可否介紹一下這次來港展出的作品的主要特點、以及創作概念?

　　这次来港展出的作品全部是平面作品，它含概了2008年至2012年五年当中创作的一次检阅，也是我从早期雕塑语言转向平面语言的一次全面展现。这些作品中有某些部分是反映从中国现实生活中的场景逐渐演变到对自然、未来、生命的一次探索。在作品中表达时间、空间的穿梭性，同时阐述了我对生命景观的人文主义关怀。也是我这五年当中心路历程的一次写照。

　　可否談一談為何喜歡運用強烈的色彩來表達「自然」題材，譬如動物?像是這次展覽中的五彩的艷麗的斑馬?

　　在色彩方面我运用了传统的、中国的、民间的装饰风格的色彩，也是早期陶瓷雕塑的一种色彩的延续方式，预示着在我内心深处对色彩的玄妙、迷离的一种表达方式。它是我梦里的色彩，是我的色彩。比如说艳丽的斑马站在旷野的地平线上，带有某种忧郁的眼神，似乎在寻找着什么。斑马身上色彩斑斓的条纹，预示着对宇宙世界不可知的寻求，使画面增加了视觉的冲击力。在我的作品当中，对色彩的控制和把握是我创作的一个重要的主体部分，我认为色彩语言的准确性更能充分表达我的创作主体。

　　有人認為你的超現實作畫風格能媲美「艷俗藝術」，你認為自己的作品超現實嗎?對「艷俗藝術」又有何看法?

　　我的作品的创作风格上是不受时间和空间限定的，准确的表述我对自然和现实的态度，并没有从某种风格和样式出发，可能对观者而言具有某些超现实主义风格的特点，并不是我刻意追寻的。艳俗艺术产生在中国九十年代初期，它代表着一个时代的文化特点，两者没有可比性，艳俗艺术它是我创作的一个阶段，随着时间和空间的转换，我的思想内容也发生了巨大的变化。它是起了一个承上启下的作用，两者之间并不矛盾，没有可比性。就如毕加索创作的蓝色时期，它只是记录了一个艺术家创作的一个阶段。

　　有刻意諷刺中國現代的粗糙及庸俗嗎?又是否想通過作品表達某種革命精神?

　　我的早期作品中带有强烈的批判主义精神，具有对中国现实社会的批判性和干预性，这是在中国的特定历史阶段下所形成的一种风格，表达了我对以人为本的中国现实社会的关怀和无奈。艺术家的我，对人文主义精神的表达，折射我内心深处渴望与观者的一次对话