毫无美感，也不当道，只用铅笔在白纸上反复涂写，直到把整张纸填满。这是艺术家叶文近阶段的全部：一张纸和一支铅笔。

　　只需消耗小部分手腕力量，这么简单轻松的事情搁到谁身上谁都会做，这是艺术家的创作吗?艺术家是不是疯了。

　　他可不这么想。

　　“我喜欢以一种类似于案头工作般简单自然的方式进行创作，最大限度地消除作画步骤的仪式感以及繁琐的材料特性带给我表达上的隔阂”。

如您所愿 \ 装置 \ 2011

2016-03-11 \ 56×76cm \ 纸本铅笔 \ 2016

2016-03-09 \ 56×76cm \ 纸本铅笔 \ 2016

S城纪事7 \ 装置 \ 2013

画家笔记 \ 15×22cm×16 \ 纸本综合材料 \ 2009

关于构图的练习15-08-23 \ 40×80cm \ 纸本铅笔 \ 2015

　　听明白了吗?他把作画工序以及乱七八糟操作技巧化为乌有，这些对艺术家来说没什么鸟用，他就想用最简单的方法和方式完成作品，简单到只剩下一张纸和一支铅笔。

　　“我经常在想，作为时间和空间产物的人或物在不同空间与时间节点时的不同形态和状态，并反复尝试着以绘画或装置的方式去显现这种思考。”

　　看来这事儿没那么简单。反复是磨人的，烦人的。毫无趣味枯燥无比的反复，更让人崩溃。他用简单反复对付庞杂繁琐，用黑白对付五色妖娆，他为什么这么做?

N度灰-8 \ 尺寸可变 \ 装置 \ 2015

关于构图的练习14-12-06 \ 54×76cm \ 纸本铅笔 \ 2015

关于构图的练习14-12-02 \ 54×76cm \ 纸本铅笔 \ 2015

2016-03-11 \ 56×76cm \ 纸本铅笔 \ 2016

2016-02-23 \ 56×76cm \ 纸本铅笔 \ 2016

　　“从《画家笔记》到《关于构图的练习》系列，我一直以绘画中最基本的元素进行实践与创作，并试图通过消解形象，色彩，观念，符号来还原一种近乎本能的涂抹，而后显现的痕迹，能最大程度地映照我的存在状态及其无限延伸。”

　　我们看他的画，基本形体及色彩消失了，一切能给人导向的现实消失了，只留单一的连续的毫无指向性的无法分辨的笔迹游走于整个画面，这些笔迹，确实地说是痕迹，这些时间留下的痕迹，便是我们看到的艺术家的整个世界。

　　在艺术家筑成的黑白里，与啥都不搭上边，也不期盼与任何存在物发生关系，自我构成了一个不依赖于现实的完整体系，艺术家试图通过这个体系与现实体系保持某种含蓄的平等。

诗人的肖像 \ 40×40cm \ 纸本铅笔 \ 2013

2016-05-01 \ 56×76cm \ 纸本铅笔 \ 2016

画家笔记三 \ 15×22cm×16张 \ 纸本铅笔 \ 2011

　　简单反复烦人的案头式工作，比会计师强不了多少，作品没点浪漫情怀。拒绝色彩拒绝情绪的图式产生无比厌倦的直觉，这正是人们对现实世界的致命反馈。

　　艺术家所要探索的方向，是去除膏油的世界，是除姿粉的世界。

作者：禤真明