艺术家黄药

　　编者按：黄药是一位活跃在南京地区少有的具有探索精神的当代艺术家，他先后毕业于南京师范大学美术学院、美国芝加哥州立大学，拥有过硬的绘画技艺。但长期的艺术实践却让他发现原本从学院学习到的绘画技术和理论知识就像枷锁一样在束缚着他的自由，于是他选择花几十年的时间将这些技艺和理论知识全部清洗干净，从而让自己得到足够的个性自由和精神独立，所以他的作品没有艺术规则的约束，有种“界外艺术”一样的自由，作品遵从本心，自由抒发，有种自内而外的灵性。

　　黄药的艺术活动一直围绕“艺术是药”展开，并身体力行的强调艺术的“精神化，生活化，社会化”，并试图通过自己的艺术实践找到一条可以治愈人们心灵的艺术之“药”。在他看来：艺术就像一把刀，直戳内心痛病之处，艺术的功能就是把内心的毒素排出，当你选择尊重内心，艺术的回报就会带给你“痛并快乐”。

　　黄药不仅是一位艺术家，同时还是药艺术馆馆长和南京慢城世界艺术村的建立者，但不管是何种身份，他都一直坚持走在探索与实验艺术自由与独立的路上。

　　东方艺术·大家：为何提出“艺术是药”这个概念?

　　黄药：广义上说，艺术只有二种特征： 共性与个性，艺术的特质是真实，自由 ，独立。 每个人的内心都是一个小星球， 被统一思想，复制传统背景下， 小心球就会出问题。 国人有多少心理和精神疾病人数? 专家已经给出了结论。 经济发展越快，病人就越多，赚钱欲望越高，病就越重，出来混要还的。我们不缺治疗肉体的药，可是精神的药哪里买到? 艺术是药难道不可以试试?

　　东方艺术?大家：作为一位艺术专业出身的艺术家，您的作品却有“界外艺术”的特质?作品表现出内在的，灵性等特点，您是如何理解艺术观念的表达和艺术语言之间的关系?

　　黄药：我花了十几年把学院学到的绘画技术和理论知识全部洗干净，让自己重新回到初始阶段，因为那些绘画技术和理论知识像枷锁一样束缚了我的自由，让我感到到魂不附体。

　　“界外艺术”的特质就是自由与独立。能够呈现个性自由和精神独立，自然而然地流露出了艺术观念的表达和艺术语言之间的关系。

　　东方艺术·大家：90年代，能做一位老师应该算是很难得的工作，什么样的原因让您放弃，选择去美国深造?

　　黄药：对自由和独立的渴望与追求， 再好的职位离开了自由与独立还有什么意义?

　　东方艺术·大家：1993年到2005年在美国生活期间，您一直是做职业艺术家吗?什么样的原因让您选择回国?

　　黄药：是的，在美国有一个职业词Freelance，意思是自由职业，这段经历让我真正感受到人生最贵的是“自由”。人本能上为自己活着，人不为己天诛地灭，但更要有担当，选择回来的心愿是，中国更需要有人去倡导和推动艺术的自由与独立。

　　东方艺术·大家：美国的留学、生活的经历，对您的艺术创作有怎样的影响?

　　黄药：影响最深刻地就是体验了艺术的自由和独立。

　　东方艺术·大家：作为一位跨媒介艺术家，您是如何在不同的艺术表现方式中随心所欲的转换的?

　　黄药：探索表达艺术自由，精神独立的过程，方式还重要吗?

　　东方艺术·大家：为什么选择将作品表现出病态和病理的样貌，在图像消费时代，这似乎是一种费力不讨好的行为?

　　黄药：做艺术只有二种选择，1。 尊重内心，2。 违背内心。选择特别重要，去伪成真， 还是去真成伪? 这决定人格的定位。 艺术就像一把刀，直戳内心痛病之处，艺术的功能就是把内心的毒素排出，当你选择尊重内心，艺术的回报就会带给你“痛并快乐”。

　　东方艺术·大家：在您多年的艺术实践中，艺术真的可以实现“治愈”的作用吗?

　　黄药：验者见真!

　　东方艺术·大家：从五四新文化运动至今的一百多年的时间里，大众对于艺术的认识，仅仅还是停留在西方文艺复兴到19世纪的具象艺术的样式里，面对具有批判精神的作品，常常还是会发出“我看不懂”的疑问，“药”是救命的，是常见的，您如何让艺术之药，治愈更多的灵魂?做了哪些努力?

　　黄药：系统艺术圈内的权威专家们总是把艺术放在笼子里当宝并高高举起，把艺术的技能当做进入艺术殿堂的高度门槛，封堵了青年人天性释放的通道，蒙蔽了大众对艺术真实性的认知。药是救命的，如果是假药，对身体伤害极大，艺术之药更是如此，如果是假艺术伪艺术(这里指的是用艺术为政治服务，为迎合市场换取资本和利益)，这样的迎合难道不是艺术假药吗? 艺术假药的伤害更大，试问： 失去了内心的真实， 自由，独立的人， 你还会精神快乐，心理健康吗?

　　我努力通过各种艺术实验活动去提出这种现象， 为了让大众拨乱反正，明白和理解“艺术是药”的真正作用。

　　东方艺术·大家：南京历史悠久，文化底蕴深厚，文化过于厚重成为了慢性伤害的毒素，为什么您将南京作为自己的大本营?在传统和当代之间您有怎样的思考?

　　黄药：在南京这样文化过于厚重，毒性严重的城市人群中，以“艺术是药”为实验，才有针对性特征的治疗作用，才能见到艺术是药的真正疗效。

　　没有绝对的传统和当代之分，只有尊重内心，尊重自然!我们今天的文化在学习古人，因为古人做到了。 互联网及人工智能正在并将彻底颠覆历史文化的根基和现行的思维模式。

　　我小时候没有手机，只能玩泥巴，现在有手机了，大家都在玩(尤其青少年)，这就是“时势造英雄”的使然。如果你不会快手，抖音，不懂王者荣耀，吃鸡，你就与这个时代游戏没关系了，你就出局了，很多老一辈文化人批评埋怨当下现象，那是因为他们陈旧了，他们的心老了(如果当他们青少年时代有现在这样的条件，他们同样会如此玩法)。我们纵观人类历史，每一次对人类认知的改变都是因为科技的革命(这里就不在举列了)。

　　科技革命了思维方式，改变了文明的方向，比如“抖音”造就了人人可以观念，人人可以表达内心，甚至展现个性。这个时代及未来已经没有传统和当代之分，没有秘密可言，你可以自由穿越过去和未来，只要你做到自由和独立!90’和00’一定是未来的方向，因为他们是新鲜血液，最有活力，艺术失去了新鲜和活力就如同僵尸。 年龄不是问题，心态解决问题，放下该放下的，内心会永远年轻!

　　东方艺术·大家：您策划的展览很多都是“实验形态”，比较先锋的展览，为什么会这样定位?

　　黄药：其实没有先锋之说，只是努力探索实验艺术的原点，如果把故宫博物院古代任何一个大师的作品拿到现代，那种精神境界和高度是现代人无法超越，因为，今天我们有真实少了， 离自然远了。

　　东方艺术·大家：您是如何自由转换艺术家与艺术馆馆长之间的身份的?

　　黄药：为了自由独立的做艺术实验活动，把我的工作室做为艺术馆了，并取名“药艺术馆”，所以被叫馆长罢了。当剥去外衣(身份)，裸体在阳光下，太阳会告诉真正的你是什么。

　　东方艺术·大家：对自己未来的创作方向您有哪些规划?

　　黄药：坚持走在探索与实验艺术自由与独立的路上。

　　艺术家简介

　　黄药

　　江苏南京人，当代艺术家/策展人。 代表作品有“召魂”，“梦游”系列及《流动的药房》等，主编出版《晒太阳-跨越20年的艺术行动》、《药艺术——来自药艺术馆的试验报告》、《梦游-艺术在天上》。其所策展览总能出奇不意， 跨界多变，犹如艺术界的“魔法师”，艺术江湖人称“黄药师”。美国Discovery探索与发现频道和《纽约时报》均竞相报道其艺术事迹。近些年游走于东西方之间，尤其在归国之后于南京创办了为人称赞的药艺术馆，策划与组织了一系列高品质的国际性艺术展览与活动。2013年创建了慢城世界艺术村，颠覆了艺术界现有主流模式的关系，创建一种新的艺术生态关系。他的药艺术馆和艺术村已经成为中国另一种“实验形态”兴起的风向标。 期间，《纽约时报》、《凤凰周刊》、《新周刊》、《搜狐文化频道》、《网易文化频道》、《江苏卫视》、《风度》、《现代快报》、《金陵晚报》、《南京晨报》、《南京电视台》、《东方文化周刊》、《中国艺术新闻周刊》、《美术报》、《收藏》《新西湖》等各大媒体都重点报道了黄药的艺术观念及他策划的各种艺术活动。

　　1987年 南京师范大学艺术学士学位

　　1992年 美国芝加哥州立大学艺术硕士学位

　　1993年居住美国 职业艺术家

　　2005年后回国，先后创建了南京药艺术馆和南京慢城世界艺术村

　　参与组织策划主要艺术活动和展览有：

　　2018年“活生生—艺术是药”艺术展

　　2017年“异彩”原生艺术的一个群落

　　2016年“花开花落”原生艺术展

　　2015年“灵魂之躯”艺术家的寻魂之旅深圳站

　　2015年“灵魂之躯”艺术家的寻魂之旅昆明站

　　2014年“灵魂之躯”艺术家的寻魂之旅北京站

　　2014年“灵魂之躯”艺术家的寻魂之旅南京站

　　2013年“5+5”北京-纽约 国际当代艺术展

　　2012年“诊断”当代艺术国际交流试验活动

　　2012年“痛觉”当代艺术试验活动

　　2012年“昏礼”艺术试验活动

　　2012年编著“来自药艺术馆的试验活动”

　　2011年“药瘾” 国际当代艺术展

　　2011年“ 清明”艺术实验活动

　　2011年美国DISCOVERY 探索发现频道专题“南京药艺术馆”

　　2010年“同床异梦” 国际当代艺术展

　　2010年“抗生素”中国宋庄艺术节

　　2009年“流动药房” 北京首届798双年展

　　2008年编著“晒太阳-跨越20年的艺术行动”文献

　　2007年策划“失重”国际当代艺术展

　　1986-2002年“晒太阳”大型户外艺术活动

　　编著书籍：

　　《晒太阳》

　　《药艺术》

　　《梦游》

　　《天性》

　　《灵魂辞典》

来源：雅昌艺术网