1984年，卡地亚集团总裁阿兰-多米尼克-贝兰(Alain Dominique Perrin)在艺术家凯撒(Césa)的建议下首次提出了企业赞助的方式。而今，在现任馆长埃尔维-尚戴斯(Hervé Chandès)的领导下，卡地亚当代艺术基金会在法国已发展成为企业慈善事业的独特典范。三十年来，卡地亚当代艺术基金会共举办了一百多场展览，委托创作艺术作品八百余件，几乎涵盖了艺术的所有领域：绘画、摄影、影像、设计、雕塑、装置……

　　纯粹的艺术基金会

　　对待艺术，卡地亚当代艺术基金会有自己的鲜明的立场，自成立之初，便建立了艺术基金会和品牌相分离的模式，即基金会独立运作于品牌之外，与企业生产内容无关。至今为止，卡地亚艺术基金会从未展出过卡地亚品牌产品。对于基金会的领导者，也是专门邀请艺术界人士参与，而非企业品牌管理人，让专业更专业。此外，卡地亚的收藏基金是被包涵在法国国家收藏之内的，按规定如果出售作品，回流资金只能再次运用于卡地亚当代艺术基金会，而不会回到品牌和企业中去。至于基金会对于品牌的回馈，埃尔维-尚戴声称卡地亚当代艺术基金会本身就是对品牌最好的宣传。团队艺术家们也明白其艺术创作不会和品牌产生更多关系，从而拥有更多的创作自由。通过具有开创性和前瞻性的赞助形式，卡地亚当代艺术基金会不断扩大商业之外的活动，参与当代艺术文化生活，开创了一种以跨领域艺术为本质、以求知和探索新知为特色的模式。

　　探索发现的精神

　　20世纪80年代的欧洲，当代艺术相对边缘化，市场也不存在，卡地亚当代艺术基金会的创立在当时受到很多人质疑。但卡地亚有强烈的愿望去靠近当代艺术，去靠近当代艺术家，用非商业的艺术活动靠近大众。这些所谓的“冒险”活动为当代艺术做出了贡献，大众也通过卡地亚当代艺术基金会认识了最新的作品和艺术家。发现新艺术家，为后起之秀提供自由创作的空间是卡地亚基金会活力所在，也是基金会的使命。

　　事实证明，卡地亚当代艺术基金会十分擅长、也非常成功的发掘一系列新兴艺术家。它为首次参展的年轻艺术家或在欧洲默默无闻的艺术家搭建平台，帮助他们在国际上崭露头角。如基金会曾委托皮埃里克-索兰(Pierrick Sorin)制作一个纪念性影像装置，从而使得皮埃里克-索兰-跃成为世界瞩目的影像艺术家。又如基金会把澳大利亚超现实主义雕塑家罗恩-穆克(Ron Mueck)的作品介绍给法国民众，还在名为J'enrêve的展览中展示了全球六十位年轻艺术家的作品。此外，基金会向欧洲大众介绍了荒木经惟、森山大道和川内伦子等日本艺术家艺术家;最先在法国展出了马里摄影师赛义都-可偶它(Seydou Keuta)、马里克-斯蒂贝(Malick Sidibé)以及弗兰瑟斯卡-伍德曼(Francesca Woodman)的作品……而今这些艺术家都已享誉国际。卡地亚当代艺术基金就是这样不停的发现不同的目标，不断给我们带来新的想法、新的人、新的内容。

　　多元的合作方式

　　一直以来卡地亚当代艺术基金会与艺术家的多元合作，彰显了其大胆、自由的艺术态度。基金会了解艺术家需要什么，并为其提供自由和创意的空间，以跨领域的方式推动艺术发展。卡地亚当代艺术基金会每年要举办五项重大活动，主题展和艺术家个展交替进行。同时基金会宽敞的展览空间也使艺术家有机会推出大型创作。萨拉-施(Sarah Sze)1999年的大型装置作品和马克-纽森(Marc Newson)的巨型飞机作品便是此类创新作品的典范。

　　在馆长埃尔维-尚戴斯的带领下，卡地亚基金会对艺术家的承诺，化为对展览的直接委托，这成为基金会的重要特色。而后八百件作品应运而生，并被卡地亚基金会收藏，这也是基金会独特的艺术赞助方式之一。“卡地亚艺术基金会是为艺术家而存在的地方。我们从全世界的范围去选展览作品，展出有名和很多无名艺术家的作品。我们还定制艺术品，建立收藏，收藏的作品都是我们曾经展出过的，这与展览紧密相连。”埃尔维-尚戴斯认为，“这为作品与创作者、基金会与艺术家、展品与展览馆之间创建了紧密的关系。”

　　卡地亚当代艺术基金会通过委托创作和举办展览，为各类艺术家提供长期支持，如雷蒙-德帕顿(Raymond Depardon)、威廉-艾格尔斯顿(William Eggleston)、雷蒙-汉斯(Raymond Hains)和皮埃里克-索兰(Pierrick Sorin)都是基金会的受益者。此外基金会还通过出版物支持艺术家们的创作，并与他们持续保持多样的合作关系。

　　三十周年庆典

　　为庆祝三十周年，卡地亚当代艺术基金于2014年起举办了一系列活动，纪念与合作艺术家们艺术家共同谱写的历史。让-努为尔(Jean Nouvel)设计的卡地亚基金会大楼成为艺术家和艺术作品绽放魅力的舞台。其中“记忆永存”特展集中呈现了卡地亚当代艺术基金会自成立以来所收藏的最具纪念意义的艺术品，这些作品大部分源于基金会的直接委托创作。艺术家们也亲自出席参与庆典活动，以便通过作品与公众进行交流。特展旨在唤醒艺术品背后的创作历史，从以人为本的角度生动地讲诉当代艺术历史，正如埃尔维-尚戴斯所说：“我们收藏的艺术作品不仅是作品集，同时也是一个展览集，以及与艺术家关系的记录集。”

来源：艺术当代