策展人：段少锋

艺术家：曹太平，陈欣，马晟哲，苏艺，王楫，张伟，朱佩鸿

展期：2016.10.15-11.30

开幕：2016.10.15，星期六，下午4点

地点：北京市朝阳区草场地327号 EGG画廊

“强迫症”是2015年EGG画廊发起的一次抽象艺术群展，有了第一次展览的铺垫，今年EGG推出了“强迫症2.0”的展览，算是对于上一个展览的延续和对于“强迫症”展览概念的强化。这也体现了EGG画廊致力于推广年轻一代的抽象艺术的决心和魄力。

曹太平, 放我走, 布面油画, 348×200cm, 2016_1

陈欣《空山No.27》绢上水墨30x30cm.2014_1

本次展览邀请的七位艺术家是近年来活跃于抽象艺术领域中的年轻艺术家，总体来讲他们的抽象绘画的创作方式可以概括近年来抽象艺术创作的几种方式，陈欣的创作希望在中国山水和西方抽象艺术之间建立一个桥梁，马晟哲则把屏幕时代的图像转变为抽象画面，他们一古一今尝试着从图像本身来做抽象，他们在古今之间现实和虚拟之间寻找界限；曹太平的创作经历了一个从具象到抽象的过程，从早年的绘画实践后留学德国，归国后进入中央美术学院油画系第四工作室师从马路先生，太平的创作能看到中西方两种处理抽象的不同方式，王楫最早也是如此，她讲记忆中梦境空间画面抽象化处理，用颜色构建出一个梦境空间，这两者都尝试在抽象和具象之间寻找界限；朱佩鸿的创作尝试在二维平面单纯的应用颜色和线条来表现超脱于二维平面的空间想象，他的作品在自由和克制之间寻找界限；而苏艺和张伟毕业于中央美院壁画系，他们都尝试在颜色的细微变化之中寻找界限。由此可见寻找边缘和界限成为他们创作的方式之一，而这种精神状态恰好又贴合了“强迫症”这一个症结的表现特征。

马晟哲 , 2015 No.13, 布面丙烯, 130×130cm, 2015

苏艺，PH-线框20150112, 木质板材、混合水漆，50×50cm，2015_1

“强迫症2.0”希望从艺术家创作的心态来概括抽象艺术的精神特征，伴随强迫的是艺术家的焦虑，以及逐渐形成的忧郁，艺术家是忧郁的，艺术家是在这个过程中与自己艰难的精神状态对抗的，所以“强迫症2.0”是一个看似平静，却实则惊心动魄的展览。

王楫, Landscape No.2, 布面丙烯, 110×80cm, 2016_1

张伟, 度, 30×30cm, 矿物质综合材料, 2016_1

朱佩鸿,《我的空间－无题 2015-5》－100cm×100cm－布面丙烯－2015_1