我从事中国画创作几十年，一直对中国画的线条情有独钟，在多年的中国画研习创作中，深感中国画线条的神奇与伟大。线条艺术是东方绘画与西方绘画区别的主要标志，是中国画的灵魂与主体，有着特别重要的美学价值和形式美的典型视觉效果，是中国画的生命线，有着特殊的绘画技巧和意义。为此我付出了几十年的心血，全身心地投入到对中国画的线条的研究与创作。

　　中国画线条艺术发展到今天已有几千年历史，从古到今人们积累了丰富的表现经验。古人对中国画的线条就非常重视，在古代绘画中起到了至关重要的作用。从几千年前春秋战国时期的绘画作品，就可以看到线条的运用已经达到了相当高的水准；到汉代，人们可以从出土的汉画像砖上看到线条的无比美妙。随着时代的不断发展，中国画的线条无论在本身的质量上还是形式上都有极大的变化和发展，不再是只局限于表现物象的轮廓和充当表现形式的作用了，而是以一种独立的形式和独特的美学价值体现在人们面前，呈现出东方绘画固有的主要绘画形式与特点，确立了中国绘画在全人类的视觉艺术中的重要位置，形成了完整的绘画表现体系。

　　我的国画作品完全是传承中国传统的中国画线条的绘画体系，深入地探索中国画线条的精华微妙。在中国画的线条发展中，前人给我们留下了无数的宝贵经验与审美体验，无论是工笔还是写意，都有完整的阐述和表现方法及具体的应用。如中国画写意中就有“屋漏痕”、“锥画沙”、“折钗股”之笔法，工笔画中对人物衣纹的表现古人就总结出十八种形式的画法，称之为十八描。如“高古游丝描”在顾恺之的绘画中就是主要绘画的形式和画法，线条明朗，变化不大，细而均匀，多为圆劲，像游动的蚕丝绵绵柔长，有着无穷的艺术魅力。再如“铁线描”用笔比较方硬，是至今人们常用的一种勾线形式，转折处方挺有力，直线更具力度，像铁丝一样富有弹性而有力，可用中锋直接勾勒。十八描每种画法都是古人在绘画实践中总结出的经验，给我们留下无限的学习研究空间。我们应在前人的基础上有所发扬光大，因为继承传统弘扬民族文化是我们的神圣使命。

　　在我多年的绘画创作实践中，从没有停止过对中国绘画线条的探索与追求，一直在寻找着属于自己的独特艺术语言与表现形式。我曾临摹过大量的古今优秀线条绘画作品，多次到永乐宫、敦煌、汉画像馆等实地临摹研习，揣摩古人的用笔方法、对绘画线条的内在理解以及古人对线条的想法与运用。我在对永乐宫的临摹研习中，深刻地体会到前人的智慧之伟大、功力之深厚、画法之精湛，严谨、流畅、刚劲有力的线条无不给我的绘画产生深刻的影响。永乐宫中刻画的多种形象、千姿百态的表情以及各种动态的神仙有着无与伦比的魅力，有着荡气回肠的美妙质感。线条组织刚柔相济、变化多端、疏密有致、非常严谨，几米长的线条一气呵成，使人们不得不惊叹古人的功力之深厚。敦煌壁画、汉画像石的线条表现都各自具有极大的艺术魅力，敦煌壁画中的各个时期作品都有着各个时期的线条表现特色，充分地展现了各个时代的文化特征。除此之外，通过我对《八十七神仙卷》《簪花仕女图》《捣练图》《虢国夫人游春图》《朝元仙仗图》等一大批古人优秀作品的大量临摹和研究，纵观了几千年的中国绘画史，经过多年的学习，从古代的吴道子、陈老莲、任伯年到现代的李可染、黄宾虹、吴昌硕、黄胄等绘画等大师，无不在中国绘画的线条上有其独特的建树，表现出深厚扎实的绘画功底、高超的艺术造诣、民族的绘画精神。

　　中国绘画的线条发展到今天仍然有很大的发展空间，它不再是单纯地表现形体的外在结构、质感和量感，更重要的是体现线条自身的艺术价值、形式美感，使其更能表现绘画作品的内在精神特质和独立的审美价值。中国画的线条在当今绘画中仍然发挥着他的主导作用，只要是中国画就离不开线条的应用，不论是山水画还是花鸟画，无处不显示着中国画线条的运用方式和独特的表现形式，时时给人们带来高雅深邃的意境和美好的精神享受。当代画家有更多人全身心投入到中国画绘画线条的创作中，使其作品的线条更能形成一种独特的审美形式，充分地表现出中华民族的才智与潜能。

　　我在几十年的中国绘画线条的创作研习实践的追求中，逐步形成了自己对中国绘画线条的独特认识和自身的绘画语言形式。一是在画法上追求变幻飘逸、刚劲有力的线型之美，强调骨法用笔，从不起稿，放笔直取。以书法入画法，气蓄笔端，笔意纵横，气韵贯通，体现了几十年画线的深厚功力。我善于中锋用笔，以笔为刀，入木三分，给人的感觉犹如在石板上刻出来的线条，沉稳雄健，流畅飘逸，既继承传统又有自己的独特用笔方式和表现形式，给人以洒脱高古之神韵。二是重视绘画线条的变化节奏的韵律之美。我的绘画线条不单单是表现形体的手段，而且线条通过我的组织排列构成，使整幅作品的线条产生变幻无穷的节奏感和韵律感，体现出一种有个性的和谐，并利用程式化手法及多变的个性化手段，使所表现的物象更有规律可循。作品的高度精练、刚柔并济、涩辣痛快、飘逸流畅，如书如写的表现形式，给人以庄严与肃穆、圣洁与祥和、古朴与典雅、神秘与梦幻之美的独特神韵。三是内在气质雅俗共赏的审美表现形式。我的绘画线条非写意与工笔之说，堪称为写意工笔结合的结晶，追求不单表现外在美的形象，更注重深层次地表现作品的内在气质和神韵。在绘画造型上有其独特个性的原创形式，形象的重复产生更给线条的表现创造了无限的空间，使线条表现的作品内在精神气质达到了一定境界，使自己的作品标新立异、独树一帜、与众不同，给人们带来一种神圣的东方神韵。

作者：刘树枫