面对经毅兄的雕塑作品，熟悉美术史的观者会想到德国雕塑家莱布鲁克(Wilhelm Lehmbruck )，或者瑞士雕塑家贾科梅蒂(Giacometti)。那些瘦长纤弱的人物形象，无不在诉说创作者们的时代、对人生的理解追求。但经毅兄与他们的共同之处并不在题材或人物比例的相似，真正的相似之处在于他们遵从内心需要的创作态度，即作品能反映作者生活经历以及作者的时代属性。从这点来看，经毅兄是一位雕塑大家，可惜他作品的量实在太少了。

　　经毅兄现在的创作方式主要是用橡皮泥塑造，翻制模具后青铜铸造，还有一部分木雕作品则直接用原木雕刻，作品风格统一，在人物形体比例极度夸张的的外表下，隐藏着一颗激情澎拜的心灵，潜伏着甘于寂寞但不甘于平庸的人生选择。阿恩海姆说过：任何一种风格都仅仅是一种观察世界的方式而已。在经毅兄独特的视野中，我们可以感受他对这个世界优雅、率性的认识，可以体会他幽默、睿智的的造型智慧。

　　当我刚接触美术的时候，就有留意一些美术作品的创作年代，有些作品的创作时间会有两年甚至五年上的时间跨度。我在吃惊之余，难免困惑，经毅兄的雕塑作品给了我解惑的机会。经毅兄是一位很纯粹的创作者，为人热情大方，沉静谦和，话语中常带着幽默，与他相处轻松融洽。据我观察，他的作品创作时间都在两年以上。首先，他创作的过程十分漫长，请允许我用漫长这个词来形容这个过程，因为我看多了为稻粱谋而制作的作品后，难免不太适应经毅兄的创作节奏;其次，他的作品会在参加展览拿回来之后继续精雕细作，不管是铜雕还是木雕，大多如此。我不敢确定他的作品售出后他是否会借回来、摆在工作室、在音乐中和着咖啡继续端详，继续创作，在美术史上，德加有这种嗜好。这种创作方式对于德加应该也是一种负担，但经毅兄却游刃有余，因为他求精的创作方式与他对生活品质的要求是一致的，这让我想起中国古代文人的书法绘画，精品不也是在茶余饭后，信手拈来的么。

　　——广州市雕塑学会秘书长 、广州大学美术与设计学院雕塑实验室主任 程一峰