苏富比今秋现代艺术晚间拍卖隆重呈献华人抒情抽象大师赵无极「甲骨文时期」顶尖之作《盛夏森林 – 05.07.54》，尽显艺术家借甲骨文探索自然的创作主旨。同场拍卖更有神隐六十载的赵无极 “狂草时期”杰构、朱德群60、90年代佳作、汉斯·哈同70年代钜作及萧勤心灵升华之作，诚邀众藏家抢先预览现代艺术晚间拍卖抽象强势阵容！

1948年，初到法国的赵无极投身当时卷席欧美的战后抽象潮流之中，短短数年内，他已成为欧美艺坛的一颗新星。1954年，赵无极不仅在欧洲接连举办展览，美国辛辛那提美术馆亦为他举办回顾展，美国《生活》杂志更是为艺术家刊登专题报道，成为艺术家在欧美艺坛发展的重要里程碑。同时，赵无极的艺术创作亦进入从抽象迈向全面抽象的关键时期；此时艺术家在作品中所追求的不再是对具体物象的描绘，而是对更高境界的情感与精神世界的终极探索。

​赵无极《盛夏森林 - 05.07.54》

油画画布，92 x 73公分，1954年作

估价待询

《盛夏森林 - 05.07.54》创作于「甲骨文时期」的起点；此时，艺术家不再受事物的形象所束缚，而是以甲骨文为切入点，用抽象的形式参透自然，将太阳、森林、盛夏等自然元素的神韵诠释于画布上。《盛夏森林 - 05.07.54》以炙热的火红色为主，让观众仿佛置身于艳阳之中。画面中央的白色光源，穿透神秘、深邃的古代文字，犹如太阳光束穿透枝叶，洒落于大地。在跨越三千年的沉寂之后，赵无极再次借用甲骨文神秘而强大的力量，探索抽象艺术、自身以及自然之间冥冥的关系。

全球博物馆收藏的赵无极作品，以甲骨文时期为最多，从构图与立意上，《盛夏森林- 05.07.54》可以直接对比巴黎蓬皮杜中心典藏的赵无极甲骨文作品《风》，而像《盛夏森林》这种以饱满的红色主导画面的作品，在整个「甲骨文时期」亦仅有十幅左右，弥足珍贵。从构图、尺寸以及用色角度分析，《盛夏森林 - 05.07.54》可与现藏于美国哈佛艺术博物馆的《红、蓝、黑》相媲美，是难得一见的佳作。

2002年，赵无极被选为法兰西学院艺术学院院士，巴黎国立网球现代美术馆亦为庆祝此殊荣，在2003年举办〈赵无极〉重要回顾展，展出艺术家自40年代起各时期的代表性作品，《盛夏森林 - 05.07.54》便是其中一幅。亲临展览现场的赵无极，更是与当时的法国文化部长艾拉贡在此作前留下珍贵合影，可见此作对赵无极毕生艺术事业的重要性。

香港苏富比秋季拍卖会

现代艺术晚间拍卖

10月5日晚上8时