今年4月下旬，在巴黎举办的国际丝绸艺术作品展上，一种融合中国传统艺术风格及西洋绘画技巧、但又不同于中西传统画风的新画种备受赞誉。这一画种就是中国当代帛画——吴默画，其创始人为苏州大学的美术教授董文政。因董教授对国际丝绸艺术发展作出的突出贡献，法国巴黎市长授予他巴黎市徽奖章。

灵感来自小失误

　　65岁的董文政先生出生于镇江一书香世家。其父对中国古代文学造诣颇深，且擅长书法和绘画，几位舅父也都是书法丹青高手。家庭的熏陶培养了他的艺术灵性。还在南京艺术学院读书时，他对中外美术史产生了极大兴趣，并萌生了寻找一种载体表现中国古代传统文化的想法。

　　大学毕业后，董文政到苏州一家丝绸印花厂从事丝绸印花花样设计工作。1967年的一天，当他带着一些打样用的斜纹绸白坯经过印花车间时，不小心将白坯绸掉进盛满颜料的杂色缸里。当用清水冲洗沾满污垢的白绸块时，他发现有几处污垢经过冲洗、稀释，本不和谐的杂色产生了层次丰富的色彩。这触发了他的灵感———在丝绸上用特制颜料作画。此后，董文政开始用丝绸双绉作载体，用自己研制的不褪色颜料、助剂和多种工具、手段精心绘画。

　　“每张作品上我都署上‘吴默’两字，表示我在吴国旧地苏州默默无闻作画。在创作中，我把中国古代神话、历史故事、古诗词的意境和名山大川等，兼用中西笔法进行表达，力争让画面和形式都洋溢着清新之风。”

新帛画艳惊画坛

　　经过近20年的面壁耕耘，董文政的吴默画在创作技法和内容上日臻完善。1986年，100多幅吴默画在北京艺术博物馆首次展示，引起轰动。业内权威人士认为，吴默画是一种新的画派。画坛大师欣然题词，刘海粟称为“逸兴”、李可染誉为“天趣”，古元赞为“美的探索”，沈柔坚则题为“妙在似与不似之间”。当时尚健在的著名历史学家周谷城看完画展后，颇为欣赏，对董文政说，吴默画是中国当代的帛画，希望他潜心研究。

　　浓郁的抒情性是吴默画的艺术特色之一。它既采集传统文人画融诗书画为一体的特长，又借鉴西方现代绘画流派偏重强烈主观感情的表现手法。多方位的流动感是吴默画的又一艺术特色。画面往往彩墨淋漓、顺理幻化，既似撼人肺腑的交响旋律，又有清泉般的晶明透彻，使人们想象的翅膀顿觉舒展。难怪苏州国画院院长张辛稼先生惊叹：“意在笔先，变幻无穷，为我美术界开一新纪元，美哉!美哉!”

“东方梦境”献海外

　　1990年5月，吴默画首次在海外展出。董文政虽未亲赴澳大利亚墨尔本展览现场，但墨尔本装饰学院教师洪丕森给他打去越洋电话：“头两个小时之内，就创造了自去年2月黄永玉画展以来，中国大陆画作在澳销售的最佳纪录。”

　　1999年，董文政在法国举办吴默画展。此后，法国人每年都邀请他去办一次展览。在法国的塞尔维尔和布里夫市举办的吴默画展虽然只有60余件作品，却受到法国社会各界的青睐。许多中小学多次组织学生前来参观，学生们又拖着父母忙中偷闲来观赏。一所小学还干脆把董文政请到学校开讲座，教授吴默画技巧。令董文政想不到的是，回国后，听他讲座的近50名学生都给他写了一封信。至今，这些异国来信还保存在他的家中。

　　10余年来，董文政应邀在欧美和澳洲举办画展25次，让世界上越来越多的人们了解到来自中国的绘画艺术作品。现在，他的优秀作品已被北京艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆等艺术机构所收藏。