一幅即兴素描，一次父亲的体罚，居然激活了一位少年心中的绘画潜质。

　　一个偶然的机会，一幅······画像，毛头小伙顿时成为名满乡村的“大画家”。

　　从小对绘画艺术情有独钟的他，却走上了从政的道路。

　　他没有机会受到绘画的专业训练，画画只是业余爱好，但却付出了比常人更多的时间与精力，真正做到了转益多师。

　　他的绘画作品气势宏阔，大开大合，云烟吞吐，峰岭突兀，笔墨苍厚，皴点老辣，非同凡响，洋溢着一股浑莽痛快的气势，下笔落墨之间，表露出作者爽朗、豪放的性格。

　　他，就是江西省政协原副主席、党组副书记、江西省美术家协会名誉主席王林森先生。

　　“五木国画作品展”一鸣惊人

　　2月18日，王林森“五木国画作品展”在昌开展。省委书记苏荣于17日下午提前观看了画展。省委常委、宣传部长刘上洋致辞。省领导胡振鹏、陈安众、孙刚、熊盛文、朱张才、陈清华、李华栋、汤建人、刘晓庄、郑小燕、胡幼桃、钟利贵、肖光明，省军区政委陶正明，省武警总队政委唐晓，省政府秘书长谭晓林，省政协秘书长肖为群;老同志舒圣佑、刘运来、张华康;中国美术家协会副主席许钦松以及部分设区市领导许爱民、李安泽、周萌、甘良淼、陈俊卿、魏旋君、龚建华、王萍、蔡社宝、周关等出席了画展开幕式。省文联党组书记、常务副主席郜海镭主持开幕式。

　　刘上洋在开幕式上说，省“两会”刚刚结束，我们就在这里举办王林森同志“五木国画作品展”，这不仅是王林森同志人生旅程的一件大事，更是我省文化艺术界的一件盛事。本次展出的作品都是王林森同志多年来在公务繁忙之余、笔耕不辍的心血结晶;这些作品，大都构图新颖、笔墨老辣、气势阳刚、意境高远，不落古人窠臼，也不入今人俗套;所描绘的也大多是江西的青山绿水，充分表达了他对家乡、对祖国、对生活的热爱和憧憬。因此可以说，这既是一次高水平、高品位的艺术展示，又是一次宣传江西、爱我江西的生动教育课程，给了我们许多深刻的启示。一是领导干部要充分利用好业余时间，开辟能体现自身价值的积极向上的“蓝海”空间;二是艺术需要生活的积累，只有深深扎根于现实生活之中，艺术作品才会具有生命力和感召力;三是在人心浮躁的社会环境中，画家更应该注重自我精神人格的塑造，方为顺途正道。王林森同志“用自在之笔，写自得之乐，以白描之景，传至诚之心”，这种力戒浮躁、淡泊明志的精神风貌值得我们反思和学习。

　　本次展览共展出王林森同志82幅国画作品，以山水画为主，以江西的青山绿水为创作题材，呈现出了井冈之雄、匡庐之秀、三清之奇、龙虎之韵、鄱湖之浩淼等，让我们形象地感受到绿色江西、生态江西、和谐江西之大美。

　　“五木国画作品展”吸引了来自四面八方的群众。对于国画界杀出的这匹黑马——“五木”先生，大家觉得既熟悉又神秘，纷纷涌入省文联展厅看个究竟。结果都是怀揣着疑问进去，带着惊喜出来，纷纷称赞王林森国画作品“元气淋漓，清新生动”。这次画展由于观展群众络绎不绝，有关方面不得不将画展再延长三天。

　　2月22日上午，我到省书法家协会办事，顺便参观了“五木国画作品展”，恰巧遇见被观众簇拥着的王林森正在讲解画作的创作经过和心得。眼前的王林森身材魁梧，举手投足之间，透射着一种领导者的威严，而言谈话语却又温文尔雅，尤其是说话时那浑厚温润、充满磁性的男中音更让人感到亲切和善。

　　“这幅画的是······在井冈山大井旧居的雪景，突出表现了那块具有文物价值的读书石和旁边的那棵大树。”

　　“这幅画的是明月山，特地描绘了山下春意盎然的景象。”

　　王林森面对周围的观众微笑着说：“这幅《通天岩》，下面的水我是用排笔刷过去的，想不到在这里(中段)竟有一道空白留下来，这是纯自然的表现，非常难求的。”

　　“这幅《滕王阁》雪景，画幅虽然不大，但花了我两天时间，从周六早上画到周日晚上才定稿。”

　　“这是今年大年初三画的《苍山如海》，这是年前画的《残阳如血》……”

　　说到《残阳如血》画面上的红色晚霞，他欣喜地透露了自己画血色残阳的秘诀：“这种红色我是从背面上色的，上了三次。然后在正面又上了一次，反复晕染，表现出残阳那种血色黄昏。”

　　上百名观众聚集在王林森身边，倾听画家讲述创作经过和心得，闪光灯如闪电般伴随着快门的咔嚓声时时出现，记录下这珍贵的镜头。

　　即兴素描激活绘画天赋

　　2月23日上午，我跟随《赣风》杂志社社长秦洪渊先生和《赣风》总编辑、诗人杨瑾先生一同前往省文联“五木国画作品展”现场专访王林森。

　　在省文联大楼三楼的会议室，王林森翻阅着《赣风》杂志，目光扫过《赣风三周年庆典》、《邱振中：以书法体味人生的美妙》等文章，他为江西有这么一本高品位的精英读本连声叫好。王林森身着烟灰色中山装，双目炯炯有神，笑容始终写满脸颊，说话虽轻声细语，但却句句铿锵有力，精气神十足。这也许就是艺术使人生命之树常青的魅力所在吧!

　　王林森的烟瘾似乎很大，时不时地点燃一支香烟，在轻烟缭绕之间，王林森向我们讲述起“即兴素描”的少年趣事。

　　王林森的家乡在药都樟树，五岁时随父亲到湖南生活。“我真正开始着手绘画，是在初中二年级的时候。”王林森微笑着说，“当时，我们班上来了一位年轻的女大学生当语文老师，课讲得特别好。但作为一名新来的老师，她显得有些羞涩，总是抬起头盯着天花板讲课，几乎不看学生。”

　　王林森被老师的腼腆所吸引，一种为老师画像的想法油然而生。于是，他顺手就在作业本上素描了这位老师望着天花板讲课的画像。下课后，这幅画像便在班上的同学中传开了，后来竟传到了那位老师手里。其结果是，王林森第一次动手画画便闯了大祸，没有得到表扬，招来了父亲的一顿狠揍!

　　王林森挨打后心想：我是画的这位老师，但并没有丑化她，也许是画得有点像，所以这位老师才会认账，才会去告状的。由此，他便开始相信自己有点绘画的天赋。自那以后，王林森便开始迷上绘画了。他没事就往书店里跑，阅读绘画资料，找来名家画册悉心临摹。从吴昌硕的花鸟、到齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄宾虹的山水等，他都一一临过。而且，越临越画越痴迷。

　　毛头小伙画伟人

　　1969年，王林森下放到湖南茶陵县秩堂公社红光大队插队。有一天，大队书记指着新建成的大队部说，要是大队部的墙上能画一幅······画像就好了。王林森自告奋勇地站出来说，他可以在墙上画一幅······像出来。

　　大队书记神情严肃地说：“你可要想清楚呐。画得不好可能要打成······，要坐牢的!”

　　初生牛犊不怕虎的王林森，毫不犹豫地把这个艰巨而光荣的任务揽了下来。他大胆选择了油画《······去安源》作为蓝本，在《······去安源》的油画图案和粉壁上规规矩矩地打上九宫格，然后一丝不苟地将图案临摹上墙。由于山村能够提供的绘画颜料有限，他只能因陋就简，将就着画了。为把原作上······穿的墨绿色长袍画好，他使用的是油印机的油墨。经过几天的努力，这幅······像终于画好了，大队书记和一些干部群众看了都竖起大拇指夸赞王林森画得好。

　　一时间，王林森会画······像的消息像长了翅膀一样传遍了四邻八乡，连公社书记都特地赶来观看。王林森成了当地人眼中的“香饽饽”、“大画家”，七八个临近的大队争相请他去画······像，公社礼堂也请他去画。20出头的王林森因此而被评为“湘潭地区学习宣传****思想积极分子”，并且到湘潭地区各县的知青点巡回讲用。

　　“那时候画······像可真累呀!站在人字形楼梯上，一画就是好几个小时。有一次累得我从梯子上摔了下来，好在年轻体壮，没有摔伤!”回忆起往事的苦乐，王林森爽朗地笑了。

　　转益多师为学画

　　王林森参加工作并一步步走上领导岗位，但他没有放弃自己对于绘画艺术的追求，人物、花鸟、山水他都一一尝试着去画，油画、水彩、国画他也画。并且下苦功临摹范宽、沈周、石涛、八大山人、傅抱石、李可染、黄秋园等古今名家的名作，真正做到了转益多师，博采众长。

　　繁重的政务和肩上的重担，不允许他像常人一样拜师学画，得到专业画家的耳提面命、口传心授。但是，这位位高责重、政务冗沉的领导干部的内心深处，艺术的火种却一直在燃烧。他只能付出比常人更多的时间来自学，在师法自然、师法古人当中获得和积累绘画技法。

　　尤其是在江西省委统战部和省政协工作期间，王林森更注重与画家同仁的交往，无论是外省来江西办画展的新金陵画派、西安画派的画家，还是省内的蔡超、杨金星、邹良材、刘称奇、方学晓、孙宪、蔡群、廖维章等著名画家，都是王林森的画坛挚友。在与生俱来的内在动力和朋友们带来的外来推力的双重激励下，近些年来王林森对绘画的痴迷已经深入骨髓，如痴如醉，一天不拿画笔或者不看绘画资料，心里就不踏实;一幅画画得不顺心，就寝食不安;下班后就走进自己的画室;起床后就检阅自己头天晚上画的作品……

　　为什么王林森对于绘画如此痴迷并持之以恒呢?他自己简述了三点原因：第一，他觉得美术比其他艺术种类更加贴近生活，更能直观地表达自己的情感;第二，他觉得自己有这个天赋，有这方面的悟性，能够在画坛找到精神寄托并有所作为;第三，对于当今美术界某些人的做法不敢苟同，有的一味泥古，没有创新;有的则打着创新的旗号，脱离生活、丢掉传统，弄得不伦不类。所以，他要用手中的画笔，表达自己的见解，发出自己的声音，坚持在继承传统的基础上不断加以创新。

　　可以说，正是这样一种强烈的审美意识、责任意识和创新意识，激励着王林森数十年来在绘画道路上孜孜以求，不断进取。

　　高者乐云

　　古人云：仁者乐山，智者乐水。在念叨这一成语后，王林森还补充了一句：“高者乐云!”这就是王林森苦心修炼且情有独钟画云实践所修成的艺术语汇。

　　细看“五木国画作品展”所展出的82幅作品，特别是其中那71幅山水画，大都表现的是云海翻腾、波澜壮阔的山川美景。由此可见，画云乃是王林森的一绝，其特征是放笔舒意，用墨清爽，浑莽痛快，不拘泥于细处而善于渲染氛围，以笔墨轻重浓淡，表现出云雾深邃的层次、多变的情态。

　　尤其是《云漫井冈》、《云起鄱湖鹤满天》、《庐山云瀑》等气势宏大的云海画作，集中展示了王林森画云时那种酣畅淋漓、大气磅礴的心境。画面上近景之云连绵不绝，如春蚕吐丝，远景之云逶迤壮观，峰峦出没其中，云雾显晦连成一片，幽深飘渺，让观众如临其境，心旷神怡。王林森说：“云是大自然中的重要元素，也是山水画中流动的血脉，理应成为画家刻意表现的对象。云变化多端，而且在不同的季节、不同的时段、不同的地点有不同的表现，如春云气润，夏云诡秘，秋云飘渺，冬云凝重，山雨欲来时云翻滚得厉害，雨后云开时又会从中透出几缕亮光等等，所有这些，我们都应该认真揣摩，用不同的手法把它们表现出来。”

　　如此说来，王林森如果没有长期对云雾细致入微的观察，哪能有如此深刻的感悟?他根据多年来的实践摸索，还总结出了画云的“二十四诀”，其中最为关键的便是他概括的“拖水带墨”和“写云见笔”这两句话。王林森语重心长地说：“我画云其实就是写云，把虚无缥缈的云一笔一笔地写出来，写出云的体积感、运动感和云的张力感，把大自然当中那种云蒸霞蔚的壮丽景观充分展现在大家面前。”

　　绘画从政相得益彰

　　回首自己四十几年的从政生涯，王林森说：“绘画与从政其实是相通的，绘画要继承传统技法，并不断加以创新;在行政工作中，同样要发扬优良传统，并坚持与时俱进。在大自然当中，云雾气象万千，变化多端，虚无缥缈;在现实生活中许多事情也是千变万化，同样要以不变应万变。画云要画出气势，画出运动感，处理现实工作中出现的问题同样也要有气势，有谋略。”

　　说到这里，王林森不由得讲述起他在吉安担任市委书记时成功调处一起群众矛盾的往事。在吉安撤地设市时，井冈山下的宁冈县一直渴望着和井冈山市合并，成立新的井冈山市，这样既可以扩充井冈山的旅游资源，又能把宁冈地区带富。

　　经过国家有关部门组织专家多次论证，国务院在2000年正式批复同意将宁冈县与井冈山市合二为一。但在新的市址选址上，宁冈县个别老干部和少数几个房地产开发商却对于新市址设在井冈山的厦坪有意见，甚至挑动不明真相群众上······闹事。王林森凭着多年来练就的对事物的洞察力和对于全局的驾驭能力，与时任井冈山市委书记郜海镭同志亲赴宁冈与群众对话，面对面地作解释疏导工作。

　　王林森耐心地向群众解释井冈山新市址选在厦坪的科学性和必然性，同时告诉大家市委市政府正在规划建设从宁冈龙市到厦坪的快速通道，并想方设法振兴龙市的陶瓷产业，大可不必担心新市址的建设会影响到龙市的繁荣……经过王林森、郜海镭晓之以理、动之以情的说服解释，群众的情绪逐渐得到缓解。当时，江西省委的全会已安排在井冈山召开，为了防止有人干扰会场的意外情况，王林森和吉安市四套班子领导成员，坚持从人性化的角度入手，采取多管齐下的方针，成功地保障了省委全会在井冈山的胜利召开，促成了宁冈县和井冈山市的合并。

　　实践证明，井冈山市和宁冈县的成功合并，给井冈山地区的群众带来了万年福祉，是吉安撤地设市过程中合理调整生产力布局的经典之作，成为了加快建设井冈山革命老区的浓墨重彩的一笔。

　　对此，王林森感慨地说：“在那种乱云飞渡的情况下，领导干部一定要善于驾驭全局，善于捕捉形势的变化，集中力量解决主要矛盾，从而带动其他矛盾的解决。只要我们的决策和工作符合群众的意愿，问题总能得到满意的解决。这和绘画也是一个道理，画一幅好画，一定要胸中有丘壑，毫下有气度。这次很多观看画展的朋友和看过我作品的画家、评论家都认为我的画有气势，这恐怕与我长期担任领导干部很有关系。而你要我画那些很精细的工笔画，我绝对画不来!”

　　中国画讲究澄怀观道，主张物我同一。王林森沉浸在这种绘画艺术的创造中自得其乐。在“五木国画作品展”开幕式上，刚刚从领导岗位上卸任的王林森向莅临开幕式的领导、专家和观展群众郑重地宣示了自己的奋斗目标：在接下来的退休生活中，力求成为职业画家中的一员。

　　“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。”我们相信，王林森在今后的日子里，必将创造出更多更好的精品力作，为推动江西乃至中国的文化建设作出更大的贡献!

　　（转载于《赣风》杂志二零一一年三月号，总第35期）

作者：熊明