5月18日，“元视界—水墨与未来”在雅昌数字美术馆开幕，可以看做是打造艺术元宇宙的具体实践，此次展览将水墨艺术作品进行数字化、虚拟化媒介转呈，从虚拟视觉沉浸式的映射和交互视界中，探讨水墨艺术媒介面向未来的多样可能性。5月31日，“元视界—水墨与未来”移动端正式上线，同时，还举行了线上直播论坛，嘉宾们围绕数字时代下的水墨与未来，发表不同观点，这场学术论坛持续了近四个小时，非常具有学术意义，以下为策展人蒋子俊的观点。

蒋子俊，雅昌文化集团CTO，雅昌艺术网总经理，雅昌艺术元宇宙的带头人，国内文化艺术行业最早的元宇宙布局者和实践者。

曾在阿里巴巴、腾讯等头部互联网公司担任要职，阿里巴巴集团商业产品技术委员会的核心班子成员。

论坛开始，展览策展人蒋子俊首先介绍了雅昌文化集团举办展览的初衷以及在数字文化领域的布局。

他谈到，雅昌布局元宇宙和数字文化业务，与国家文化大数据以及国家数字化战略紧密相关。在2011年，文化建设数字化还是一个重要工程，到2019年则已经上升为国家战略，在2035年远景目标我们将要建成文化强国，另外就是文化和科技的交叉融合，这些都为我们提供了宏观的政策指引和有力的方法支撑。

1949年，德国哲学家雅斯贝尔斯在《历史的起源与目标》提到轴心时代（公元前800~公元前200年之间），那是人类历史上思想最光辉的时代，比如：古中国（春秋战国）、古希腊（古典时代）、古印度（佛陀时代）、以色列（犹太先知）；之后的每次人类的重大发展，都需要回望轴心时代，比如文艺复兴、科技革命等等，进入到21世纪，我们提出文化强国，一带一路，人类命运共同体，也需要回望轴心时代，这是一次东方文艺复兴的绝佳历史机遇。

正基于此，雅昌以文化和科技融合示范基地、以及雅昌艺术研究院和X-Lab为核心，高效整合艺术界、工业界、学术界、政府、协会、媒体、以及资金等产业资源，形成技术 + 人才 + 标准 + 版权 + 基建 + 资金平台，然后再通过智能图形技术、智能数据技术、智能推荐技术，为行业提供B2G、B2B、B2C的综合解决方案。

此外，还从学科建设的角度出发，与重点高校和研究院合作，进行复合型人才的培养，比如与人民大学文艺复兴研究院的合作；还有与AEGPASS艺术研究院合作，以技术美术学为核心，进行IP孵化和创造，打造IP孵化器。

雅昌希望，左手是文化事业，右手是文化产业，来进行人才输出、IP输出。

雅昌打造艺术元宇宙做了很多思考，其中一个重要的理念就是打造永不落幕的展览，让艺术始终在线。

因此，采用虚拟-现实融合，线上-线下融合的方式进行：在空间数字化方面，未来可以采用全息光影技术、线下虚拟美术馆，语音互动、微表情识别、多终端交互、专家导览、虚拟人导览、3D打印、VR画画、脑机接口，虚拟制片、虚幻引擎实时渲染等进行打造。

在数字空间化方面，未来可以采用裸眼3D技术、线上虚拟美术馆、线上三维艺术社区等形式进行。

接着，他介绍了此次展览的策展理念以及参展艺术家作品的特色。

5月18日，由雅昌文化集团策划的“元视界—水墨与未来”数字与虚拟艺术展，首次在雅昌数字美术馆开幕。通过参展的120幅作品，把传统水墨艺术作品进行数字化、虚拟化的媒介转呈，从虚拟视觉沉浸式的映射和交互视界中，探讨水墨艺术媒介面向未来的多样可能性；同时，让我们对水墨艺术的未来发展产生了诸多的思考：数字化时代，从创作、呈现，一直到观众的观看模式和思维模式都发生了改变，这种变化会给水墨艺术带来哪些变革？水墨艺术如何面对未来？

参展艺术家杜大恺的艺术特色：因为平凡，所以简单，大道至简之境。时代的，民族的，我的，不重复古人，不重复他人，不重复自己，唯天下至诚为能化。

刘巨德的艺术特色：中西结合，师法传统，师法自然，回溯源头，寻找混沌的美神。

王玉良的艺术特色：中西结合，推陈出新，一改传统水墨的“水为实，墨为虚”，变为“以水运墨，墨为主，水为辅”；偶然与必然，写实与写意，画境与心境的统一。

鲁晓波的艺术特色：独爱仙鹤，意写其优美的形象和灵动的舞姿，表现其高贵如天使般的气质，彰显其高洁的品格。他的系列丹顶鹤灵动飘逸、清雅脱俗、仪姿万千。具有灵性而不矫的资质，自我清傲的风骨，是一个自由而充满生命力的自然观照。

陈辉的艺术特色：中西结合，推陈出新，浓郁的中国文化气息、宁和静谧的无人之境、悠远隽永的形式韵致。

宿利群的艺术特色：黑白墨道与空灵之境 （师从祝大年、吴冠中、袁运甫、杜大恺先生），在水墨画领域，“空灵”是一个始终被追求的崇高境界，宿利群他画出了瓷器最支离破碎的样子，瓷片有“上帝赋予的形式感”，在他眼中，就连碎瓷片都有一种难以抗拒的魅力：“完整的瓷器固然很好看，但是它们被打碎以后再拼接起来，完全是另一种形式感，而这种形式感是上帝给你的。”

顾黎明的艺术特色：山水赋「与物为春」自魏晋时代,人们就开始对自然的追寻,探究人与自然关系,渴求在山水归灵验与驻足，使人不知不觉超越人间世而归向自然。这个追寻的过程，可以物化为精神，可赋予自然以人格化，亦可赋予人格以自然化。使人在自然与山水中，情绪相融，由此可以得到安息之所。

李佳的艺术特色：2006 年考入清华大学美术学院绘画系，师从杜大恺教授攻读博士学位，非常注重精神内核 + 真实感受。

金纳的艺术特色：工笔花鸟画，疏淡空灵，意境深远，作品气质、艺术格调上，强调“野逸”多于“富贵”，并把西画的元素融入工笔画创作，别具一格。

丘挺的艺术特色：缘起性空，强调艺术自性，独与天地精神往来，心与物游的逍遥之境。

何先球的艺术特色：寻求真实的自我，自我沉淀，自我的本在回归。

刘心泉的艺术特色： 诗意空间，人文精神。

总的来说，这十二位参展艺术家们都具有自己的艺术特色，也非常具有代表性，此次展览也非常具有时代意义，未来的元视界，水墨艺术是否会以更加新颖的面貌展示，我们拭目以待。