【编者语】从90年代开始，书画等艺术品市场的兴起，也带来不仅是艺术品的价值高点，同时催生了在这些巨大利益背后的造假热潮。近些年来，假作和赝品已经成为产业链源头，給艺术家，带来极大的困扰和影响。更给书画爱好者和收藏家带来烦恼，每年315，雅昌艺术网、艺术头条都会聚焦艺术打假，借助法律和鉴定机构，联合艺术家以及市场参与者共同打造一条“反伪”战线。2020年，我们的【艺术·315】聚焦书法领域，315之际邀请书法艺术家纪怀昌，就如何净化化书法艺术市场，扺制书法造假、制假现象和书法领域的乱象深度探讨：

当下书法造假的地域特征

雅昌艺术网、艺术头条：纪老师您好，首先能否先简单谈一下您所关注的书法艺术市场总体情况？

纪怀昌：书画造假其实历代都有。但是因为经济利益的驱使，从90年代开始，艺术品市场上书画造假制假现象一直比较突出。

造假区域分布较广，作伪对像也较多，比如京津地区主要作伪对像有现代名家：齐白石、李可染、黄胄、范曾、启功、赵朴初、欧阳中石、刘炳森等老先生们。上海地区作伪对象主要有任伯年、赵之谦、虚谷、谢稚柳、程十发、刘旦宅等老先生们；江浙地区主要作伪对像，古代有唐宋、明清的名家如唐寅、王宠、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫外，近代名家有黄宾虹、傅抱石、陆严少、钱松岩、宋文治、沙孟海、沈尹默等老先生。广东地区主要作伪对像有高剑父、高奇峰、陈树人、关山月、黎雄才、赵少昂等老先生。陕西地区作伪对像有石鲁、赵望云、刘文西、何海霞、于右任等老先生。港台和海外地区主要作伪对像有徐悲鸿、张大千、溥儒、傅抱石等艺术大家。

如果说造假的时间，从90年代开始，北京琉璃厂、潘家园等地书画市场启功、欧阳中石、刘炳森、范曾等书法名家的字就比较抢手了，地滩上一放几十张、上百张，价格都很低，一幅字15到20元，画贩子一买就是十几幅、几十幅。当时书画艺术市场刚刚起步，国家也没有出台过相关政策，

当时买这些字儿的人分三种情况，一种是自己比较喜欢，欣赏这些名家的书法，但是他自己没什么钱，买个一两幅挂在家里欣赏，增添文化气息。第二种是外地的书画贩子，倒到外地卖个好价钱。第三种利益趋使，买了之后以假充真领导、送客户。

即使到现在，我们经过琉璃厂、潘家园，还是总有人站在门口问你要不要高仿，实际上这些艺术家的书法作品原价都是几万、几十万，但他们几百块、几千块的价格卖给你，表面上让你捡便宜，实际上这些仿品大多都是质量比较差的，能乱真的极少。这两年随着艺术市场的逐渐冷静，书画交易趋于理性，假作少多了。但是，假作依然有，高仿依然存在。

书画造假，古已有之。艺术市场造假问题，从古代到今一直都有，高明的膺品不仅功夫一流，而且在很多细节上都很完美，堪称妙品，宋代大书法家米芾就是造假高手。他临等写的兰亭序、十七帖几乎乱真。只不过对书法爱好者和收藏家来说不是件好事情，甚至深恶痛绝。造假作伪随着艺术市场的发展，这种现象受到极大关注。我觉得，国家应该针对这方面的问题出台相应的政策、法规，对艺术市场进行治理，保护艺术家的知识产权。另外，从根本上讲，为了避免买到伪作应很好的提高全民对书法艺术的鉴赏水平。

雅昌艺术网、艺术头条：关于您的书法作品市场有关出现的伪作和造假情况，能否详细解读一下。

纪怀昌：严格意义上来说，市场上对于我作品的模仿应该是从90年代末期开始出现，我虽然真、草、隶、篆都写，但是代表我的真正风格的是变体隶书，伪作大都是模仿我的这一书体，但仿的不像，仿者大都是照葫芦画瓢，写完之后署上我的名字就放到画廊挂卖。开始出现在某些二级城市，后来互联网起来之后，某宝网也发现了我的假作，价格在几百块钱到一两千块钱左右，也不会很高。还有一种情况就是把我的书法刻成匾销售，虽然不算造假，但没有得到我的授权。

近年来，我的书法作品作品升值比较快，书画爱好者和收藏家购买一般都是通过正规渠道，特别是在雅昌做了鉴证备案，规范了市场，保护了书家的知识产权，也保障了消费者的权益。

雅昌艺术网、艺术头条：对您作品的造假是否有一些重灾区或者地域性？

纪怀昌：严格说起来我书法伪作分布较广，因为工作性质，我到过全国不少地方。加之我加入中国书协较早，1987年6月又出版了我第一部书法理论著作《当代名家书法赏析》，所以我的作品和出版物较早散落在全国各地，一些人看到后比较喜欢，或有一定的市场需求，就照着临摹或作伪。

诱惑纷繁的书法乱象

雅昌艺术网、艺术头条：关于书法的另一个现象，就是当网络直播、小视频平台火了之后，我们看到了诸多书法乱象，比如江湖书法大师，比如靠噱头来获得关注度的书法，您如何看待这样的现象？

纪怀昌：市场经济的繁荣发展，让现代人们常常感到压力，心态失衡，浮躁之气充斥着每一个角落，也导致了书画乱象的发生。我觉得主要表现在几个方面：一是写字如同“耍杂技”。其实从古至今，对写书法的要求是很严格的。比如蔡邕《笔论》里写：“夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。”就是说你要写字，就要坐在那、静下来，就像对着自己的父母，非常有礼节地、尊重地去写中国汉字。书法是中华民族的文化瑰宝，是人类文明的保贵财富，学习、继承书法艺术要有敬畏之心。恰恰有一些追求名利、噱头的人，为吸引眼球，对书法艺术很不严肃，如同耍杂技，用头发写，用鼻子、扫帚、墩布、蒙着眼写，赚足了噱头。

第二种则是名流客串，一些大牌演员，大腕儿主持，财富大亨、小说家，也客串书法家。能看出来他们不临帖，没有功底，写的龙飞凤舞，像鬼画符。但是他们是名人，一些人追逐，才产生这一现象。

第三种是“病态体”，写家奇思妙想、信笔乱书，字东倒西歪。我们说书法应该好好临帖，打实基础，然后临习百家，取其之长，形成自己的风格，“泥古而创新”，写书法还有个“字外功”问题，也就是文学修养。没有几十年的功夫怎么能出新意呢。另外。强调一点，不少人把一些书法大家的有特点的书法也归于“乱书”是不对的，没有功底“东倒西歪”的作品和我们所说的“三年写正十年写歪”的真正书法创新要区别开来。

第四种是为了急于出名，与先贤大师合集。一本作品集前五位是王羲之、颜真卿、赵孟頫、米芾、黄庭坚，最后一位是他自己。还有前几位是欧阳中石、沙孟海、林散之、沈鹏书法作品，最后是他的作品，沽名钓誉，让人啼笑皆飞。

关于书法收藏和教育的几点建议

雅昌艺术网、艺术头条：那如果让您给当下的书法爱好者或者入门级的藏家提一些建议，您会有哪些？

纪怀昌：众所周知，书画鉴别真伪是一门深奥、复杂的学问，这就要求书画爱好者、收藏家多接触作品，不断丰富知识，积累经验。如果你喜欢书法，想收藏书法，我的建议是：第一点：

深入了解书家的个人风格，对书法家作品历来有“书如其人”之说，就一个书家作品风格来看，虽然多样性，但最终不能不为它所创作个性所制约。书法爱好者和收藏家对其不同时期不同风格的作品进行研究，定有收获。如吴昌硕的字体拉的比较长、骨瘦如柴，横画向上钭，竖画一律向外扩展。林散之的书法转折都是圆的，沈曾植书法转折很生硬，下笔有尖峰，偏锋落笔，虚尖过长等。

第二点：要识别书法家作品中的落款。落款书法家平时写的最多，特色尤为显著，伪者一般难写好，许多膺品在题款上露出马脚。为什么呢？因为书家一般字可以写一两次，但落款要写几百上千次，所以字可以模仿，但落款要模仿到十分相似是很难的。

第三点：把好书法印章关。书法印章是取信的重要凭证，书法家对盖印非常重视，并在很长时间固定用数方印。但是，如有的书家用印多而且乱，这对鉴别带来困难。另外，印章色泽和篆刻水平也有较强的参照价值，一般情况下，印色开始鲜，时间长历经沧桑，颜色浑厚沉着。在篆刻水平上鉴别，伪造者一般刻印水平很低，往往一眼看出真假。

另外，关于书法如何收藏保养，在这里提出几点：一、适当挂展，及时除尘。二、卷放得法，有张有弛。三、科学保护，收藏书法作品的柜箱要密封性能好，柜箱内要置放樟脑丸（用塑料袋包装），有条件可用樟木箱收藏。

雅昌艺术网、艺术头条：近些年来，书法艺术越来越受到中小学教育及大众的普遍关注，人人都在学书法，您在这方面有哪些建议？

纪怀昌：我们总说书法是以汉字为基础，是我国独有的艺术瑰宝，她负载着书法家丰富的心理文化信息，要真正写好书法是十分不容易的。有人常说，＂三年成为画家，十年成不了书法家＂是有道理的。现在国家重视青少年的书法学习，通过普及书写来培养青少年对书法艺术的欣赏水平，传承我们中华民族的优秀文化，这是国家英明之举。

几十年来，我参与了一些书法教育的工作，据我以往的经验，要想把中小学书法教育普及好。首先要从娃娃抓起，提倡＂童子功＂，尤其要把选好教材放在第一位，最好国家统一教材。学习书法有人认为应从楷书学起，有人认为应从隶书学起，但是一般都是从楷书学起，因为唐人尚法，书法重要是一个法字，一幅书法作品笔法、字法、章法都好才算佳作。所以初学书法主要是临帖，如临习唐朝的柳公权、颜真卿、欧阳询等碑帖。开始，临习这几家的比较多。第二，对师资的培训。中小学书法普及教育，要有书法写的好、修养好的教师来担任，当然如果把全国省以上书协会员作为培养下一代师资，调动他们的积极性，也是一支不小的传承书法艺术的力量。第三，提高学生学习书法的自觉性。釆用多种形式，如展览、悬挂展示、比赛等形式激发他们学书法的兴趣。

作者：刘倩