写生，尤其是水墨人物写生，应该是很惬意的事。因为以水墨语言方式，畅情的写出内心对人物形态、神态和精神的笔墨状态。这种笔墨有含量、有内容。尽管这种水墨人物写生看起来不那么帅气和考究，但它是来自内心的真挚和真情，因此不做作、不修饰、不会去编造，画起来心里自然也踏实。往往这种写生亦能出采。写生的感觉很舒心，它来自于对生活的热爱，来自于对生活中的人物有激情、有感觉，来自于对鲜活生活中鲜活人物有鲜活的笔墨意趣。水墨让人联想到笔的畅写和墨的神韵，水墨人物写生训练的笔墨会使笔的书写性在合情合理的人物造型中有的放矢的畅写，墨在最大范围内尽情地舞韵。

　　写生，要写其“生”，面对生活状态的人物形象和形态要抱以极大的热忱去研究和表现，死抱着一种模式去套生活中鲜活的人物形态是一种套路。我们可以有自己熟悉的并能较灵活运用的表达方法，或已习惯的表现手段，但不能认为它是万能而一尘不变的。每一个好的表现手段或方法都是在长期摸索、积累、总结和充实过程中走出来的。依此理，我们长期的去写生积累，不仅能去注入生活对你的新感受，还能增添新的表现方法。生活中的人物写生，其陌生感、生疏性是我们水墨人物写生重视的点位之一。生活中人物为我们提供生动的形态神态，带来的生疏感，已有的方法不足以解决问题时，必然使我们勇于去面对和努力的探索，必须想“方”设“法”去表现它。“发现”能使我们由对人物的一般性对形的认识，产生出笔墨构架中的水墨人物造型，生成不一般的表现性笔墨关系；“发现”能使我们把司空见惯的内容，习以为常的现象和容易忽视的东西，变为具有表现力的媒介，使能映入眼睑的一切因素都成为笔墨可利用的元素；“发现”能化腐朽为神奇。生活中的人物陌生感，不是无知的陌生，是了解了人物结构等状况下，对人物身份、衣着、形态、神态乃至内心精神世界的再认识、再品读、再审视的一个笔墨形化过程。准确到位，只是准确不行，那是指物理性长短宽窄的外形酷似。准确到位，更明确的说应是到位而准确，形态的表现到位比准确更为重要。人物造型的到位，笔墨的到位，形态神态的到位。形而下不能完整的表现出人物的水墨意笔状态，形而上才能与充分的笔墨意趣相融合，形而下是胡子眉毛一起抓，不加分析罗列式的交待，劣于表面现象的盲从，毛笔与墨加生宣是无法企及对象的表面细小质感，也无法完成再现人物三维空间的具体内容。形而上是综合分析、提炼、概括后的优于表面现象的深化表现，因为这是源于它以笔的书写性和墨的气韵化去状人物的造型。一幅好的在生活中的水墨人物写生，应是形象的感人和形态的自然和亲切，在某一局部的欣赏中既有笔墨所表现这一局部的具体内容，又能单独欣赏其笔墨抽象美的艺术价值，笔势节奏与墨气魅韵。

　　写生，尤其是在生活中的写生，应该是很辛苦、很劳累的事。因为要去生活中去写生，首先要扎实的深入到生活中去，背起行囊远离都市，往往是较为艰苦的交通不便的不发达地区。不是唤模特来到舒适的画室、教室，有轻松音乐相伴，有净水香茗品味，穿定制的服饰，摆出设置理想的动态，从容的写生。而是提着画板携着画架，掖一卷宣纸，遇老农，在地头、碾场、农家小院就地展纸舞墨，见藏族同胞便席地而坐，在聊天交流中完成一幅幅不算完美但很纯粹的水墨人物写生。深入到军营连队，那种火热的训练场面和战士的精神面貌，虽水墨写生是战士的小息间隙状态，但你仍能感知出静态的战士神态中透露出那种刚性的，经过磨炼的又隐隐带有这一时代年青人烙印的形象感，那种看似有些拘谨和板直的动作，当你深入了解研究并亲身体会亲眼看到之后，再去理解和表现他们时，一定会注入到写生中很多新的内容，内涵会更丰富。迷彩服装看起来是琐碎而凌乱的，细归纳后会发现迷彩的基本因素可以形成很好的、十分具有表现力的笔墨构成因素。它不是一点一划的局部酷似，是能涵盖这一特征并有笔墨性格的相似。不可小看这一点，这点点滴滴的累积，天长地久会生发出很多奇思妙想，会激活很多我们业已停止的储存有大量生活信息的脑细胞。因为生活是鲜活的，是丰富多彩而变化着的。从生活中提炼出来的素材，生命力是最强的，无论下乡到生活中写生怎么辛苦、艰苦，但都会很值得。

　　写生，在愉悦的水墨人物写生中，也常常伴有烦恼、头痛的事和痛苦的阶段。客观上，经常遭遇到特殊的模特儿，因不是“专业”的模特，从最初放下手中活计坐下来的紧张拘束，到后来放松下来的无着边际，随便而无定势，由于过于轻松或其他想法，常常是一个间隙的小息而不再回头的事件时有发生。主观上，是在随遇的作画环境中出现的精力不够集中，条件所限的不方便导致对人物不能充分理解情况下，为赶画而仓促下笔。虽说也能出现多多少少的意外之作，但产生更多的是不少平庸之作。克服这一问题的办法是要有充分的思想准备，从第一眼目光所及的人物一切状态即开始思考和琢磨怎么表现对象，不能如教室、画室中的按部就班的炭条起轮廓，设计几个小时或大半天的完成一幅水墨写生。要全神专注的，又要使心静无杂念的领略那非常鲜活的人物形态。一旦心中有数便果断下笔，肯定而不犹豫，概括而不概念，坚定的按照对象对你的深刻印记去大胆的施墨展势。不要过多的去想这一笔那两笔要含有多丰富，也不要思考让那两笔三笔承载太多的内容。想的太多势必会影响下笔的肯定性，迟疑犹豫下是不会出现闪光的亮点。在有了这充分而中肯的大势笔墨中，再在这一基础上去充实和丰富人的形态内容。前期确立的是笔墨大形、大势，是骨架，待后面的深入局部结构与笔墨多变皴擦，既丰富了人物的形态内容，也彰显出了前期大框架中笔墨形势的力度。这样的写生，不能怕失败，不要求画面干净的完美。哪怕是你当时不满意的写生，我们都应当珍爱它，因为它尽管平淡、不讲究、不考究、不完善，它仍能反映出当时的心路，仍从一个侧面反映着生活中的人物。无论是匆匆草草的随意之笔，还是反复叠加的厚黑之墨，或是一败涂地的杂乱画面，都在反映着我们或多或少的感受。即使是彻底的失败之作，也应去正视它，它会在你内心竖起一块警示牌，痛定思痛，提供着另一种参照和反省。

　　写生，也是一件很容易的事情。只要你头脑中不放弃自己的想法，怀有一腔真诚，不认为自己已功成名就，不怀有投机心理，踏实的做学问，有求知的心态，探索的勇气，勤快的双脚，愿意深入到生活中去写生，即使我们已取得了一定的成绩，也要有居安思危的思想，把自己摆在合适的位置，把生活放在应当的位置。聚合于此，你就会把去生活中的偶尔写生变为经常写生。不下去，空落落的，形成写生与创作之间的常态，成为良好的习惯，那么水墨人物写生一定会不断往前推进。社会的发展，人们思想的深化带来人们外在的生活变化和精神内在的丰富，观念的更迭和思路的拓广，带来水墨表现手法的多样性。这些都离不开生活，生活的多彩与丰富，对生活的感悟会不断产生新内容。这种良性的下乡写生，深入基层，体验生活，体味生活并以水墨人物写生方式来触摸生活，对画家来说是大有益处的。

作者：任惠中