2016年9月17日，胡介鸣个展“共时”在北京香格纳画廊开幕，此次展览共呈现了艺术家的三件(组)作品，而这三件作品的时间跨度长达17年。其中《与快乐有关》创作于1999年，在当年参加了“超市展”，由于当时展览被查封，这件作品在之后的十多年时间里很少曝光。另外两件则是相对新的作品：《残影 昼&夜》是2013年以来持续性的创作，此次选择了一部分展出。另外一件展览的同名作品《共时》则是艺术家2016年的最新作品。

胡介鸣“共时”个展现场

　　从90年代初期放弃架上绘画，开始从事数字媒体艺术与录像装置艺术的创作，二十多年来，胡介鸣一直保持着非常高效的工作方式，堪称“出方案最快的艺术家之一”，成为这一领域的先驱式人物。胡介鸣持续不断地就“新旧事物的变迁”这一主题进行深度的思考，其作品在历史与当下现实之间互换，建立了一个跨越时空的“共识”。此次个展中呈现的这三件作品将这一“共识”很好地串连了起来。

《与快乐有关》 视频装置、多路视频、电钢琴、电视机 3分16秒 1999年 5版

《与快乐有关》用心电图测出成年人处于手淫全过程的心率等心脏指数,依据这些指数的波形图谱曲,并以自动钢琴演奏成曲。

《残影-昼&夜》 视频装置、PC显示屏、32寸液晶屏、PC主机 尺寸可变 2013-2016年 Ed.3+1AP

　　残影是指残存在记忆中的碎片信息,这些信息支离破碎却是永久留存在记忆中,它们时而清晰可辩,时而模糊不清,恍如隔世,无从考证。由这样的信息支撑起的历史故事是值得表述的。

　　《残影》2016系列是以书写为表达方式的叙事,画面中的图像是真实的历史图景,它们主要来自我的家庭历史照片,经过这些历史图景与我记忆中的残影信息进行对质,产生了虚构的故事内容。运用书写题字的方式将这些虚构的文本缓缓呈现在照片上,采用数字化技术还原传统书法的审美观感,产生自动书写叙事的表达形式。无形之笔在真实的图片上反复书写着记忆提取物重组的虚构故事,它们沥沥在目令人信服。

《残影 昼1#》 视频装置、32寸液晶显示屏、PC主机 78X47cm 2016

《残影 昼2#》 视频装置、IPC显示器 78X47cm 2016

《共时》 视频、黑白、无声 3分钟 2016年

　　影片《共时》采用大合照的方式呈现跨时空地域的群像,这些大合照中的人物身份是杂交的,形成特殊的时空关系将多个不同合照场景进行转场切换叙事。影像的素材来源是残损的历史性的老照片,这些老照片从艺术家的亲朋好友到不同时期的历史人物社会纪实等。这些残损的历史图像由于各种原因失去了图像原有的清晰度和完整度,这些伤残的图像通常被视作没有使用价值的残像。在艺术家看来它们更像记忆中的依稀可辨的信息,更具备时空感。采用数字技术把不同身份的人物聚合在一起,激活他们脸部的深情动态,让伤残图片中的人物叙事,传递遥远的信息。这些站在一起“合影”的人物分别处在不同的年代和不同的地域,此刻共享着相同的时空。

作者：张凯,王飞