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2021-05-10 17:38
2021年4月23日,昆明当代美术馆(CGK)新展“风景—山水—风景:姚钟华个展”在云南昆明公园1903凯旋门广场启幕。
本次展览特别邀请中央美术学院余丁教授担任展览策展人,展厅汇集了姚钟华先生半个多世纪艺术生涯的精品之作,包括油画创作、油画写生、水粉、水墨等。
风景,是人和物对立的一种西方观察方式,而山水,是一种物我融合的中国内在精神。展览中的作品既有中国的山水意境,又有西方风景壮阔的表现语言,全面呈现了姚钟华老师对自身绘画创作的探索,带领观者在风景中见大山水,从山水中观真风景。
展览现场
姚钟华是云南昆明人,1959年毕业于中央美术学院附中。1964年毕业于中央美术学院油画系。姚钟华先生的这个展览,是作为一个艺术家从创作实践地角度,进入到了更深层次的思想领域。这个展览不只是关于风景画和山水画的比较,也是中西文化之间的交流对话,一定程度上更是姚钟华先生绘画生涯的缩影:从探索西方油画语言,到借鉴中国画传承悠久的民族精神内涵,最后回到个人对绘画本体的认知,自然而然地书写眼中的风景和胸中的山水。
姚钟华 《啊!土地》 布面油画 94cm×180cm 1981年
姚钟华 《黄河》 布面油画 250cm500cm 1972年
姚钟华 《金沙江皎平渡 》 纸本油画 42cm×53cm 1971年
姚钟华 《怒江》 木板油画 91cm×183cm 2005年
这个过程蕴含着姚钟华先生关于油画在中国语境之中如何发展和建立自我语言逻辑的长期思考和实践,体现为三个方面:
一是油画风景的“中国风”。作为董希文先生的学生,姚钟华先生对“油画中国风”精神领悟深刻,他在风景油画中有选择地融入了古代山水画精神,特别是宋画讲究笔墨韵味,重造化、重质趣的笔墨法度和清远意境,并在长期长途的写生和行旅过程中,自觉把风景置于山水中的物我之境。
二是面对风景,在传统水墨画中引入“油画性”的创造。姚钟华先生从上个世纪60年代开始就把西方油画的语言运用到了中国山水画的写生和创作当中,强调写生观察的真实经验,注意光影和色彩的变化以及用笔的调和感,在对景物的描绘上着重表达物体的个性和质感。
三是油画“中国风”与水墨“油画性”在创作上的相互交融,姚钟华先生的作品真正感动我们的是在面对自然、面对生活时坦诚相待的真实和诚恳,是拿起画笔、踏上行程之后,排除一切困难和干扰的执着与热情,表现在画面中是中西艺术语言实现自由对话的酣畅淋漓。
姚钟华 《深谷夕照》 布面油画 180cm×130cm 1992年
姚钟华 《枯藤秋寒 》 水墨 123cm×123cm 2004年
姚钟华《勐远寨的正午》水墨重彩104cm×103cm 1985年
“风景—山水—风景”,是“看得见风景的山水”,既有可行、可望的风景,又是可居、可游的山水,这是姚钟华先生心观万物、心印自然的传神写照,展现了他 “爱写山川寄豪壮,健笔纵横气苍苍”宏大格局,是对中西绘画本体语言和艺术本质的探索与追问;他以中西文化相融贯通的视角,把我们带入更深入的哲学和美学维度,成为现当代美术史写作的重要个案。
范迪安院长开幕式致辞
中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安先生为此次展览发表致辞:“姚钟华先生是在新中国美术教育的发展过程中成长成熟,并成为一代代表的艺术家。他在中央美术学院学习期间就得到董希文等先生的亲传,对油画的造型语言有深入的体悟,特别是致力于把来自西方的油画语言形式和中国的审美美学结合起来,探索一条中国油画新的发展道路。几十年来,姚钟华先生十分勤奋地进行艺术的研究,又脚踏在七彩云南的宽阔大地上。因此,他的艺术创作十分鲜明的体现了他长期深入生活感受自然,表达云南热土、厚土的人文历史与社会发展,包括多民族的文化与生活风气。另一方面,他在艺术形式语言上的开拓与探索取得了令人注目的成果,那就是把油画的造型表现和中国绘画、写意绘画中线条的表达内在地结合起来,由此形成独特的艺术面貌。”
余丁教授开幕式致辞
云南报业 孙炯致辞
云南报业传媒集团党委书记、董事长孙炯先生在开幕式上也有感而发:“今天中午11点的时候,这次画展的策展人余丁教授给我打了一个电话,聊到今天下午的展览。他认为,20世纪的云南从廖新学到王晋元、从刘自鸣到姚钟华都是享誉中国美术界的艺术大家。他们对中国美术史的影响颇具学术价值。我为七彩云南这块大地有姚钟华先生这样的讴歌者感到深深的骄傲,为云南史上诞生了姚钟华先生这样伟大的艺术家感到非常的自豪!他的作品所阐述的生活、描述的景观、赞美的自然和人文都是我们美丽的红土高原所具备的风采!”
央美油画系 袁元致辞
中央美术学院油画系直属党支部书记,油画一工作室教授、博士生导师袁元教授作为中央美术学院的代表说到:“通过姚钟华先生所描绘的云南的大山大水、风土人情,我们看到了云南的五彩斑斓、多姿多彩,七彩云南为姚钟华先生的艺术创作提供了丰富的土壤,成为他艺术的载体。所以从这个意义上说,姚钟华先生和云南互相成就,姚先生的艺术早已融进了云南这片宽广的土地上。”
馆长聂荣庆致辞
昆明当代美术馆馆长聂荣庆先生说到:“上世纪80年代,姚先生曾经把蒙克的画展引入到昆明展出。这个展览后来影响了一大批在云南成长起来的当代艺术家,例如张晓刚、毛旭辉等等。所以我觉得姚先生除了在艺术上融贯中西的学术理念及人格魅力让我们叹为观止以外,更重要的是他对云南美术生态的贡献也是值得称赞的!”
艺术家代表唐志冈致辞
云南油画学会会长唐志冈老师则代表本地艺术家为本次展览致辞,他说到:“姚钟华先生是云南的老一辈艺术家,也是能够塑造并引领一个时代文化精神风貌的艺术大家。今天这个展览虽然只是姚钟华先生艺术发展道路上的一小部分,但丰富了中华文明与华夏文化的精神内涵与风貌。”
艺术家 姚钟华致辞
最后,本次展览艺术家姚钟华先生总结了本次展览和自己多年来在艺术上的创作:“山水、风景我从小都喜欢。我的创作题材很丰富,但这次展览把山水画和风景画单独挑了出来。因为人都生活在大自然里,大自然是人类自古以来在文学、音乐、舞蹈、绘画等不同艺术语言上表现的主要题材。油画如果说要变成中国本民族的东西不仅仅是表面上的一种模仿,更重要的是在根本的体验方式和观察方法上来借鉴。”
嘉宾合影
亲临本次展览开幕式的嘉宾有远道而来的:中央文史馆馆员、中央文史馆书画院原校长,马振声;中央美术学院教授,孙景波;中央美术学院美术学研究所副研究员,刘礼宾;以及云南省文史研究馆馆长,杨铭书;中共云南省委办公厅副主任:李森;云南省委党校副校长,黄映玲;云南省文史研究馆副馆长:周玲、杨世领;云南省人大常委会原秘书长:沈安波;著名诗人:晓雪;华夏银行云南分行原行长,梁光辉;著名艺术家:朗森、夭永茂、李秀、史一、李忠翔、冯国语、孟薛光、陈群杰、刘亚伟等。
姚钟华 《滇池绝壁》 水墨重彩 102.5cm×103.5cm 1983年
姚钟华 《黄山始信奉》 水墨 179cm×96cm 2001年
姚钟华《黄水之滨》纸本水粉39cm×54cm 1972年
本次展览是关于风景画和山水画的比较,也是中西文化之间的交流对话,一定程度上更是姚钟华先生绘画生涯的缩影:探索西方油画语言,借鉴中国画传承悠久的民族精神内涵,最后回到个人对绘画本体的认知,书写心中的山水风景之境。
据悉,展览将持续到6月23日。
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