艺术应该待在美术馆中等待观看者，还是应该主动地介入社会，走进普通人的生活，参与、改变他们的生活，这是两种不同的态度。艺术乡建项目的执行者们选择了后一种态度。这些艺术项目深入参与了当地的乡村生活，它们的意义不是在乡村的环境中放置了艺术品，而在于通过艺术项目改变了当地生活结构。

乡村在中国素有特殊的社会和政治意义。20世纪40年代，费孝通在《乡土中国》开篇便点明：“中国社会的基层是乡土性的。”时至今日，尽管现状已经和70多年前大不相同，城乡居住人口比例也已完全改变，但有的问题依旧。在持续的现代化进程中，有些乡村经历着巨大的变迁和城市化的冲击，有些却未能进入高速发展的轨道，而是维持着其固有的缓慢速度和样貌。

在这样的背景下，乡村改革成为重要的议题，而艺术介入的方式成为面对和缓解乡村问题的一种尝试，近年来多以“艺术乡建”统称，并在2018年达到了一个高峰。与政府推动的项目不同，近年以艺术或艺术产业带动乡村经济的案例，多是由艺术家本着挖掘素材或创作的目的进入乡村，因作品流传或在当地开展的艺术项目而受到关注，促发了当地文化旅游业的振兴。左靖的碧山乡建、渠岩的许村、武小川的“关中忙罢艺术节”，都在不同的方面有所开展。

一般来说，女性艺术主要涉及以下几个方向：1.身份的建构，讨论性别认同，主体的生理、心理界定等问题，以及“异化”、“他者”、“景观”等文化概念。2.运用身体，如运用性介入艺术创作，实现对男权的质疑。3.艺术创作中的女性气质，如传统文化如何塑造了女性气质，女性的性别特征是否影响到艺术作品，并在其中形成一种称之为“女性气质”的风格，绘画中是否存在“女性气质”等。4.面对女性艺术应采取的态度，如支持性别意识或否定性别意识。在这两种言论之外，当代艺术语境下的“跨性别意识”逐渐成为中国女性艺术的趋势。5.女性艺术在西方文化语境和中国文化语境中的差异，如政治色彩的浓淡、西方女权主义与中国女性主义的区别、如何建立中国的女性艺术话语体系等问题。

本次年鉴展中的女性艺术家作品较少强调了作为男性/男权对立面的性别。性别差异在这些作品中成为了隐形的前提，没有作特别的强调。但是性别差异带来的对生活感知的不同却在作品中自然地流淌。我们可以将艺术作品中的特质与很多源头联系，但是当几位女性艺术家的作品并置时，中国当代女性艺术的这个重要方面也就自我呈现出来。