（房方提问，陈可回答）

　　关于“世界尽头与冷酷仙境”

　　问：为什么用村上春树的小说《世界尽头与冷酷仙境》做展览的名字?

　　答：在那本小说里，作者好像在寻找一种解脱，而解脱的唯一办法就是相信在现实世界之外还有另外一个世界存在。这个小说在潜意识里提供了一种解决面对现世短暂和脆弱所产生的恐惧的办法。艺术也是一个工具，帮助人们度过精神的危机，摆脱精神上的阻碍。

　　问：在你的“世界尽头与冷酷仙境”当中，都描绘了些什么?

　　答：这些作品描绘的都是一些日常的东西，身边的一些东西。比如鸡蛋啊、面包啊，就是每天都能见到的。

　　问：画里的人物有你自己么?

　　答：其实我的作品一直跟我特别有关系，我所画的人物当中，肯定有我的影子，但这些人也是我想像中的。

　　问：这些人在画中干了些什么?

　　答：游戏、走路、吃饭……画了一些很平凡的生活场景，一些碎片般的局部。我觉得描述自己的作品还是挺难的。我是一个比较随性的人，我不会在一开始给自己设计严密的艺术计划，当我画完了这个阶段的作品，会过头来看，会发现这中间有我非常真实的生活感受，但这不是我最初刻意放进去的。

　　关于“有意义”与“时间的力量”

　　问：还是具体讲讲你都画了些什么吧?

　　答：我自己很喜欢“鸡蛋”(作品《Relax》)，它特别能表达我对时间的理解，它特别有种物质感，反映一种永恒和时间的矛盾性，从技术和材料方面，我也比较满意;《我》是一张自画像，因为是自画像吧，所以对我很有意义，所以肯定是我自己很喜欢的画;《晚餐》那张，那张画画到中途我都差点不想画了，但是后来我又把它搬出来画，最后画完我觉得的确挺好的;《游乐场》在甜美里面混合了不安，那张画延续了我的一贯风格。

　　问：为什么这么关注“平凡的”事物?

　　答：我开始意识到人生真正想要的……可能是那些从前你根本不想要、觉得根本没有意义的东西，它平凡、普通，但当你丧失它，你才开始意识到它的珍贵。我开始重新审视这种生活中的“意义”。

　　问：那么“时间”呢，这好像也是你经常提到的。

　　答：其实在定展览题目的时候，我很想把它定为《时间》。我现在能感受到时间带给我的一种很复杂的感受。生活中，我一直是对时间非常敏感的人，特别想要去留住生命里的每一分钟，想让生命“有意义”，但是过后又会感觉到一种徒劳。我一直不能过闲散的生活，觉得那种生活是在浪费时间和生命。但在某个瞬间，当你回顾自己做过的事情，回顾那些被所谓的“有意义的事情”去填充的每一分钟，你会感到一种徒劳和无意义。

　　问：是不是因为生命的终点都一样?都是死亡。

　　答：我对死亡有恐惧感，想到这个问题就会感到内心被抽空出一个黑洞。我需要各种事情把自己弄的忙碌，来摆脱、逃避思考这些终极的问题。

　　关于“画画”

　　问：为什么会在这批作品的表面肌理上，制造一种很斑驳的效果，为什么画面上有很多微孔?

　　答：这个也是偶然中的一个发现，08年开始，我在画布上实验很多材料，有一次特别无意中就发现了这种画面肌理上的效果，我觉得特别有意思，它令我有一种影像仿佛在消融、在瓦解的感觉——就像当我看到一些特别精美的古代壁画的时候，我也感到这些壁画在消失的一种感觉——你感觉到一个东西特别美，但是你也感觉到它在转瞬即逝。我也想把这种感受调用到我的绘画里面。我希望通过我的绘画，过滤这个世界不好的东西，把我感受到的这个世界的美好的东西，在画面里面展现出来，但我自己也能感觉到这种美好也是一瞬间的，它在时间的力量面前，其实是特别微不足道的。

　　问：你每天有多少时间在画画呢?

　　答：我每天工作的时间很长，超过七八个小时，但画画的人都知道，真正能进入状态的时间可能只有一两个钟头。在那一两个小时里，你会陷入其中，感受到真正的忘我，所有外部琐碎的现实生活都消失了，只剩下创作或者说是做手工活的快感。有时候在工作室里的一天，就是为了等待那一刻的来临。那种投入和忙碌会让人忘记时间的流逝。

　　问：几年以来，画画的感觉有什么变化呢?

　　答：对于绘画，可能以前的认识更是一种潜意识吧，到现在更加自觉了。绘画真是从心灵到画布的媒介，是一种特别自由的表达方式，我曾经做过摄影，我能体会到有器材挡在中间有多么痛苦。绘画最好的一点，让我觉得那个笔不是一个障碍，几乎是心里想到的东西，就直接可以做到画布上，我觉得特别爽。所以我觉得任何的理论、技法、工具，都不要成为我的障碍，就算是这几年很感兴趣的古典油画也没有必要一味照搬。我觉得在绘画当中，我越来越有些融会贯通的感觉了，不那么教条。

　　问：很多人用“可爱”或者“好看”来评价你的作品，甚至你还为此担心过，那么现在你怎么想这个问题?

　　答：我觉得画得好看，如果是一种自然的流露，那也没有问题;如果为了讨好观众而画得好看，那就有问题。我觉得我好像很难去画那种特别丑陋的画，我没有刻意要把画画得好看，但是最后大家还是觉得是一种比较美的东西，这个就是我的宿命，我也没有办法。我现在已经不为了画得好看而感到烦恼了。而且我理解的美和好看，它也在发生着一些改变，以前可能更喜欢那种很绚丽的东西，慢慢地，我现在喜欢一些朴实中隐藏的美感。

　　问：为什么这批作品大部分都是圆形的?

　　答：有两方面的原因吧，一开始我设想这批画在展厅的感觉，像透过墙上的很多个小孔，去窥视到另外一个世界;另外一个原因，圆形也让我联想到一种轮回，我越来越觉得很多东西，最后还会回到一个起点。生命好像不是一个直线的，最后还会回到最初的一些东西。