来到景德镇画瓷多少次已经记不清了。但这次我似乎很清醒地意识到画青花瓷的釉画绘画语言感受最为深刻。甲午年的立夏气节，在我的脑海里，水墨画在瓷上的表现形式，可以转化成一个特殊的绘画语言形式。釉画绘画实验以水墨画的绘画方式和釉色窑变体现瓷釉的形式表现，这是我对釉画的多次实验过程所感悟。釉画的形式表现在于青花料和釉里红的绘画实验中形成的经验，水墨画的笔墨形式用釉料色彩的高温烘烤化学反应形成的釉画特有的形式。我寻找的釉画形式表现，就是以陶瓷工艺与绘画艺术的釉画形式语言探究。

　　在景德镇陶瓷研究所的工作坊里画青花和釉里红，是高温炉窑烧制陶瓷工艺，已有几次实验经验。用这里的陶瓷烧制工艺，体现画青花的笔墨和色彩感觉。笔墨是因为水墨画的视觉形式语言。 画青花与画釉里红不同，画青花是绘画笔意的呈现，而釉里红是釉色的呈现。青花料是蓝色系，多种色相，可以表现出水墨画的笔意是和青花分水工艺分不开的，可以达到墨分五色的水墨画属性。青花料色历史悠久，早在宋朝以前就有青花和颜色釉等。釉里红是纯粹的釉色变化，厚薄变化的技术经验形成的语言传达，釉里红不同于青花料的表现力，它只是色彩厚薄变化，厚了变绿，薄了变黄，少了变灰，只有适中才是红色。我试着找釉里红和青花烧制品质好的窑，这里比较理想，几次都很出彩。

　　通过陶瓷绘画，我认为画釉画的状态就是放松心情和不顾一切的用不同的绘画形式语言驾驭陶瓷工艺的特性，在点线面的渲染中绘画着自己记忆中的徽州山水风景，这份记忆是心里的演绎和快乐，没有照本和样式，只有印象的笔墨方式和情趣，把画题和图式表现出来。所以，几次谈到釉画的语言在哪里，我认为在瓷里，在釉里，在心里，形成的视觉语言体系。我试探釉画的视觉形式语言就是材质与图式的综合体，是艺术家的心灵与材料的结合体，是生命记忆的艺术演绎与材料工艺的表现在那一刻的记忆保存。釉画是保存记忆的艺术表现载体。釉画的表现技法有很多，所有的陶瓷绘画材料工艺都是釉画的表现技法。

　　会话语言是声音，音质，情绪节奏的形式表现出的语音内容。绘画语言在于视觉图像与风格形式在点线面与色彩的形式构成。语言是沟通交流读懂听懂看懂的表达方式。笔墨是绘画语言的表现形式，笔墨的写意方法用在瓷釉上表现能形成特有的釉画语言形式，这就是陶瓷绘画的魅力。绘画语言是出自特有的载体和图像表意。用釉料轻松地在瓷釉之间表现 有如纸上的行云流水，烧制后的视觉感受能传达出瓷釉色质的美感。我画青花的山水和花鸟体裁是徽州山水和荷塘荷叶枝干、莲蓬、鱼鸟等内容题材，即兴而画，因势利导地体现出陶瓷的材料工艺语言。我追寻釉画语言实验题材就是以视觉题材内容与视觉技法形式传达形成的语言，我称之为釉画视觉形式语言。

　　在过去景德镇的珠山八友画派中，其画的视觉语言是工笔花鸟，写意水墨和彩墨，加之书法之类的绘画品相。这是在中国画语境中的认同感所决定的绘画语言格定。尽管这是一次进步性的绘画载体形式，但还是缺乏革命性的绘画语言革新，还存在于中国画的格局当中，只是将水墨中国画在陶瓷上复制或再现而已，缺乏独特的陶瓷绘画个性和独立性。这给后来的发展没有带来积极的发展推动，产生了一段时期的艺术沉睡。进入21世纪的中国艺术发展迅速，景德镇陶瓷绘画艺术同时随时代而发展。各路画家和艺术家进入景德镇这个城市实验着陶瓷绘画，尝试着各自的绘画风格和手法在陶瓷上的演绎。这种方式给陶瓷艺术的发展增添了很大活力和发展空间。这也就刺激了陶瓷绘画的归宿将朝着什么方向发展的问题提出。同时也就是本文要探究的陶瓷绘画语言的画种问题和视觉形式语言的研究发展问题。

　　釉画的提出和研究的展开，给釉画的视觉形式语言带来课题的思考和探究。

　　釉画与其它画种一样，都是从跨界的边界中走过它的领域，建立自身理论体系，在本体的疆境里营造完善语言与体系的构建。语言是检验和确认独立性的原则。因而画种的语言是其文化的核心部分，釉画的形式语言在于它的独立性。釉画的品相是具有语言表情的同通体。探究釉画绘画语言的思考是为了釉画的存在奠定实验研究而需要做出的努力。

　　一个画派是建立在一个画种中产生的。珠山八友画派是建立在中国画和文人画基础上的，其形式在于陶瓷绘画上，是陶瓷工艺与中国书画相关的再现。其实质还没有理论研究和画种的建立，这就需要我们进一步为陶瓷绘画的发展建构独立的绘画语言建立画种的必要与研究。釉画的提出将是完成和发展中国景德镇文化艺术代表中国的新发展领域和画种的确立。釉画视觉形式语言在于当代艺术的语境中，在跨界与国际视野中的新产物新语言的建构。将新型科技与艺术的结合，在当代造型艺术领域的突破很具有前瞻性。陶瓷载体不完全是在平面状态下的视觉媒体，而是可以在平面和立体空间状态下的视觉感受，具有全新视觉经验的展示延伸和内涵。釉画随着陶瓷本身的属性进入视觉造型领域，建筑领域，雕塑领域，工业设计造型领域等等。在历史上，绘画是在平面上作为的，而釉画的绘画载体是立体的和平面的视觉空间里完成。

　　釉画的艺术语言探究将成为我们一段时间的课题，为之我在景德镇的青花和釉里红的实验将是为初步理论的构建基础而做的铺垫。目的在于我们将来不再是将中国画，油画，水彩画，版画等在陶瓷绘画上的表现来源，告别是为了重出发展并改变我们的观念局限。在这次的景德镇画瓷的过程中使我感想很多，也很沉重，沉在内涵，重在历史。我的这份努力思考也是解局当下中国陶瓷绘画发展何去何从的发展迷局。在繁荣的陶瓷绘画现象中的沉重思考提出一线生机，唤醒陶瓷绘画的独立精神。

　　写于义乌江畔

　　2014年6月6日

　　中国美术学院

　　罗小安

作者：罗小安