2022北京冬奥会会徽以汉字“冬”为灵感来源，运用中国书法的艺术形态，将厚重的东方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体，呈现出新时代的中国新形象、新梦想，传递出新时代中国为办好北京冬奥会，圆冬奥之梦，实现“三亿人参与冰雪运动”目标，圆体育强国之梦，推动世界冰雪运动发展，为国际奥林匹克运动做出新贡献的不懈努力和美好追求。

“为奥运喝彩”项目也迎来了在北京宣传奥林匹克精神、文化、艺术的重要阶段。“为奥运喝彩”秉承“传播奥林匹克精神、弘扬中国传统文化”的理念，将通过艺术手段进一步向世界展示中国开放自信、热情友善的良好形象。特此举办“炫姿冰雪舞 翰墨迎冬奥”——2022冬奥会、冬残奥会全国重点推荐版画艺术大家。

本期重点推荐版画艺术大家——班苓

班苓，女，安徽巢湖人。中国美协第八届理事、中国美协第五届版画艺委会副主任、国家画院版画专业委员会研究员、中国艺术研究院.研究员 、中国文化艺术发展促进会版画院研究员、安徽省文史馆馆员、安徽省美协顾问。获中国版协颁发的80—90年代优秀版画家“鲁迅版画奖”和版画“功劳杯”奖，中国文联颁发的“德艺双馨”艺术家，安徽省委宣传部颁发的“四个一批”拔尖人才。

擅长版画、彩墨画、插图、连环画及书籍装帧。代表作品：版画《十二生肖.鼠、龙、猴、羊》获第九届全国美展铜奖；版画《晾》获第十届全国美展铜奖；版画《小溪之春》获第九届全国版画展优秀创作奖；版画《十二生肖.龙、虎》获第十四届全国版画展银奖，版画《十二生肖猴．猪》获青岛国际版画双年展优秀奖，《十二生肖鼠》获中国首届国际版画双联展〔北京〕优秀奖；彩墨连环画《插花节》入选第九届全国美展、获第二届全国优秀少儿读物一等奖。《妞妞》、《小溪之春》、《野香流韵》、《清荷》、《黄山魂•三》、《十二生肖》、《松》、《晾》等入选第八届、第九届、第十届、第十一届全国美术作品展和第七届、第九届、第十届、第十二届、第十四届、第十六届、第十七届、第十八届、第十九届全国版画展。版画《甘南日记》入选全国庆祝中国共产党成立90周年美术作品展。版画《算盘与〈算法统宗〉》〔合作〕入选中华文明历史题材美术创作工程，被国家博物馆收藏，永久陈列。作品多次赴韩国、日本、法国、瑞典、荷兰、挪威、匈牙利、香港、台湾等国家、地区参加国际交流展。《十二生肖》全套和《晾》被中国美术馆、国家画院、文化部对外文化交流中心收藏，部分版画作品被英国木刻基金会、荷兰美术馆、日本村上美术馆、韩国一民美术馆收藏。出版画册《梦想世界——班苓插图集》、《中国美术大事记班苓艺术创作状态》。创作7本连环画计千余幅，已出版发行。

论文《感悟生活——艺事随谈》、《悟其道、求其魂、索其变》载入《我心中的版画》、《面向二十一世纪的中国版画》两部理论专著文集。《突出鲜明地域性和独特风格》版画“算盘与算法统宗”创作谈，发表于中国艺术报。

算盘与《算法统宗》班苓  陈伟忠（安徽） 

 180 cm × 360 cm 版画 2016年

至为重要的“极端”

——木刻艺术随笔

文/班　苓

木刻是以木板为媒体结合刻刀运动而产生的造型艺术。木刻刀所造成的点、线、面、黑、白、灰的痕迹语言，最大限度地传达出艺术家的主观精神、审美趣味和理想，欣赏者通过画面上“可视”的形象，所表现出的点、线、面、黑、白、灰的抽象意味以及刻痕的运动变化，可以感知到艺术家在创造过程中，刀在板之间运动的抑扬、顿挫、徐疾的节奏，以及刀木之间产生的力度，进一步体察到艺术家的情感变化，因而获得审美的满足。

算盘与《算法统宗》（局部）

初学木刻者多误认为：画面不统一是一幅画中刀种采用过多或刀法变化过多而造成的，这种认识只是从外表数量的增减和秩序排列上去考虑，没有抓到问题的本质。一幅作品的完成，是取决于构成画面的点、线、面、黑、白、灰诸多造型因素，进行构成组合，加上刀运行的走势所形成的和谐、统一的画面。笔随情运。笔迹和刀痕作为情绪颤动之轨迹，完全受情感起伏所左右，总体情绪决定着刀法的主要倾向，而情绪的连贯就成为统一和谐的依据，所以刻前依照画面的内容和主要感受，考虑总体氛围和刀法倾向，进行反复推敲，揣摸以至明确的阶段。刻起来时，是感情最集中的倾泻过程。

算盘与《算法统宗》（局部）

木刻的艺术语言，是由客观材料、工具、手段和画家的主观精神相结合而产生的，进而体现一定的艺术趣味和格调。任何造型艺术都必然受到材料、工具、手段的制约，因此它的艺术语言必然是片面的而不能全面，特别是木刻艺术，在这方面受到的制约更大。强烈的主观性，迫使其在造型上更为概括和抽象，形成了木刻的主要特点。

  版画《甘南日记》130cmX83cm  2012年

中国人一般倾向中庸而比较忌讳“极端”。其实，对于艺术创造，“极端”至为重要。艺术的创造，独立性和不可模仿性、不可重复性，都是通过“极端”表现出来的，没有了“极端”，艺术就只能是一杯温开水。可以说现代艺术的发展就是向着极端化发展的，它的一个重要特点，就是将构成艺术作品的诸多元素(如造型、色彩、构成等)加以分离，而对其中一部分进行强调、夸张，甚至绝对化、极端化产生一种强的力量感。极端是一种追求，事实上它是无止境的，许多人可能浅尝辄止，停滞在一定价段，而真正的大师则可能超越时代达到更高的境界。极端化对艺术家有着永远的诱惑力。

班苓版画《晾》88cmx56cm 2004

木刻艺术发展是立体的，不仅是横向而更应该是纵深的，或者说是由低向高层次发展的。如果认为只要掌握了某种新的材料或手段，在画面上造成某种新鲜的效果就是一种“创新”和“现代”，那艺术未免就太肤浅了。任何手段上的“花样”和“新招”都可能很快被模仿和重复。艺术是无法模仿也无法重复的，模仿的只能是手段和技巧。如果把技法的“创新”当成了目的，那就是认识上的颠倒。

                 水印木刻《竞放》 58cmx81cm 2018年      

艺术家对时代生活的反映是精神上和总体上的深刻感觉、理解和把握。回避直接描写现实生活中场景、情节、趣味和形象的具体性，而是注重某些具像造型与整体抽象和超现实意味的对照，力图造成一种更为精神化的现实。这不是拒绝承认生活是创作的源泉，恰恰相反，我认为是对生活和时代的认识更为成熟和深刻了。任何琐碎和具体生活细节的描写都不足以涵盖人们对生活的真正认识和理解。如实描写和盘托出，把欣赏者当作“北京填鸭”，毫无发挥“想象”回旋的余地，这样的艺术“味同嚼蜡”。对木刻艺术来说，概括和抽象是必然的主要特征。艺术家以其创造的形象传达自己的主观精神、审美理想和情感，这就是一种抽象。在画面处理上避免某一中心、细节的突出，而整体构成的氛围和精神力度，是至关重要的。

《绿荫 》46cmx45cm 1986年

马蒂斯说：“所谓构图，就是把画家要用来表现其情感的各种因素，以富有装饰意义的手法加以安排的艺术”。装饰性构图就是不受自然景象的限制，而服从于艺术家的主观精神，对生活的深刻理解，服从于视觉的快感，一种以强烈的艺术效果来打动欣赏者的形式美感。寻找恰当的形式语言，准确地表现艺术家的主观精神，乃是绘画创作的主要课题。从某种意义上来说，创新总是从形式上的探索开始的，没有形式就没有一切。

《野香流韵》木版水印 460mmx555mm   1986年

木版水印  《清荷》 46cmx45cm   1986年

班苓《黄山松》黑白木刻 64cmx50cm 2013年

木板水印 《黄山魂四》44cmx45cm 2000年

木版水印 《黄山魂3》  68cmx44cm  1993

木版水印《牛》39cmx36cm 1998年

木版水印《猴》39cmx36cm 1997年

木版水印《虎》39cmx36cm 1997年

木版水印《龙》 39cmx36cm 1997年

木版水印《鼠》 39cmx36cm 1997年

木版水印《羊》 39cmx36c m 1997年

木版水印《鸭姑娘》 82cmx62cm  1986年

班苓 风 1984年

班苓 夜泊 1984年

班苓 幽静 1984年

班苓 渔 1984年

班苓 渔归 1984年

班苓版画 雪 1984年

铜版画《童年-1》15cmx15cm 1984年

铜版画《童年-2》15cmx15cm 1984年

铜版画《童年-3》15cmx15cm 1984年

铜版画《浴女》21cmx15cm 1984年

铜版画《月光》21cmx15cm 1984年

版画《忆．水利工地1978》76cmx51cm  1982年

藏书票系列

1／40《花脸》  X1 6x7.8cm   班苓 1985年

1／40  《花脸》  X1  6x7.8cm  班苓 1985年

A／p  《花脸》 X1   6x7.8cm  班苓 1985年

A／p 《花脸》  X1  6x7.8  cm  班苓 1985年

A／p 《范小青的书》 X1 12.5x12cm  班苓  2017年

A／p 《丽萍的书》X1  5.5x8.5cm  班苓  1995年

A／p《牛年贺卡》X1 15x11.4cm 班苓 1985年

A／p 《羊年贺卡》X1  8.8x7.8cm  班苓

A／p《粹华藏书》X1  7.3x9cm  班苓  1997年

A／p 《苓子藏》X1  9x5.3cm  班苓  1992年

A／p 《墨墨藏》X1   5.3x9.2cm   班苓   1992年

A／p《小甜书票》X1   8.6x10cm 班苓 1986年

A／p3／5  《晓雲藏》 X1   13x14.5cm   班苓  2020年