【中国新意象绘画群微展第三回展】

参展艺术家：

茅小浪

吴强

马泉

郑忠

佘文涛

董明

徐适

策展人：

柳博

学术主持人：

吴强

【新意象绘画】

文\吴强

　　讲意境、重表达，是中国绘画特征之一。

　　意象是一种心里活动的产物，常以超越时空关系阐述，在对客观事物进行描述时却又明显有人为的主观因素，是形而上的艺术表达形式。意象由意生象或由象生意从而达到意象并存的状态，达到心理活动（感情）与实际（物象）的结合。其表达出的作品蕴含着独特意念而让读者获得言外之意的艺术形象。以意象的艺术形式表现必然诱发观者的感受力和想象力，在体验形象美感的同时心灵得到抚慰并激发出内在的精神之光。

　　新意象绘画在形式技巧上采用自由多变的主体空间，以纯粹的造型语言去激活灵魂深处的思考，形、色、笔墨都承载着生命的张力。运用模糊、混沌、梦幻、荒诞、裂变以及自然而天成的主观混搭，营造出玄逸、寂静、空幽、妙有、神往、无限的意境。

　　新意象是将当下的感受传递，是将流动的思维定位于画面，使视觉在有形与无形之间游走，在感受时间未知的神秘，启动心灵空间的延展。是激情的放纵，是心灵的解放，核心是崇尚自由的创作心态。是关注画外音，力求形外形的一门艺术。

【茅小浪】

　　1957年生于南京，长期从事实验性绘画及理论的研究，现为自由艺术家及撰稿人。

　　1991年组织“北京扇形绘画邀请展”并撰写前言；

　　1993年组织“中国第三语言绘画展”并撰写前言；

　　1996年组织、策划“开放的语境/南京艺术邀请展”并任学术主持；

　　2000年组织、策划“中国/艺术思想及其行为/贰零零零展现”系列艺术活动并任“墨墨墨……展”主持；

　　2001年组织、策划“重塑社会/艺术观念活动”并任学术主持；

　　2002年组织、策划“幻觉中的自由的中国/艺术观念活动”并任学术主持；

　　2004年组织、策划“寻找黑鸟的故乡”艺术观念活动；

　　2005年举办北京“碑痕系列——茅小浪非宣水墨展”；

　　2007年参加北京798K画廊”意外的轻浮——中、加国际艺术交流展”；

　　2007年参加成都双年展；

　　2012年参加北京今日美术馆“心性自然——朝向未来的中国绘画”展；

　　2014年组织、策划“把思想悬挂起来”艺术观念活动；

　　2015年组织、策划“水墨的自然景象”艺术观念活动；

【吴强】

　　清华大学吴冠中艺术研究中心研究员

　　国家一级美术师

【马泉】

　　博士著名设计师视觉艺术家

　　1987年毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）

　　现为清华大学美术学院视觉传达系教授博导

　　澳门科技大学人文艺术学院教授副院长

　　长期从事视觉设计实践与教育，探索视觉语言与媒介的渗透与交融，多项设计作品获得国内外奖项。

　　同时，数十年坚持深入沙漠腹地无人区进行极限探险考察，寻找地球的初始空间意象，感受生命回归的体悟，积累了丰富的独特生命体验与思考，储备了创作所需的内在能量与冲动，近年来自觉的陆续通过水墨、影像、音乐、装置等混合媒介加以综合呈现和释放，并试图利用探索的过程，探讨空间与人、实体与虚拟、有与无的信息线索与文献，由此过程突破生命体验的另一种极限，而作品仅仅部分的反映了这一过程的节点，这一创作过程将持续发酵，就像千万年形成的沙漠过程一样，在不确定中形成片刻确定，在流动变化中呈现某种稳定，周而复始。

　　近年来，其创作的思路与媒介实验作品受到国内外的关注，作品相继在韩国、英国等国内外展出。

【郑忠】

　　1962年生于江苏海安。

　　1979年至1985年任海军南海舰队潜水员。

　　1988年毕业于南通大学美术学院。

　　1999年毕业于中央美院版画系研究生班。

　　2000年至2004年任教于西安美术学院版画系。

　　2008年至2013年客居深圳观澜。

　　现为中国美术家协会会员，中国经济文化研究院研究员、北京国艺轩书画院副院长。

【佘文涛】

（智吉）

　　1971年出生于广东省潮州市

　　1990年毕业于广东省陶瓷美术学校

　　1993年结业于广州美术学院中国画山水研究班

　　2006年结业于清华继续教育学院建筑设计研究班

　　现为中国陈设艺术专业委员会执行秘书长

　　北京无上堂艺术文化有限公司创办人、艺术总监

【董明】

　　1962年生于江苏省苏州市，现定居于上海。

　　“气场”这个非常“中国”的词汇，很难转译，看似虚无缥缈，却对中国五千年历史长河中众多领域，特别是文化领域；产生深刻的影响。“气场”是中国画论中的关键词。

　　每当我拿起画笔，便不由自主地陷入或过去或未来，或原始或神秘的气场之中。不见具体物象却又仿佛万象皆备；没有任何路径却又似乎千脉畅通。游走于混沌初开之中，又出入于代谢轮回之间。

　　我作画的过程使一次精神的旅游，寻找最简约的符号来表达自己的感受，力求以最精炼的元素来展现心中的亢奋，从而回归到魂之所系的气场之中。

【徐适】

　　出生于北京，深造于中央美术学院油画系高研班，中国美术家协会北京会员，油画学会会员中国新意象画派代表，清华美院油画高研班导师，主要展览2017.8“徐适——新意象作品学术讲座”在塔拉斯舍甫琴科国家博物馆举行，2017.8出访乌克兰参加展览和学术交流。

'

【中国新意象绘画群微展第三回展】

微展时间：2018.3.29——永久

【新意象水墨融入新道学思想】

文\朱雨泽

　　当代著名人文物理学家卡普拉把老子的生态伦理思想称为最完美的生态智慧，说它提供了人类在自然循环过程中与之和谐相处的指导思想。德国学者格罗伊则把东方的自然观范式当作拯救自然的唯一希望。

　　改革开放之后，虽然实验水墨等所谓新的艺术形式相继出现，但事实上，它们还是依然延续着西方现代主义的理念，在试图补上西方现代艺术的课而已，并没有从总体上解决认识论和方法论的问题。在当下依然有相当多的人还没有完全认清楚这点，一提到水墨就和所谓的“民粹”进行联想；“新意象水墨”最能够阐述中国道哲学的阴阳关系，精髓在于它没有把人剥离开来，没有把人与自然相互对立起来，而是传承了道家的人与自然遥相呼应、人是自然的一部分的，人类顺应自然发展的精神理念，因而，“新意象水墨”艺术家也是秉承此种精神，对世界万物的看法是以阴阳哲学为认识论的基础出发的。

　　“新意象水墨”艺术家崇尚道哲学，因为老子的“道”同现代物理学上的“测不准定律”很相似，与分形几何理论是吻合的。老子所说“万物负阴而抱阳”的伟大命题业已为基本粒子与反粒子的发现所证明。这说明老子思想与现代科学是相通的，同时也说明他的思想中包含有永恒的真理。

　　老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然”。这其实是道家美学的总纲，“道”是美学的最高境界，即“新意象水墨”艺术的最高境界。无论是社会结构、文化结构、心理结构、自然结构，凡是与道相谐调的，与大自然的基本节律相谐调的，同宇宙的自然本性相契合的东西，就是美的；而那些违反自然本性的东西，就是无道的，丑恶的。道学之美追求一种“天人合一”的境界，也即与道一体化的境界，它以回归自然、返朴归真为导向，以悟道的灵性来激发文学艺术家的创造力来揭示宇宙内在运动的美的节律。以自然为主旨的“新意象水墨”艺术家们正是秉承这一美学总纲在探索着，在前行着——。

　　上个世纪对西方乃至世界影响最大的两大思潮，是存在主义哲学的发展与分析哲学的兴起。与此同时，禅宗思想和道学思想也逐渐地传入西方并产生极大的影响。新道学的思想对“新意象水墨”艺术的发展具有相当的影响，在“新意象水墨”艺术家中大多都是对道学有较深的研究与探索。

　　禅学认为禅的佛，不是指那个西天的佛，而是强调的无我，这就是说艺术追求要消弭主观的表现，道家的无己、无为（藏为），无我的结果就能看见自身佛，用道家的思想解释就是，无为就能见道，就能与道同化，就可以感受到空灵的仙境。禅和道的概念之对应关系：自性——道之自然，佛——仙，空——虚和无，坐禅观照——心斋坐忘。无我——无己和无为，这些对“新意象水墨”艺术的诞生与发展起到了引领作用。新禅学的思想也成为“新意象水墨”艺术发展的重要的认识论。