▲2016西泠秋拍 雷诺阿 《草地上的裸女》 ，来源于雷诺阿画室，1918年收入作品集，为其代表作最初版。

　　把中国古典的现代山水画家黄宾虹与法国印象派画家皮耶尔•奥古斯特•雷诺阿放在一起加以对比，大约会有点关公战秦琼的意味。毕竟时空有隔绝以及两者艺术风格风马牛不相及。

　　黄宾虹和雷诺阿，就是中西方文化差异的缩影。上世纪初的中国，裸体艺术被认为有伤风化。1925年“裸体模特之争”事件就是最好的佐证。在这样的背景下，中国艺术界一直遵从传统文化。黄宾虹作为中国传统文化的一个代表符号，60岁后还在悟山水墨法。他64岁时作的《湖山闲居图》就是风格转变之作。

　　“裸体模特之争”事件进程中，艺术“海归派”改变了中国画坛格局，“裸”在中国也由意义走向了符号。雷诺阿、毕加索、高更、莫兰迪等越来越多的西方大师作品为国人欣赏并追捧。

　　继去年西泠拍卖重磅推出“中国首届近现代西方大师作品专场”之后，将于12月16日至12月18日在浙江世贸君澜大饭店和浙江世界贸易中心同时举槌的2016西泠秋拍，将继续为藏家呈献戈因、高更、达利等多位西方大师馆藏级作品。其中包括雷诺阿晚年最著名的作品之一——《草地上的裸女》。

　　G20峰会之后，杭州再次举办重大的国际化展会——“西湖艺术博览会”，吸引了100多家海内外画廊和艺术机构，数千件原创艺术品，可谓是一场盛大的艺术聚会。而此次在2016西泠秋拍呈献的西方艺术大师原作，都曾在“西湖艺术博览会”展出，吸引了国内外藏家的高度关注。

　　▲2016西泠秋拍 黄宾虹 《湖山闲居图》

　　雷诺阿力作《草地上的裸女》

　　大多数印象派画家在风景画方面有自己的独到之处，比如莫奈。雷诺阿则专注于人体的描绘。此次呈献的雷诺阿布面油画《草地上的裸女》，尺幅为28.5×51.8cm，为已知的最初版本。《草地上的裸女》是雷诺阿晚年最著名的作品之一，亦是印象派绘画的重要名片，原作藏于法国奥赛美术馆，此次最初版本的亮相国内拍场，可谓惊艳。

　　雷诺青年时期的阿巅峰之作《阳光中的裸女》，被誉为“印象派维纳斯”，目前同样由法国奥赛美术馆珍藏。秋拍此幅《草地上的裸女》系出同源。作品流线型的轮廓将人体与周围环境相融。人们在眨眼间将目之所见的印象存储于脑海，却往往不试图参透光线舞蹈的姿态与轨迹。雷诺阿大胆的笔触揭露了空间和光是如何巧妙地施加影响于人体之上的。

　　《草地上的裸女》来源于雷诺阿画室，曾经过巴黎威尔斯顿画廊和日本私人美术馆旧藏。早在1918年，就被收录于《皮耶尔•奥古斯特•雷诺阿作品集》，由雷诺阿工作室在巴黎出版。

　　印象派鼻祖之一 一生创作四千余幅人体油画

　　雷诺阿一生创作了六千多幅油画作品，其中有四千余幅是人体画。代表作有《包厢》、《红磨坊街的舞会》、《浴女》等，被誉为十九世纪法国印象画派的鼻祖。

　　他曾说：“上帝最美的创造是人体。而我看来，是女性的身体。”雷诺阿本人的画也一直秉承着这句话，他的一生都致力于描绘女性的人体魅力。从《大浴女》、《入浴者》到《阳光下的裸女》等等，他画过的裸女可以说贯穿了他的一生。

　　事实上，他钟爱刻画的，是他身边围绕着的女人：可能是他的母亲，妻子、保姆，或者是那些非常阳光的少女。这些裸露的女人与其说性感，其实更多是的温暖与可爱。

　　在技法上，雷诺阿遵从了印象派的自然和写实主义，同时还吸取了古典主义的典雅风格，追求人物表现的一种高贵感。而且，多将人物和户外的自然景色融为一体，自然、生命和美在女性身体上得到了和谐统一，完全不会有“灯红酒绿”的情色和撩人。所以，雷诺阿作品在十九世纪的欧洲印象派绘画界堪称独树一帜。

　　就算步入晚年，身体状况变得极为糟糕，视线模糊，握力减退，但他还是要画，画他喜欢的裸女。对雷诺阿来说，这恐怕是最能治愈他的方式了。

　　高更、达利等西方一线艺术家作品齐聚

　　除了雷诺阿，此次西泠秋拍更有一批珍品引人瞩目，蕴涵多幅近现代艺术大师杰作。

　　▲2016西泠秋拍 萨尔瓦多•达利 《无题》

　　高更的纸本素描《保罗•帕罗尼尼肖像》，于2001年出版在《高更作品精选集》中。画面中“帕罗尼尼”是一幅侧面的头部特写，人物的眼睛是半眯着的;与之相反，背面的画作“河堤”中有完全睁开的一只眼睛。虚构与象征在高更的其他画作中也有体现。他善用单色调的平涂渲染气氛，增添神秘感，也喜爱取特殊的标题，引发观众的联想。

　　萨尔瓦多•达利是闻名于世的超现实主义大师。1960年作的《无题》，直接得自画家本人。《无题》是一幅值得用放大镜仔细欣赏的杰作。达利使用古老的蘸水笔，肆意运力线条：重垂的眼帘、纤细的发梢和蚂蚁身下浓淡变化的微小阴影——放大镜下观察这些毫不犹疑的一笔运作，不得不惊叹达利绘制细节的高超技艺。

　　另外，在今年西泠秋拍中，上拍的西方艺术作品还有雷诺阿的《风景》、扬•凡•戈因的《沙丘放牧》、雅克•路易•大卫的《睡女头部习作》、威廉•阿道夫•布格罗的《海边遐想》等。作为国际艺术品市场的主要标的物，它们始终是实力藏家的投资对象。百余年中，它们辗转全世界多个艺术机构、多位不同身份的藏家怀抱，谱写出一部动人的收藏艺术史。

来源：凤凰网艺术