1月31日，中国国家博物馆与巴黎国立高等美术学院等联合举办的“学院与沙龙———法国国家造型艺术中心、巴黎国立高等美术学院珍藏展”在国博正式亮相，展览持续至5月6日。

　　展览集中呈现了法国学院派这一艺术史上重要流派最璀璨夺目的杰作，参展的10 3件作品均来自世界闻名的巴黎国立高等美术学院和法国国家造型艺术中心，包括杰出的艺术大师多米尼克·安格尔、威廉-阿道夫·布格罗、帕斯卡·达仰-布弗莱、弗朗索瓦·吕德和保尔·郎度斯基等人的重量级作品，观众可一览从法国大革命到第一次世界大战期间的法国艺术以及法国社会风貌。

　　值得一提的是，安格尔巨幅油画《朱庇特与忒提斯》在此次展览中首次现身中国。这也是该作品首次走出欧洲。

　　巴黎高等美院：

　　对中国美术界有深远影响

　　本次展览分为两个部分。第一部分是“巴黎国立高等美术学院：美的圣殿”，第二部分为“沙龙：美术舞台犹如时代的镜子”。

　　巴黎高等美院是享誉三百年的殿堂级美术学院，其影响力遍及欧洲大陆，也对20世纪中国美术界产生了深远的影响，徐悲鸿、林风眠、常书鸿、方君璧、刘开渠等都曾就读于这所学校。其倡导的学院体制，包括教学以及竞赛，成为了世界各地美术学院的标杆。

　　例如，其开创的罗马大奖学术体系，培养了19世纪最重要的学院派代表，许多著名艺术大师在学生时代都是罗马大奖的获得者，如多米尼克·安格尔、威廉-阿道夫·布格罗、让-巴蒂斯·卡尔波、亚历山大·卡巴内尔，他们的获奖作品都在这一部分展出，其中就包括安格尔于1801年获得罗马绘画奖的作品《阿喀琉斯接见阿伽门农使者》。

　　《朱庇特与忒提斯》：

　　法国19世纪最神秘的作品

　　作为本次展览最引人注目的作品，安格尔的巨幅油画《朱庇特与忒提斯》自诞生之日起便引发讨论。法国国家造型艺术中心历史与现代藏品负责人格扎维埃-菲利普·吉奥雄表示，《朱庇特与忒提斯》是法国19世纪最有名、最神秘的作品，其古怪、神秘却不古典的“哥特式”风格，吸引着全世界艺术爱好者们的兴趣。

　　这幅作品取材自荷马《伊利亚特》第一章节中的片段。其中，阿喀琉斯的母亲忒提斯乞求朱庇特的庇护。作品有四个特点：一是色调冷；二是人物造型充满雕塑感；三是朱庇特的妻子朱诺隐藏在左上角的云端作思考状；四是画中人物的身躯不合比例却有着奇妙的和谐。或许正因为如此，使得这一作品充满了魅力。

　　据悉，在此次展览中，一共将展出三幅安格尔的作品，分别是《半身躯干人体》《阿喀琉斯接见阿伽门农使者》和《朱庇特与忒提斯》。