在孙斐的书法世界里，抄经不只是一种修行，它是心灵与文字的对话。他的书法之路，记录着对传统技艺的敬畏与对自我表达的渴望。书法，对他而言，早已超越了艺术的范畴，成了一种生活的态度，一种精神的寄托。

2016年，孙斐的艺术之旅迎来了重要的转折。在这一年，他与佛经结缘，同时也与章草结下了不解之缘，开始了一段新的探索。在章草的笔法中，孙斐找到了一种表达自我、传递情感的独特语言，赋予了他的书法一种特别的韵味。他在古人章草的基础上保留了隶书与楷书的笔意，呈现出一种静谧而坚定的气质。佛经的抄写也让他体会到了前所未有的平静和充实，内心逐渐变得沉稳，外界的喧嚣和内心的杂念仿佛都消失了。他开始重新审视自己的生活和价值观，不断探索着书法艺术的无限可能，同时也在精神层面上寻求着更深的自我实现。

【对话】

艺术家 孙斐

雅昌艺术网：您的书法之路开始于家庭的熏陶，从7岁就开始学习书法，经历了从隶书到楷书的转变，最终在商业与艺术之间找到了自己的道路。您能和我们分享一下，是什么让您如此热爱书法，您学书法的初衷是什么？以及书法给您带来了什么？

孙斐：我的父亲从我7岁时就引导我走进书法的世界。起初，我学习隶书，临摹《曹全碑》《九成宫醴泉铭》《玄秘塔碑》等经典碑帖。尽管我尝试了多种书体，但总感觉它们与我内心追求的自由表达有所差距。在经历了一段商业活动的探索后，我选择回归书法，渴望在书法的笔墨间找到真正的自我。我通过临摹古人的作品，观察他们的线条和结构，逐渐领悟到了书法的精髓。每一笔每一划，都是我情感的流露的方式，是我与纸张对话的方式。

我学书法的初衷是探索文字背后的文化和哲学意义，以及通过我的笔触与观众建立精神上的联系。书法不仅锻炼了我的耐心和专注力，也让我在快节奏的现代生活中找到了宁静和平衡。它是一种表达自我、传递情感的艺术形式，也是我与世界沟通的桥梁。

书法给我带来了许多宝贵的东西，它不仅让我更加深入地理解了中国传统文化，还增强了我的文化自信和身份认同。通过书法，我能够与历史对话，与古人对话，与未来相连，这也是我生命中不可缺少的一部分。

《心经》25cm×17cm

雅昌艺术网：在您的学书道路上，有哪些重要的转折点？

孙斐：2016年，我遇到了书法道路上的重要转折点。我开始接触章草，深深被这种书体与禅宗文化的结合所吸引。章草我主要研究皇象、宋克、邓文原等一些《急就章》的作品。我认为书法不仅是一种艺术形式，它更是一种精神修养的方式。长期的书法实践使我的内心变得更加宁静，对生命有了更深刻的理解。我计划继续深入研究章草，并将其与佛经结合，创作出更多体现个人风格和内涵的作品。在这个浮躁的现代社会中，我希望通过我的书法作品，引导人们找到内心的平静，重新发现传统文化的魅力。我的作品不仅是书法艺术的展现，也是我个人精神旅程的记录。

雅昌艺术网：您与佛经的结缘，是在2016年，通过一位朋友的介绍，开始接触佛教文化。您是在怎样的情境下开始接触佛经的？

孙斐：这个结缘的过程是通过一个朋友介绍，让我有机会结识了一位得道的高僧。在此之前，我对佛教文化也了解不多，但那次与师父的交谈让我有了很深的感触，可以说是得到了一种开悟。在与师父的交流中，我开始反思自己的一些经历，师父的一些话语让我能够从中感悟出许多人生的哲理，这些感悟与我内心追求的东西不谋而合，让我感到这就是我想要的、想追求的。

那次经历之后，我开始大量抄写佛经，并且尝试进一步理解和体验佛学文化。我发现在抄写的过程中，我的内心能够获得一种前所未有的平静和充实，这种感觉让我对书法和佛学都更加热爱。从那时起，我就决定将佛经作为我书法创作的重要内容，也开始了我的书法与佛学文化相结合的艺术探索之路。

《桃花源记》249cmx110cm

雅昌艺术网：在众多写经书家中，您如何形成了自己独特风格和面貌的？您在这方面是如何思考的？

孙斐：在我多年的书法实践中，我深刻地意识到，要在众多写经书家中形成自己的风格和面貌，不仅需要技法的磨炼，更需要内心的修养和文化的积淀，在这方面我也进行了深入的思考和探索。

首先，我认为书法不仅是文字的书写，更是一种情感和思想的传达。因此，我努力在书写中融入自己的情感和对佛经的理解。其次，我不断地学习和研究传统书法的经典作品，如孙过庭《佛遗教经》、皇象《急就章》、敦煌遗书、二王、八大山人、弘一法师等作品。我对这些内容的研究比较深入，尤其是章草。我也试图将不同书体的特点融合在一起，创造出一种既有传统根基又有时代文化的书法风格。在形成个人风格的过程中，我也注重吸收其他艺术形式的精华，尝试将这些艺术的节奏、韵律和构图融入我的书法创作中，使我的作品跟随时代。

此外，我认为一个书家内心的修养也是非常重要的。因此，我会通过禅修、抄经等方式，来酝酿、磨合自己的心性，使自己在书写时能够达到一种宁静、平和的状态，这种状态有助于我在创作中更好地表达自己的情感。

最后，我相信创新是艺术的生命。在继承传统的同时，不断尝试新的表现技法，使书法作品既有传统的韵味，又有时代的气息。

通过这些思考和实践，我逐渐形成了自己的书法风格。我为这种风格起了一个名字——“章楷”，以草入楷，以楷写草，这是我这么多年来一个小小的成果。我将继续努力，不断探索和创新，让自己的书法艺术之路越走越宽广。

《无》77cm×144cm

雅昌艺术网：您之前也用楷书抄写经文，为什么后来会选择章草作为抄经的主要书体？

孙斐：选择章草作为写经的书体，是一个自然而然的过程。在多年的书法探索中，我也曾学习过多种书体，但总感觉它们无法完全表达我内心的追求。直到2016年，我接触到了章草，这种书体以其独特的静谧和祥和吸引了我，它不仅是一种草书，更是一种能够让我内心平静的艺术形式。

章草的历史悠久，它是草书的鼻祖，包含了隶书、篆书的笔法，线条质感强烈，用笔圆厚、内敛、静气、高古，与佛经文化比较契合，这种书体的自然、沉静与佛经的内涵相得益彰。在抄写经文时，章草会让我达到一种心手合一的感觉。

此外，章草的书写过程也是一种心灵的修炼。在写经时，我喜欢一个人安静地在房间里，与外界隔绝，将所有的注意力都集中在笔墨与纸面之间。这种状态下的书写，让我能够完全放空自己，没有任何杂念，只有笔随心动，心随笔转，这是一种非常美妙的体验。

《神定》138cmx68cm

雅昌艺术网：这么多年的抄经过程中，您的内心发生了哪些变化？

孙斐：这些年抄经，对我的内心产生了很大的影响。最初，我可能是带着一颗比较浮躁的心开始接触书法，追求的可能是技法的精进和外界的认可。但随着时间的推移，尤其是在我2018年在寺院闭关抄经之后，我发现自己平静和沉稳才是我内心想要追求的东西。每当我沉浸在抄写经文的过程中，外界的喧嚣和内心的杂念仿佛都消失了，只剩下我和经文之间的对话。这种状态让我感到非常轻松和愉悦，找到了内心的一种安宁。

在抄经的过程中，我也开始对人生有了更深的感悟。佛经中的智慧让我逐渐理解到，许多我们追求的东西其实是外在的、暂时的，而内心的平和与满足才是真正持久的。这种认识让我开始重新审视自己的生活和价值观，学会了放下一些不必要的欲望和执念，更加专注于内心的修养和成长。

抄经不仅让我在书法艺术上有所成就，更重要的是让我的心灵得到了净化和提升。这个过程让我更加明白了生活的真谛，也让我更加珍惜现在所拥有的一切。未来，我希望能继续通过抄经来修炼和沉淀自己，让自己的内心变得更加强大和干净。

《心经》43cmx18cm

雅昌艺术网：您认为章草创作的难点在哪里，如何才能写好章草？请您分享一下您的经验和见解。

孙斐：写好章草，首先要临习帛书、汉简，以及钟繇的小楷、二王的笔法等，从中吸取营养，理解草法的精髓。其次要勤加练习，这是必不可少的。草书的掌握需要大量的练习，通过不断地书写来熟悉笔法和结构，提高控笔能力。最后，章草要不断创新，这是形成独特风格的关键，在继承传统的基础上，要敢于创新。通过对章草的深入研究和实践，相信大家可以找到属于自己的书法之路。

《心经》138cmx68cm

雅昌艺术网：您有时会去寺院抄经，我们想知道，在寺院抄经的时候，与您在工作室有什么不一样的感受？

孙斐：去寺院抄经，是对我心灵的一种净化，能让我以一种更加专注和虔诚的心态去书写和感悟里面的每一个字，感受书法与心性的统一。在寺院中抄经还有一种仪式感，这种感觉让我对抄写的经文充满敬意，也让我对书法艺术有了更深的领悟。我认为书法最终就是心法。在寺院的氛围内能深刻体会到书法与禅宗文化的结合，这种体验对我的书法创作来说是非常宝贵的。

《对联》100cmx23cm

雅昌艺术网：您一般是在怎样的状态下才会抄经，对周围的环境，包括心境有怎样的要求吗？

孙斐：我通常在晚上抄经，关掉手机和所有的电子设备，不被任何外界干扰，这样的情境会让我能够完全沉浸在书写的过程中。一旦我开始抄写，我会持续这个过程，直到经书抄写完毕。有时候这可能需要十几天甚至更久，但我会尽量让自己在这段时间内保持一致的状态。这种持续的专注和投入，对我来说，不仅是抄写经文，更是一种心灵的修炼和自我提升的过程。

雅昌艺术网：谢谢！

《空山》35cmx119cm

《题都城南庄》35cmx125cm