2020年伊始，一场突如其来的瘟疫打破了人们寻常往复的生活，社会的车轮被迫戛然而止，接下来便是一段漫长的“自我隔离”……时间不再奢侈，反而显得有点难以填满。习惯了酬应热络的我们，如何学会静下来与自己相处？在生命面前，艺术还有何意义？此时此刻，是否更加向往内心的平静与精神的自由？每日看着手机上更新的患病人数，还能否做到摒弃外物，拿起画笔，全身心的站在画布面前？……“造次必于是，颠沛必于是”，困境只会激发真正的艺术家更为澄明无我的投入到自己热爱的事业之中，何时何地都不会停止。正因生命脆弱，时光宝贵，才愈加不甘心将哪怕一丁点能量耗费在虚妄之中。灾难终将过去，无论曾经如何刻骨铭心，终将成为历史的一瞬。而对艺术家来说，绘画是一生的事业，是与内心和灵魂无休止的对话，是回向自心的孤独而漫长的道路。古语曰“文章必穷而后工”。背对外界的喧嚣，需要更加无我的专注和饱满的热情，这种精神力量也必然会以某种方式蕴蓄于作品之中，成为作品光亮的一部分。绘画不止是反映灾难，也不限于直接讲述现实，绘画的意义和目标远大于此。绘画是艺术家的精神自传，我们无需语言，无需描述，只要去观看，其中存有着更大的信息。在每一个笔触，每一笔颜色中，去体味那些或复杂或单纯的属于绘画的快感和愉悦，它们如水般穿过命运的窄门向前流淌，永不停歇，这正是对生命的真实礼赞！
2020年春节过后，新冠疫情来势汹汹，我在豫东商丘老家度过一段难得的安静时光。由于不能出门，我和家人得以朝夕相处，同时没有了平时的应酬，个人的时间变得特别充足。我就把《山林》的书稿细细地又梳理了一遍，书中补充了几篇文章，同时也忍不住画了一些小幅的油画。疫情稍稍缓解以后，我就回到了山上地处太行屋脊的工作室。还是山上相对安静。山中初夏的早晨舒爽惬意，每天不到六点我就起床了，洗漱完毕，马上就能进入工作状态，或画画、或读书、或写作，上午九点半，我去离工作室二百米的一个农家院去吃早餐。然后再回到工作室画画，午后小憩，接着画画。就这样有条不紊地度过一天又一天。近十年来，我在山上都处于这种张弛有致的状态中，是工作也是生活。远离了城市，远离了疫情，每天按自己的节奏进行。在山中画画最好的一点就是外界干扰很少，一切都井然有序。而在城里总有很多杂务和应酬，不知不觉中就把时间给扯碎了。在山上经常是我一个人，遇到问题尤其是在画一幅画时遇到困难，就会耐心地反反复复的打磨，其实也是在磨砺心智，于我是好事，经常的砥砺前行会让自己的人格更加厚重，在生活中遇到困难会坚定地直接面对。白天我尽可能积极努力地画画，尤其是用好每一个金子般宝贵的清晨，古人说“一日之计在于晨”是非常有道理的。山中清晨的阳光、空气、树木都是清新的，大脑也最清醒，我就用来画最重要的东西或是完成一些文字。白天持续不懈、紧张充实的工作后，晚上就能休闲的翻翻闲书，看看电影，刷刷手机，22:00左右，上床安心睡觉。在当下高速发展的信息时代里，这样的生活对大多数人来说可能奇怪、可能心之向往但无法忍受孤单。而我，既然决定一生都要和绘画耗下去，那就注定是一场孤独的远行。马尔克斯在《百年孤独》中讲到：“生命中曾经有过的所有灿烂，终将都需要用寂寞来偿还，人生终将是一场单人的旅行。一个人的成熟不是你多善于和人交际，而是学会和孤独和平相处。孤独前是迷茫，孤独后是成长。”库
1974年生于河南虞城。毕业于河南大学艺术学院。中国美术家协会会员,中国70油画公社成员。2011年开始在太行山腹地的太行屋脊创建自己的工作室林虑山房，长期在此生活、创作。作品曾参加第三届中国油画展，第二、三、五届中国北京国际美术双年展”、2006中国当代艺术文献展”、“首届中国青年百人油画展”、 中国美术世界行----中国当代美术作品展 、上海世博会中国美术作品展 （特邀）、油画艺术与当代社会----中国油画作品展、 “最绘画”中国青年油画作品展 、“中国美术家眼中的世界”美术作品展、第九届佛罗伦萨双年展、第十二届全国美术作品展等展览。作品在“第四届全国青年美展”获优秀奖（最高奖），首届中国美术家协会会员油画精品展获优秀奖。作品被中国美术馆、河南省美术馆、苏州美术馆、国家艺术基金等艺术机构收藏。
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作者：库艺术KUART
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