2015年10月18日晚，根据当代著名诗人翟永明同名长诗改编，由青年戏剧导演陈思安执导的翼诗歌剧场作品《随黄公望游富春山》2015年成都站演出完满落幕，本轮巡演共在成都八点空间剧场演出了四场，收获成都观众的大量好评，并吸引了成都商报、新浪网、网易网、蓝顶艺术中心等各大媒体的报道。

　　2015年10月29日至11月1日，《随黄公望游富春山》北京站演出即将拉开帷幕，于本剧在2014年最早上演的出发地——朝阳九剧场进行北京站的二轮演出。北京站售票现正在火热进行中!

　　命运比它的创造者更有力

　　《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为友人无用师所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。《富春山居图》始画于至正七年(1347)，于至正十年完成，完成后又反复修改，历时七年。明末时分为两段，前半卷为《剩山图》，现藏于浙江博物馆;后半卷为《无用师卷》，现藏于台北故宫博物院。

　　此画历经数代收藏家之手，于明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸得吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。原卷首小段经过修补后称为《剩山图》，占原画1/14，后段画幅较长，称为《无用师卷》，占原画12/14。

　　乾隆年间，一幅《富春山居图》的临摹本“子明卷”被征入宫，乾隆皇帝爱不释手，认定“子明卷”为黄公望真迹，在“子明卷”画卷空白处题写评语55处并加盖玉玺，在他出巡中时常比对真实风景与画中风景。次年，《无用师卷》真迹也流入宫中，但乾隆先入为主，也许是“金口”早开，臣下又唯皇上之好为准，所以虽然两画对照作过一番比较，仍然真伪颠倒，将《无用师卷》定为“赝鼎无疑”，而将“子明卷”定为黄公望真迹，入《石渠宝笈》初编。《无用师卷》由于不被视为真迹故没有乾隆的题字，仅有一段“大臣梁诗正奉敕敬书乾隆御识”文字，因此《无用师卷》真迹在画中的留白空间得以保留。

　　为何会选择《富春山居图》作为出发点创作长诗?翟永明提到，选择这幅画作为写作这首长诗的素材，并不仅仅因为它是一副优秀的画作，固然一方面这幅长卷本身的艺术魅力吸引了诗人;而另一方面则是因为太多的画之外的因素附加在这幅画身上：艺术的、命运的、经济的、政治的。艺术史上还少有一幅艺术作品像这件作品一样：“命运比它的创作者更有力”，使之成为了一个绝世传奇。

　　诗歌考验剧场活力

　　《随黄公望游富春山》同名诗歌剧场作品根据这首长诗改编而成，这样兼具中国古典意蕴与现代意识的鸿篇巨制使得这部戏的舞台呈现颇具困难。“翟永明在这部长诗中处理了很多她过往作品中没有涉及的领域和话题，对于语言的把握和节奏的控制也与她曾经的作品很不同。”导演陈思安谈到，“剧组中年轻的演员们对这部诗歌文本的理解和消化成为进行舞台改编的第一个也是最大的困难。”

　　由一幅画到一首诗，再由一首诗到一部剧，重重转换，浓重的诗意和深远的意蕴贯穿其中，完整独特的观感和节奏分明的舞台表演呈现人前。导演陈思安提到，“很有意思的一件事是，去年这部戏首演时翟永明来看过演出以后，有感于剧中的部分情节，回去又根据这部戏而创作了长诗中一节新的诗，描写的就是她观看戏的感受。今年复排时，我就将这首新写的诗也编排进了演出中。创作者之间不断地相互激发、不同艺术形式之间的轮番转换，这些都让我感觉有趣又别有意味。”

　　年轻的主创们不断努力，进入这首内容丰富意境深远的诗歌，并内化为他们的思想经验进而用肢体，语言，表演呈现于舞台，其中最重要的一点就是打破常规，寻找新的艺术结合方式和表现形式。“我们所理解的诗歌剧场，并不等同于诗剧。诗剧虽然在台词上使用了诗歌的文体形式，但基本还是属于传统戏剧范畴，有相对明确的叙事线和人物形象。但是诗歌剧场，某种程度上是对传统戏剧范畴的挑战和打破，将诗本身作为舞台呈现的第一要素，在诗歌的语言中探索戏剧性，而非依靠叙事。这对于观众的观看和演员的表演都是一种挑战。”陈思安说。

　　诗歌剧场将诗歌带到舞台之上，看似是对诗歌的演绎和传播，但也不可否认地从另一个方面考验着剧场的发展与活力。这部剧的编剧周瓒同时也是诗人、诗歌评论家，近几年来她一直抱着实验的态度和创新的意识积极参与诗歌剧场活动，她告诉记者，她对这一文化实践活动有着更深层、多元的理解。

　　诗歌剧场不同于其他戏剧形式，诗歌文本的语言文字形成的节奏律动以及诗歌意境营造的画面感，呼唤着舞台呈现过程中的道具设置、台词、音乐、肢体表演等与之相和谐。本着实验的态度和创新的意识，周瓒认为什么样的诗歌都可以表演出来，她说，“身体语言和行动的方向来自诗歌文本，因此也应该有相应的舞台视觉风格。我思考的问题是：什么样的身体语言和行动方向配得上某一句诗?什么样的舞台整体感吻合诗歌所创造的意境?什么样的音乐和音效以及说出诗句的感觉能够切近诗歌的节奏和声音?因此，可以想见，是诗歌追问着剧场，质询着既有的演示成规，诗歌剧场实践最重要的意义反倒是对剧场活力的考验。”

　　演出信息

　　北京站：

　　2015年10月29日-31日晚19：30

　　11月1日下午14：30

　　朝阳九剧场之 TNT 剧场

　　票价：60元(学生票，凭学生证购买)、100元、150元、280元、258元(两张150元套票)、358元(三张150元套票)

　　演职人员表

　　出品方：翼女性文化

　　原著/艺术指导：翟永明

　　导演：陈思安

　　编剧：周瓒

　　舞台美术指导：徐冰

　　编舞：吴晓波、王宣淇

　　执行制作：马国玲

　　演员：吴晓波、彭珣、阮思航、李君兰、余天健、张巍

　　舞台设计：陈思安

　　原创音乐：冯昊

　　服装设计：柳红

　　视频设计：刘十佳、冯昊

　　灯光设计：陈思安

　　平面设计：闫星、笑啸生

　　摄影师：张亦蕾

　　摄像师：陈尧

　　海报题字：欧阳江河

　　特别鸣谢：秦玉芬、朱金石

来源：凤凰网艺术