赵国毅，黑龙江省海伦市人。毕业于北京师范学院美术系（现首都师范大学美术学院）。中国美术家协会会员，哈尔滨师范大学美术学院国画教授、硕士生导师，中国人民大学画院特聘教授、赵国毅人物画工作室导师，中国人民大学艺术学院书画培训中心导师。《人物》入选第十一届全国美展人物写生展，《矿山兄弟》获第十一届黑龙江省美术作品展银奖，《工地新兵》获第十二届黑龙江省美术作品展铜奖。

　　没有生活就没有艺术，生活是创作的唯一源泉，这并不是老调重谈。要想成为一名让人民大众真正爱戴的艺术家，要创造出真正感人至深、影响深远的艺术精品，还真的要走出自我封闭的大门，走进现实生活。

　　一谈到走进生活，有的人可能会说，这不又提倡现实主义创作原则了？似乎现实主义艺术有什么过错。其实，现实主义创作原则也好，浪漫主义原则也好，唯美主义的现代派也好，就其本身来说都没有错。原因是，作为艺术，它们的源泉都是现实生活，只不过有直接、间接的区别，或是承认、不承认的问题。

　　走进生活是艺术家的责任。人们在生活中，由于环境的限制和制约容易形成心理缺失而失去平衡，所以就需要通过想象，在虚构的世界中改造自然社会、激励情绪、战胜困难，求得人与环境的和谐统一。而艺术家可以用自己的艺术创作，去实现人们对心理平衡的需要。当然，这种平衡之术有积极和消极之分：一种是积极向上，催人奋进；一种是麻醉灵魂，逃避现实。我们的社会、我们的时代无疑需要的是前一种。艺术只有满足了人们的渴求，起到了平衡心理的作用，才能实现其价值；离开对现实生活的体察，闭门造车，是不可能完成历史使命的。

　　那么怎样才能走进生活呢？走进生活不是艺术家把自己的行李搬到农民炕头上就完事了，而是要以宽阔的胸怀时刻倾听时代的脚步、感悟人民的疾苦、体察人们的精神渴望。我们必须深切认识到，没有生活作为基础的创作很容易公式化、概念化，这类作品是很难打动观众的。

　　走进生活首先要体察生活。法国雕塑家罗丹认为，一个人的经历都会从其外貌上表现出来。我在自身的创造实践中也深深体会到了体察现实生活的重要性。如在创作《山里红》时，我先是依模特画了一幅肖像，然后再在人物后添了些必要的景物，但画完后怎么看怎么“假”，十分别扭。我于是深入到林区，观察小兴安岭秋季“山丁子”树的外貌特征，并接近山里女孩子，观察她们与城里女孩子，甚至与农村女孩子的不同之处，目识心记，画了一些速写。从林区归来后，我重新组稿，画出了与之前大不相同的感觉。该作品后来参加展出，得到大家好评。

　　中国画不讲焦点透视，而是“搜尽奇峰打草稿”。走进生活，不能走马观花，要下马看花；走进生活，也不能只从一个角度去观察，而要把眼界打开，全方位地看。古人讲：“海纳百川，有容乃大。”所谓“大”者，要力求把自己融汇到生活中去，融汇到人民中去，全面地理解生活的真正内涵，理解艺术的真谛。所谓“大”者，是讲通过走进生活使我们渐渐感到生活中的美是无穷无尽的，任何狭隘教条的创作方法都是渺小的，现实主义、浪漫主义、现代派等各种艺术手段都可以并行不悖，共同生存在现实生活这块肥沃的土壤中。

　　走进生活并不是照搬照抄生活，而是力求通过观察生活进而理解生活，最后把生活提炼成高度概括了的生活——带有普遍意义的艺术品。有一次，我带学生到千山写生。为了画一块叫“仙人台”的巨石，我围着石头转了好几天。我观察它的外观、体味它的内在精神、挖掘人们赋予它的人文理想，然后把它夸张地画下来，又在巨石后面增添了阴郁的林木和高山瀑布。学生看了说：“老师画得不像，这不是失去了走进生活的意义了吗？”我说：“我们不走近这块石头，能感悟到它的神韵吗？感悟不到它的神韵，闭门造石，那它就仅仅是一块不会说话的石头。所以，正是为了表现出它的神韵，我们才不能像照相似的把它抄下来。”把对生活的外在感受升华成为艺术，像不像不是首要考虑的事，关键是看能否创作出既能使自己激动，也能使观众感动的带有情感的艺术作品。

　　走进生活没有过时，走进生活也不是一种时尚，它是从艺者的必由之路。我们已经说过，走进生活并非只为了什么现实主义、浪漫主义或现代派，生活是一切艺术的源泉，这是亘古不变的真理。我们正处在社会主义初级阶段，人们需要提高物质生活，需要加强精神文明建设，因此艺术家一定要走进生活，了解人民群众的精神需求。走进生活，深入生活，创作出无愧于时代的精品和力作，以满足人民群众日益增加的精神需求，是每一个从艺者的职责。只要我们扎根生活，就一定能将文艺创作推向一个崭新阶段。

山里红 赵国毅 作

工地新兵 赵国毅 作

郑板桥小像 赵国毅 作

三友图 赵国毅 作

高原行 赵国毅 作

高原牧马图 赵国毅 作

东北抗联之歌 赵国毅 作

八百米深处 赵国毅 作