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在人与自然的关系中感受生命的温度

  很高兴参加赵梦歌女士的展览和研讨会,赵梦歌也陪我上楼看了展厅,作品很多,大大小小130多件,展览的名字叫“自·在”。首先我觉得对她来说,如果不画画,可能就很不自在,因为她太能画,所以所谓自在,就是在面对画画的时候,她是最自在的。她的画都很注重线,尤其她的纸本作品表明她非常喜欢画,而且很迷恋线条,而且愿意花大量的时间,在线条的构图,这些复杂的关系中,去找到一种快感。所以我的解读是“自·在”是绘画,创作是最大的“自在”。

高岭先生在研讨会上发言

  第二,“自·在”就是除了创作以外,她设想的一种人生的方式,就是一种没有社会环境的这样一种所谓田园的,或者舒适的、逍遥的一种自然景观之中的一种生命状态,没有被附属了社会人伦属性的衣着。毛发是父母给的,但是衣饰服装就是社会属性了,所以她的人物通通都是没有世俗的这样一些人物形象,是非社会性的自然性以及人和人类的类存在性。

蒹葭苍苍之一 138X140CM 布面油画 赵梦歌 2013

蒲上观 Vipassana 2017年 160cm×50cm×8 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

  第三,展览给我的一个体会,她的绘画围绕着“自·在”,建构了一个复杂的、多重的绘画图像的来源体系。我们先讲近期的以裸体人物为主的,她的人物画以肉色的颜料铺底,再以黑线条来勾勒,尤其那种大块面的厚颜料刷出来的一些山石,天空,还有一些树干树枝,还有用毛笔挑出来的枝叶,与她的人物之间的关系既和谐又有点突兀,有一些厚的颜料去强调表现性的肌理,快速移动的颜料和人物之间实际上是一种矛盾关系,既是矛盾的也是和谐的。她的作品里有个叫《浅草》系列的,我觉得还是非常成功的,我特别喜欢,油画民族化这种表现方式我觉得特别的打动人。她的背景和笔触和人物之间有一种相互的和谐,赵梦歌的这些裸女都比较丰腴肥硕,肉色铺陈后再加上黑线勾勒,大块面的簇拥,有一种动感,背景的笔触是要烘托这些裸女的,有些关系表现的很好,有一些我个人认为没有完全的融合,也许是艺术家刻意而为之,这个关系需要去讨论。

浅草之一 Shallow Grass No.1 2013 50cm×160cm 布面油画 Oil on Canvas

生之悦之一 Joy of Life 2014年 55cm×80cm 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

  第四,人物造型源自于古代传统的人物造型,造型的样式和形态,有强化的,有夸张的。又有自己的突破,比如用团块式群聚,大量的聚集在一起的人物形象,传统的中国绘画中是没有人体,因为人体没有大范围的团块式的聚集。所以我觉得这是强调的一种生命的能量和欢愉,或者温度。人体肉色的表现、周围景物如树枝等的色彩,都表现得非常温馨和有温度,不是孤独孤寂的,而是有温度的人和自然相互协调的一种关系。包括雕塑的处理,我觉得都如王端廷先生文章中所说的:追求一种人和自然的和谐、自在的状态。

田园时代 Rural Times 2014 140cm×556cm 布面油画 Oil on Canvas 赵梦歌

应许之地 The Land of Promise 2014-2015 300cm×600cm 布面油画 Oil on Canvas 赵梦歌

  第五,从时间点来看,赵梦歌是比较早作为一个画家关注自然的,在油画中关注自然和景物,如果从2006年开始,这个时间点就很早。那个时期我们近代中国有大量的画家开始画以自然为主题的,以风景、山水为主题的绘画。我的一个研究就是关于这个课题,中国改革开放今年40年,前30年中,中国画家里面我们能够在艺术史上(不仅是当代艺术史,还包括体制内的艺术史)叫出名字的、有影响力的、以油画为代表的艺术家无一例外全是画油画人物的,并通过人物这个题材折射出社会问题。越来越多的艺术家,尤其是年轻艺术家,呈现出重复利用标题,越来越脸谱化的一种艺术表达方式。2007、2008年是中国艺术重要的节点,从那时候开始出现了所谓的假山石,毛竹等题材。在这个过程中,我感觉很高兴,赵梦歌作为女性画家,这么早就开始关注这些自然的东西,除了性别因素以外,其他因素要再去挖掘。当然现在关注自然已经成为中国艺术的很重要的现象,最近十年不会轻易再有人去画肖像画,或者人物画,因为人物画实在太多太多了。实际上改革开放40年,前30年无一例外地都遗忘了自然风景和山水。这十年我们又拼命地一股脑都在画风景,或者山水,或者自然。这里面甚至有很多文化的、社会的、心理的、宗教因素的,我很高兴假以时日我们要好好梳理。赵梦歌很早就开始把人和自然融合在一起,而且在自然表现这方面,也下了功夫,有笔触及造型,并且已经有了自己的相当的面貌。

竹林深处之一 Deep in The Bamboo No.1 2014 190cm×190cm 布面油画 Oil on Canvas 赵梦歌

醉舞下山去 Drunken Dance 2017年 160cm×110cm 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

  第六,提一个希望,就是你的人物上除了饱满丰腴、黑线勾勒之外,还要找到自己更加原创性的表现方法,人物还需要更加个性化的东西,这方面还要再强化一些。我觉得如果把人物和背景环境的关系处理得更好,艺术特点会更突出,不可替代性会更强。

高岭(著名批评家,天津美术学院教授)

整理自“自·在—赵梦歌艺术展”

大风景之一 Great Scenery No.1 2016年 180cm×150cm 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

大风景之二 Great Scenery No.2 2016年 180cm×150cm 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

大风景之三 Great Scenery No.3 2016年 180cm×150cm 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

大风景之四 Great Scenery No.4 2016年 180cm×150cm 布面油画 Oil on Canvas赵梦歌

作者:高岭

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