10月16日下午，虹墙画廊群展“众声喧哗的混搭”开幕，共呈现了刘芯涛、纪龙波、刘柳君、肖旭、郑宏祥、俸正泉六位艺术家的绘画作品。

开幕现场画廊创始人古伟碧、策展人苍鑫及参展艺术家合影

　　这是即展览“元视觉”之后，画廊与艺术家苍鑫合作的第二个展览项目。从观察个体入手，从中呈现出一种时代的意识面貌，是苍鑫先生策展的出发点。

　　同“元视觉”一样，参展艺术家的年轻跨度从七零至九零后，作品风格上的差异也相距甚远。在策展人苍鑫看来，这是个纵声喧哗的时代，每个人都可以有表达的权利，这是对生命尊严的确定，也说明了：因为“多元”，所以“自由”的硬道理，我想：“这就是我们的出发点”!

刘芯涛《房间1014--2#》布面油画 150x200cm 2014年

　　刘芯涛的视觉第一感受，可谓“触目惊心”来形容，这是一位“夜行魂者”，他的灵体是在扫描灯光幽暗之处，是否有隐藏的真实答案，溃烂的笔触，像揭开了现场的伤痕、不明就里的闪烁物像，在告诉我们一个真相：“暗黑之外，我们需要一个真实的存在感，而不仅仅是光明之下的冠冕堂皇”。

俸正泉《我的练习-苹果之一》布面油画 60x60cm

　　俸正泉多年的坚持是对绘画本体的质疑，具有视觉的诗意与视觉思辩的意昧。他不厌其烦的仔细描绘构成美术的基本功能的构成元素，企图解构视觉真实的野心。

《空置的猜想》郑宏祥作品 布面油画 150cm x 200cm 2014年

　　郑宏祥的感受与知识储备比较多义，以个体经验编码了自我寓意，然后再自我破译的过程中，寻找意义的突破。其中有：分析哲学、语言学与后殖民理论框架下的自圆其说。

纪龙波《Teaching 2 - 传授2》 2014至2015年 100cmx70cm 亚麻布油彩

　　纪龙波性格中的分裂气质，一直困扰着他的创作状态，这恰好印证了当代艺术家所特有的敏感、多思、焦虑的征兆。“在每天的自我否定中重生”，是他重要的线索之一;“纠结中的傀儡”是他典型的符号特征。

刘柳君《喂··· 》 布面油画90x150 2013年

　　刘柳君在动漫、快速消费文化冲击波的成长下，加入自我记忆的备忘录。从她繁重的近作中，可以看到：后工业、人工智能、多重复制是解读她的关键词。

肖旭《星宿系列——地杰星》 150x140cm 布面油画 2015年

　　肖旭的兴趣关注身边熟悉的人物状态，更多的是身体特征与面部表情，他的潜台词是“自我身份的确认”与“肉身的瞬间定格”。“一切都在这、我们别无选择”!一句青春酷语的确认。

据悉，展览将持续到12月14日。

展览现场