9月28日晚19：00，中国美术学院设计艺术学院副院长周刚教授，来到苍南县文化馆文化驿站，在苍南县文化馆二号展厅为我们讲述他眼中绘画的“真”。

活在当下，用生命诠释艺术。--周刚

　　这是一个初秋的夜晚，丝丝细雨平添了几许凉意。拂去昨日高温的烦躁，静一静内心的喧嚣，认真地聆听一场关乎艺术和生命的讲座，这不正好是打开秋天的正确模式吗?

　　偌大一个会场座无虚席，年轻的年老的，画作家们或是兴趣爱好者，在场的学子们都深刻体会到了这原是一场关于生命的教程。

我们如何看待自己?

我们认识自己多少?

我们受得了多少诋毁，抑或能承受多少赞美?

为什么有人一画成名，有人却画了一辈子却始终默默无闻?

　　周教授说，随着生命的体验和时间的不断积累，越来越了解一些事情，尤其是对于一些生命终极问题进行追问，并将这些问题反省在艺术创作的追寻上，也逐渐晓得两者便是一个问题。人类的文化不论中、西，一切学问都是为了追寻生命的问题，如果我们的绘画与生命和生存问题不相干，那么这幅作品不再成立，没有意义，自然会被淘汰。在我们的生存中，这种生存的种种现象，总结起来，我们称之为“生活”。如果我们的艺术创作离开了这种生活，它的虚弱、无力和没有意义就可想而知了。换言之，艺术就是生命的表达。

　　期间，周教授给我们展示了许多他的作品，其中《矿工》让我们看到了生命的荷尔蒙喷薄而出，除此之外大部分是园林风景画，为什么画园林?因为中国园林大都百年之久，是文人精神文化的寄托，这天人合一的园林最能让人读出当年的思想文化意境，正如齐白石既师古人，又师自然。周教授用作品对比了自己13年和14年的变化，在画园林时融入的中国书法形式，则更能体现园林的意境美和历史感。

　　那么，绘画是什么?周教授这样说：“绘画一半是天上的星斗，一半是世道人心。这世道人心不是风景，更不是人像，是世态炎凉。”绘画是生命体验，一定要把生存的感受画出来，把时间的痕迹、生命的痕迹在画中体现出来，一山一石一廊桥，这都是生命的痕迹。其实任何艺术创作都是如此，如果你没有把自己的脚踏入生活中，那么，笔墨等于零。

　　周教授说，随着年龄的增长以及对生命的体悟，我越来越觉得绘画的“真”便是一种生命自我表达的“真”，这种“真”自然和你生活的时代、社会有无法分割的关系，准确的表达这种生命的体悟和对时代对社会的体悟，这便是艺术作品追寻的“真”。而我们的生命就最终答案而言，仅仅是一个过程与生命的现象，是一个处在永远变化中的生命现象，正所谓“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，生命的道理就是如此，这应该是生命大原则。艺术创作自然逃脱不出这个大原则，艺术创作是这个大原则中的一种生命痕迹的显现，那么艺术创作所追寻的问题，必定是生命所追寻的问题，它的表达必定是其创作者对于自身生命的体验和追寻。艺术创作应该是赤裸裸地表达自己心之所思、所想以及对自己生命的真切体验。这种生命的思想和体验最终会随着我们生命的进程，将艺术创作作品带到一个辉煌的境地，或是一个无趣和毫无意义的境地。

问佛：你这一生哪天最重要?

佛家说：今天最重要。

　　没错，艺术创作就该活在当下。我们的生命就“本体”生命意义而言，仅是一个分段，一个过程并且是一个不断变化的过程，变化不是究竟，不是根本，而是一种现象，艺术创作自然是将这种现象串联在一起，形成了一个痕迹。这个痕迹便是生命的痕迹，这种痕迹不可以一直停留在昨天的痕迹，也不可以莫名地寻找明天的痕迹，寻找昨天的痕迹就好比是“刻舟求剑”，寻找明天的痕迹可谓是创作了一个假设，真正的艺术创作不仅仅只是一个道理明白，而是一个身心以及生命的求证过程。全巴黎唯一看不见埃菲尔铁塔的地方，就是在埃菲尔铁塔里。画画追寻的正是这样一个境界：看不见你眼前的景物了，只剩心境了，那么，画的就是它。艺术创作贵在“真”，贵在“情”，这个真与情全然是创作者生命的显现和精神的显现。杨振宁关于科学与艺术的区别有个精彩说法：科学就是把模糊的事情搞清楚，艺术则是把清楚的事情搞模糊。当然，这个说法并不严谨，但在很大程度上说出了艺术的特质。活在当下，虽然你不甚明白，但正是当下的这种生命体验让你有血有肉真性情，正如周教授一直在追寻的绘画的“真”一样，是“真”的作品便是可以互通的，便是可以与人交流的，便是可以打动人心的。

　　最后，周教授在答学子们的提问时说到，“致中和”是艺术创作的最高境界。“喜、怒、哀、乐之未发，谓之中。发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也。和也者，天下之达道也。”“致”，达到。“致中和”，指人的道德修养达到不偏不倚，不走极端，十分和谐的境界。他说所谓艺术创作风格，自然是这种精神与生命的表达。所谓作品质量的优劣，自然是对生命体验的深浅和生命质量的优劣；至于艺术创作的技术与表达的能力，当然是能做到“宇宙在手，万物由心”为好。同时周教授还勉励大家做一件事要做好，埋头干，方向明确地干，等五十岁时探出头呼吸，再埋头苦干，再回首，沧海桑田......

　　每个艺术家都有一个梦，请不要把他叫醒。那么，在有生之年，做我们的艺术之梦吧，梦中的你最美!