导言：在层出不穷的购物中心饱受“同质化”诟病时，“有灵魂、有内涵的生活新艺术购物中心”的被引进让商场备受推崇和关注，如若不计成本，将文化艺术和环保创新做到极致，那就足以让业界眼前一亮了。在过去的几年里，侨福芳草地和K11就是这样例子的典范。不仅如此，越来越多的商场正在“效仿”，甚至商场里的一些品牌店铺也越发自带的加入了更多的艺术元素，让整个购物空间变得更加丰富和有趣。

　　两个范本：K11和侨福芳草地

　　最早将艺术概念带入购物中心的是K11。2009年，郑志刚在香港尖沙咀K11艺术购物中心，除了很多首次登陆香港的品牌商户之外，香港K11还展示着13组价值上千万港元的艺术品。K11在开业当年就实现了盈利，并且收入比整改前翻了3倍。根据2015年的财务报表，香港K11的出租率接近100%，每月平均客流量超过130万人次。

　　在香港K11取得成功后，2013年6月，上海K11也正式开张，并一次又一次地引发了上海热潮。2014年3月，上海K11举办了莫奈画展，为期3个月的展览展出了52件印象派大师的作品，观展总人数达到35万人次。其收入不仅包括门票，还包括近800种与展览相关的衍生产品，展览期间商场的营业额也增长了20%以上。尝到了甜头的上海K11，在2015年11月又推出了“跨界大师·鬼才达利”展览，又一次吸引到近20万观众。根据统计，上海K11艺术购物中心平均每月的客流量超过100万人次。

上海K11，“跨界大师·鬼才达利”展览

　　“把艺术推向大众”，在郑志刚的概念里，这样的目的让K11不仅是一种商业创新，更是一种社会创新，追求的是社会效益和商业利益的双赢，“这种双赢才可以让这种模式具有可持续性”。从这个意义上来说，郑志刚眼中的K11并不是一个普通意义上的购物中心，而是一个可以让顾客充分感受的空间，在这里，你可以购物，也可以欣赏各种现代艺术品，还可以在都市农庄等景观中感受与畅想。

　　尽管莫奈画展等大师作品展览吸引了公众最多的注意，但是把西方顶尖艺术品带到中国并非全部，几年来越来越多中国年轻艺术家的作品开始出现在K11内。“希望以后K11可以变成当代中国艺术、当代中国文化的一个软实力符号，让全世界都可以看到。”

陈天灼，《叁十叁天》，表演现场，上海chi K11美术馆

上海K11展览现场 关小作品《小鼓》（左）《从集合3到集合7》（中）《大理石地板》（右）

　　为了更好地让艺术推广和商业模式相结合，2010年，郑志刚创办了K11艺术基金会，通过K11购物中心的盈利来支持基金会运作，通过基金会运作各种展览，再吸引购物中心的客流。“基金会的目的在于为当代中国艺术搭建一个生态平台，把中国的当代艺术推向社会大众，促进新一代艺术家和新一代公众的交流，从这个意义上来说，我希望通过K11和新一代共同成长。”郑志刚如是说到。在未来，K11还会计划在内地的11个城市开16个K11。

陈文令雕塑

　　与K11遥相呼应的是北京的侨福芳草地。走进艺术家陈文令的“猪小姐”雕塑的旋转门，侨福芳草地的光怪陆离大概是每个第一次走进商场的大众的独有新鲜体验，这里与其说是商业综合体不如说是具备了餐饮、消费、办公、住宿等生活元素的大型综合艺术博物馆。不仅建筑内外，雕塑、绘画作品随处可见，即便是品牌商家都富有浓郁的艺术气息和独特的个性。

　　在侨福芳草地中展示的艺术品中，最多的是达利的雕塑。据说多达42件，使这里成为全球除巴塞罗那之外达利作品最集中的地方。达利的超现实主义作品散发出奇趣和充满不羁的想象力的为这里增添了更多的“活力”和“生机”。

侨福芳草地商场内的标志性装置

　　一开始，香港侨福建设集团主席黄建华就把打造艺术博物馆式的空间立为项目建设之初的重要策略。在黄建华看来，艺术品的经营一直是侨福集团的强项。从本质上看，黄建华将整个大楼就看成是个艺术品。他希望大众将这里当成一个城市景点，带着朋友、家人过来拍照留念。

　　“我们认为，现阶段中国有很多老百姓，对美的东西和艺术品非常好奇，他们很少在这样的公共商业空间里看过这些，原先都是在专业画廊才能见到。因此很多人看到这里的艺术品很漂亮，就开始照相留念，从而为整个商场带来了口碑传播效应。相比之下，像国家博物馆的那种专业艺术品展厅，和只有白墙、木地板的那种专业画廊，因为没有配套的商业设施，没有相应的业态搭配，因此给大众带来的体验感反而不足。店铺与艺术品的混合，是‘芳草地’成功的核心因素之一。”黄建华如是说。

侨福芳草地商场顶层的美术馆

　　而从实际经营效果来看，的确收效甚佳。据悉，每天到购物中心顶层的芳草地美术馆参观的人员就有几百上千人，这样的数据甚至超越了不少中小型专业画廊接待的人流量。在黄建华看来，艺术品不仅代表了个人的生活品位，更是一项投资事业。“从目前来看，我们这里购置的艺术品，没有一件是赔钱的。当初建设这个项目时，我们预算里有1个亿的资金作为购买艺术品的费用。但这个艺术品的投资金额，我们并没有计入房地产开发投资的成本，而是当成另外一项经营事业来考虑。”

　　除了顶层的美术馆，侨福芳草地还设有画廊，依托其背后强大的侨福集团，于2014年正式启动。除了正常举办展览，推广年轻艺术家，销售作品，画廊最大的一项经营特色在于：与各大地产商进行项目合作。2014年，他们便与国内的两个地产商进行了合作。在接受雅昌艺术网采访时，画廊总经理吕恒顺曾谈到：“因为我们侨福芳草地购物中心本身就是商场、酒店与艺术品结合的很好的案例，有许多的地产商老板看到我们的样本，感受到了艺术品在公共空间中的重要性，就会跟我们合作，把艺术品也引进到他们的地产项目中”。

侨福芳草地商场里的雕塑

　　芳草地画廊就曾与山西的一个地产项目的合作，在其商场里为他们“量身定制”了一些绘画作品，在一些合适的地方配上小的古玩，在广场中间，摆上大的雕塑。根据商场的特色和需求，画廊来帮他们找作品。为了配合这样的项目，在芳草地合作的艺术家中有70%都是年轻的雕塑艺术家。

　　此外，画廊还曾与北京青龙湖酒店合作过。在这个项目里，往酒店的大厅放置许多雕塑也是关键，这其中包括艺术大师达利的雕塑，当然还有芳草地画廊代理的年轻艺术家夏航、任哲的作品;每个楼层也会放上不同的雕塑作品，另外，也会根据不同的房间放置相应的艺术品。

　　吕恒顺表示，这种与地产进行项目合作的方式今后会是画廊的一项主要业务，为此，他们每年在芳草地购物中心都会举办芳草地艺术节，与不同的策展人探讨各种各样的艺术展览方式，通过这样的活动，希望将商场与艺术结合得更好。

侨福芳草地内一家服装品牌店正展出肖全摄影作品

　　商店里的艺术

　　不仅如此，侨福芳草地里的商店也自带系统的加入了艺术的元素。商场一侧的品牌服装店正在展出的是摄影艺术家肖全的微型个展，在询问后，小编得知，老板与艺术家是好朋友，黑白摄影又与店里的服装风格一致，便想到开辟出一块空地当作展厅，让往来商场的人群有别样的逛店体验。

眼镜店里的雕塑作品

　　而在芳草地画廊对面的一家品牌眼镜店就放置了不少高孝午的小雕塑作品，在询问时，店主也告诉小编，老板本身也与艺术家是好朋友，因此就在合适的地方加入了雕塑作品的元素。这年头，好似没认识几个艺术家的老板就不是好老板。除此之外，店里还悬挂着不少小尺幅的书法作品，它们被错落有致的悬挂于店里的各个角落，与展示眼镜的轮轴旋转装置柜的形成静动态对比，这大概是小编见过的最典雅的眼镜店之一了。

　　不仅服装品牌店和眼镜店，这样的情况在花店里也出现了，比如刚在北京颐堤港开了分店不久的那个自带传奇色彩的名叫野兽派的花店。在最初，“野兽派”既无实体店，也无网店，仅仅依托微博平台的花店就已经吸引了18万粉丝，并售出近9万束创意花束，每束花均价在600元左右。随着客流量的增加，小店的运营形式已经无法接待更多顾客，于是“野兽派”终于在粉丝们的千呼万唤之下于2012年8月份上线了网店。

野兽派官网截图

颐堤港的“野兽派”，老板娘和香格纳画廊是好朋友，因此可以看到很多画廊展览海报的纪念品

　　此外，“野兽派”的经营范围也不再仅仅局限于花束，开始兼顾客户的多重需求，出售熏香、蜡烛、皮包等物品。比如，一位与丈夫携手多年的女士想要送一份礼物给对方，但又担心送花让对方难以接受，于是Amber精心为其选择了一款车载香囊作为礼物，其香气清淡醇厚，柔和绵长，颇受对方的喜爱。

　　因为充满创意，又人性化，“野兽派”的业务越来越广，也顺理成章的开启了实体店经营。“野兽派”还经常采用与知名人士合作的方式推出自己的产品，在艺术家郭鸿蔚到上海举办首展之前，“野兽派”就曾与之合作推出一款名为“一个陌生女人的来信”的丝巾，上面印着郭鸿蔚的水彩画。在颐堤港的分店里，不仅可以看到各式各样创意产品，还可以看到艺术家的油画原作，艺术衍生品。这些艺术品在野兽派自成体系的装修风格里，显得相得益彰。

艺术家的原作与墙面互成一体

来源：雅昌艺术网