随着中国当代社会向市场和商品经济的迅速转型，大众的娱乐性文化以及流行艺术的商业、消费化在相对量上的主导优势已经形成。人文关怀、审美理想等长期以来为人们关注的人类普遍价值的追求，日渐被挤到一种边缘的状态。但是，总有人保持着十分清醒的认识，即艺术家可以为某一个具体的目的和目标去从事某一件艺术品的创作,然而,这件艺术品却不能仅是为实现某种目的和目标的手段。 当“游于艺”的状态在作品中处于决定的主导位置时，这种艺术创作才是有意义的。我以为，王心耀近期创作的布面油画《中国山水•春、夏、秋、冬》就是在这种状态中展开的。

　　作品大胆冲破了西洋风景画的程式，以中国传统宇宙观的表述方式，借鉴中国山水画的语言特征，沉浸于楚骚的浪漫情致之中，“独与天地精神共往来”。色彩的冷暖交替、淋漓斑斓。笔触的爽利跌宕，表现着自由旷达的个性精神。其中既有作者对现实世界的感受和体验，更多的则是智慧开启后，主观精神的表达，对老庄之所谓“无形之状，无物之象”的理解和对中国传统文化中山水精神的把握。它不仅仅是人们眼中所见的四季，而是作者由此而提炼出的形态、色彩和韵律感受。天地入其心，又由心而发。它是人人眼中的四季，更是作者心中的四季。人类的艺术精神便是在这四季的自然往复和物我相忘中发展着。

　　2005年5月 东湖半亩堂

作者：董继宁