展览现场

　　叠合而转动的身份

　　艺术家：冯良鸿，李向阳，马可鲁，徐红明

　　展期：2017.04.16 - 06.11

　　地点：EGG 画廊

　　这次展览的抽象艺术家都有着叠合的艺术身份。他们都曾在美国、欧洲和中国本土深入巢穴地研究过西方艺术，而他们也更醉心于研究在今天中国语境中变形了的伟大中国艺术和哲理传统。

马可鲁,“啊打”系列 No.4, 纸面油画, 60×60cm, 2016

马可鲁, No.3, 画布油画, 183x208cm, 2013

马可鲁, “啊打”系列 No.25, 纸面油画, 60×60cm, 2016

马可鲁, “啊打”系列 No.16, 纸面油画, 60×60cm, 2016

马可鲁, “啊打”系列 No.15, 纸面油画, 60×60cm, 2016

徐红明, 2016.5.19, 宣纸彩墨, 178×97cm, 2016

徐红明, 2016.3.6, 宣纸彩墨, 178×97cm, 2016

　　不仅仅是叠合，今天好的抽象艺术家还要忍受不断的艺术过程中的转向。一种转动，使担任角色的艺术家在艺术感受和表达的舞台上跑到东，跑到西。他经历的不是波德莱尔的现代主义的厌倦，而是今天的感受和知觉的最大的不确定性。在不确定性的过程中，某种东西被撕裂了，出现了一个或几个洞。

　　本雅明郑重地引用过法国人蒙朗的一段话，我们做引用的引用：“过去在文本中留下自身的影像，就像物件被光线映射到感光底片上的影像那样，而那能够完美地将这些影像冲洗出来的工人，只有在未来才能找到。”今天的艺术家应该是将中国传统和西方体系中遮蔽的光芒冲洗出来的人。他们带着忐忑，带着害怕，带着诚实来构建一个叠合和转动带来的转变了的现实。

李向阳, 爽朗, 120x120cm, 布面油彩 塑料布 塑料, 2017

李向阳, 绿色过程, 布面油彩, 塑料布, 120x120cm, 2017

李向阳, 力度, 布面丙烯 水墨 拼贴, 135x135cm, 2017-

　　是的，艺术家们做引用，做引用的引用，但是今天语境的强烈性使引用的本质消解了。它僭越了引用，也僭越了空间，创造着空间之外的空间。这是一种空，艺术家们喜欢的空，艺术家们避闪的空，一种不再能够辨别出来的空，一个无数艺术家用毕生的存在来填满的空。

冯良鸿, 14-34, 布面油画, 230×180cm, 2014

冯良鸿 春16-1, 布面油画, 90×120cm, 2016

来源：雅昌艺术网