分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
科技的发展,
电脑的出现,
会让版画人有一种危机感!
这些只有搞版画的人,
才有那种危机感,
而搞国画和搞油画的人可能没有那么明显。
张桂林作品 记忆一 2008年作
电脑科技的出现对各行业的冲击都很大,
比如说像电脑版画、美术字的出现等等……
张桂林早期作品
就拿美术字来说,
农村的小孩接触过电脑,
你跟他们讲,
想要什么样的美术字,
他们从电脑一输就能出来了,
而且非常漂亮,
要什么字体有什么字体,
所以现在还有谁拿大笔去刷美术字去呢。
那么我们应该如何去面对这种现象呢?
这也让很多版画人值得去深思!
其实书画君认为,
传统版画和电脑版画还是有本质区别的,
就像胶片和数码照片的区别一样,
手工的艺术品会有更多的“人”的因素在其中,
可以让作品附有“人情味儿”,
而且手工艺术品制作工艺的多样性
和最后呈现出的艺术形式的丰富性也是
电脑版画所不具备的。
图片来源于网络
接下来,让我们来看一下丝网版画的制作工艺,
首先,
创作者要在丝网上放置一个形状,
形状的其他部分都被紧封住,
顏料只会透过你设定的轮廓滤到纸上,
画面里出现了多少种颜料,
就说明它一共套上几版的颜色。
Andy Warhol与他的同事正在涂上颜料
举例来说,
草间弥生的南瓜,是黄与黑的双色套印。
先要印制出一版完整的黄色覆盖在所有的范围,
再将指定区域要的黑色盖上,才能完全无缝隙,
若仅用两版颜色就能营造出很缤纷的视觉效果,
由此可见艺术家对画面空间掌握得很好。
草间弥生的《南瓜》
在20-30年代,
“丝网印刷技术”是被广泛应用于纺织印染工业中,
直到丝网照相制版的技术出现后,
它才从印刷中的商业复制转化为“丝网艺术”。
另外,等到1925年后“照相制版”技术的完善,
艺术家将摄影的物像进行曝光制版,这也成为丝网版画的特色之一。
目前来说,丝网版画能与各种领域结合,
被广泛地运用在衣饰图案、产品设计等。
图片出于丝网版画工作室IdleBeats
现今,版画相较于其他画种多了“复数性”,
就一位艺术家的作品而论,版画相对于其他画种的价格要低廉,
更成为一条大众收藏艺术家作品的绝加途径。
通常丝网版画的创作数量在30-50张左右,
要如何保值版画的价值呢?
就是每一幅需有画家本人亲笔签名、
限定印数的作品编号、创作时间等,
以保证版画充分体现画家的创作水准和市场的流通量。
张桂林在版画上签名
丝网版画的通俗性,
让艺术更贴近民众,
年轻人能容易的将自我独特融入自己的艺术裡,
也表述自己的心声!
张桂林作品选:
日出 1981年作
老屋
张桂林作品
山村系列之十六
马系列之十六
张桂林,1951年生于北京,1978年毕业于中央美术学院版画系,同年留校任教。1990年-1991年应西班牙马德里美术学院的邀请,作为访问学者在马德里美术学院学习并在欧洲考察。现为中央美术学院版画系教授。
来源:雅昌艺术网 作者:张桂林
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]