李冠嫾个展: 映

2022.11.08-2023.01.01

策展人: 旧金山国际艺术馆策展团

国际艺术评论: 彼得·法兰克

旧金山国际艺术馆

李在欧美视觉空间的戏剧中指导亚洲绘画的诗歌。她的图像在时间和地点、场景和表演之间徘徊。李所寻求的“倒映”不仅仅是水中人物的存在，而是一种意象中的思想，它也是来自世界各地的艺术的镜像和融合。

彼得‧法兰克

本次展览在当代的水墨创作中，嵌入中国传统文化的老子哲学思想。其中一个主要的思想，即是“对立统一”。在“映”展览中，李冠嫾探索了人们的内在和外在，揭示了人性的对立统一。此展览反思了“眼见为实”这项观念，展现人的面貌与思想之多面性。随着网络的发展，当代社会世界中，人的多重人格越来越明显，她以此为灵感，创作了这次“映”展览，思索何为真实的他/她？

展出作品包括水墨画作及装置作品共20件，并分为三个子题 :水的倒映、内观的反映，以及映的装置。艺术家分别从水的倒映、光影的映照，以及探照灯光线穿过三棱镜产生彩虹光于空白宣纸上等不同方式，来表现“映”的内涵。

內观的反映

NO.1  68x68cm   纸本水墨 2021

內观的反映

NO.16  68x68cm   纸本水墨 2021

內观的反映

NO.6  68x68cm   纸本水墨 2021

展览的主要意图在于捕捉那些看不见摸不着的东西。即使看不见，也是真实的存在。小至人体，大至宇宙，看得见、摸得着的表象，都被看不见的心灵所主宰。这些事物各形各色，却很难捕捉到。 《映》展览中的装置作品，透过三棱镜，捕捉阳光中包含着肉眼不可见的多种色彩。

李冠嫾的《映》个展，还有一个更深的维度，用宣纸和纯光赋予生命一个完全非主观的东西——一种非常古老的材料的非常现代之用途。在这里，李展示的人类状况的戏剧，这是一部远早于东西方的戏剧。

现场来宾

艺术家介绍

李冠嫾（Lee Kuan Lian）

1986年生于台北，2021年于北京的中央美术学院博士毕业。擅以水墨创作探讨当代生活议题，并参加国内外比赛，多次获奖。当代艺术展览多以装置、录像、影像等多元媒体呈现，采取数大就是美的展览风格，而李冠嫾则以单纯的水墨绘画，加入空间上的装置，来表现关于当代社会生活的寓言，简单却耐人寻味。她以中国传统的水墨媒材，将图像以并置、拼贴或集合的方式来构筑意义，运用碎片化形式、跳跃式、拼图式的思考，与线性方式、整体性很不相同。她的创作内容探讨当代全球性议题：AI与人性、虚拟与真实、社会变迁、贫富不均等。她惯用寓言及对比张力的文学式叙事手法，带领观众进入思考。有一句话时常萦绕在她心中:“我只想跨越一厘米，从眼球触及大脑。”她奉此为座右铭，以艺术观念唤起思考为目标持续努力着。

学历

中央美术学院美术学博士

台湾艺术大学艺术学系硕士

展览

2022  《Reflection映》个展，International Art Museum of America，旧金山

2022  《Reflection映》个展，ACCA Gallery，比佛利山庄，洛杉矶

2022  《The Gap隔离》个展，东京都美术馆，东京

2019   日本国际美术交流会展“金奖”，东京都国立新美术馆，东京

2021   靳尚谊绘画新锐展国画类“入选”，中国艺术研究院美术馆，北京

2020   中国艺术设计年鉴—美术作品类“铜奖”，中国

2021   京津冀艺术双年展“优秀作品奖”，中冶美术馆，河北

2019   中央美术学院港澳台博士生“一等奖”，中央美术学院，北京

2022    中国高校美术作品学年展“三等奖”，北京中外视觉艺术院，北京

2022   学而有述— 中国当代水墨画展，方阵文化，北京

2021  “在平衡”主题展，A60当代艺术空间，佛罗伦萨

2019   艺术可否5G—来自央美的另一种实践，龙门艺术馆，北京

2019   作品《易碎Fragile》为“精选”作品，刊于《Artist Portfolio Magazine》，加州

2018   国际素描创作比赛“优选”Art Room Online Gallery Drawing Contest Merit Award，国际

2020   唐风传承十人展，SK中心世鳌国际美术馆，北京

2019   中央美术学院研究生作品展，中央美术学院，北京

2021   当代水墨寓言式创作——李冠嫾个展，北京太象国际艺术中心，北京

期刊发表

论文《因时制宜的艺术——1999年以来的反观念主义艺术》刊登《世界美术》期刊(2014年核心期刊)