧萍《浴室》 铜版 25*51cm 2001年

耿雪《 海公子》

周岚《世界小极了》 摄影 34.5*23cm 2014年

陈暄《本能系列》之2014 不锈钢手工铸造 200*100*91cm 2014年

　　就如展览学术主持傅怡静所谈到的：“以女性艺术家为展览对象，不是一个逞奇眩异的好题目，在灿若夏花的群展、个展中时常入眼。而所谓“花样年华”的主题，也看似繁花似锦，然极易繁华损枝。如何将这样的展览设计得媚而不俗、华而有实，如何让被动贴上女性主义标签的艺术家们独立而有思想的集合，倒是一个难题。”

　　主办方邀请这十七位艺术家共同组成这场展览，并取名为“女性艺术家艺术形态生长展”，希望呈现的是当下的女性艺术家面对不同的生存环境与人生际遇，运用了截然不同的艺术形式与表现材料，以丰富多彩的艺术语言、感性纯粹的艺术直觉，表达直白或潜隐的情思，关注自我的精神沉潜，进而叩问生命的本质。

　　展览由安远远、马刚、邵亦杨、徐累、郑胜天担任艺术顾问，董慧萍为展览总监，傅怡静为学术主持。主办方高更画廊特意将本次展览与温哥华美术馆2016“花样年华”大型筹款晚宴活动同题同步，本展第一站在望京SOHO高更画廊，第二站将在温哥华继续展出。

展览现场

来源：雅昌艺术网