11月20日下午，宋连民版画作品展在798圣之空间展出，这是艺术家第二次在该艺术机构举办版画展览，也是对此前展览精神的一种延续与拓展。这次展出的作品都是限量版数字版画，有艺术家的亲笔签名和印章。展览持续至11月29日。

作为吴冠中先生的学生，宋连民曾跟随先生前往四川写生，画竹海、听乌江，一晃已数十载，如今先生已去，但他的精神尚润世间，他的艺术精神和艺术理念更是一条从未断流过的河，时刻鼓励着宋连民，使其肩负使命，成为艺术的传承者。

宋连民接受媒体采访

嘉宾合影

在宋连民的创作中，荷花题材占据了相当大的比重，宋连民对雅昌艺术网说：除了是传统文化中对君子的比喻，荷花在精神层面上还有非常丰富的象征意义：它的根在泥里，茎在水中，花开在空中，从宗教角度看有跨越三界的意味。

秋韵  134×120cm

荷 NO.1230×119cm

荷 NO.2  230×119cm

出于对荷花的如此喜爱，我每年都会在圆明园里度过一段时光，从而观看不同光影环境下，荷花的不同形态。其实在真实的自然环境中，观看荷花并不如看画一样安静，其中充斥了各种“不速之客”，所以我在画中也用许多光点将这些小生命表现出来，令画面更加灵动丰富。

展览现场

而在宁静的自然风景之外，展览中粉红色的豹子也非常吸睛。宋连民谈到，作为艺术家，除了因循传统题材之外，对于我们眼见的美好、新鲜之物，我们也要有尝试和表达的勇气和能力。

豹子虽为猛兽，当它吃饱了之后一样有着如同猫狗般可爱的萌媚，或者当它无处觅食举目凝视的时刻依然令人怜惜。我们要公平的视待一切生灵。饱食后的大花豹骑息在树上，如同身着花衣的小朋友一般，萌萌可爱。世界万象随心所现。当你爱一个动物的时候，它在你的心里是美丽的。而艺术家手中的笔正是心灵光彩的主观呈现。因此它可以身着任何色彩的美丽外衣，只要是和谐而美丽，紫色的花衣在蓝色基调的阴影里与阳光明媚的黄色共同构成了一幅美丽而充满幸福光彩的画面。世界本来就应该是美丽共享的家园。

粉豹 NO.1180×97cm

粉豹 NO.3  178×95cm

春花 179×95cm

林NO.1180×98cm

作品《林》所描述的是宋连民第一次在零下30度的内蒙古阿尔山的冰天雪地里感受最原始的白桦林。雪地的洁白和密林里透散着抹不去的残留的秋色，给人无法逃避的诱惑和向往。尽管车外冷的难以忍受，可还是无法阻止艺术家内心深藏已久对白桦林的渴望与期待。白桦树独有的深色而神奇的树斑和那像挂了白浆一般厚厚的树皮，使它在深山野林中依然散发着它独特而又高贵的魅力。由疏至密、由近至远的山林在斜阳照射的倒影中引领着我们去倾听它讲不完的山林故事。这只是一个开始，艺术家必须不断地去亲聆自然的心声、触摸她的脉跳、拥抱她的灵魂，才有资格被称为艺术家。

荷 NO.3230×119cm

荷 NO.4230×119cm

​荷塘 NO.5  134×150cm

这是荷塘系列中很炫的一幅荷塘月色。整个画面充满了美好和幸福。色彩以蓝色为基调，整个色调优雅甜美、纯洁宁静，如同人间仙境。深墨色的倒影在起到稳定画面艳色的同时更加强了蓝紫色的艳丽。这幅作品就是自然与理想浪漫主义结合的交响曲。

宋连民表示：艺术家作为创造者行列的一份子，应该将艺术作为人类精神的食粮，为人们提供更多美好的选择。正如此次所展示的版画作品，就是艺术与科技、艺术家与企业家共同筑就的一道架立在艺术与生活、艺术作品与百姓家庭之间的美丽桥梁。

艺术家简介

宋连民，1961年出生安徽淮南，13岁从师韩美林老师，16岁游学于北京、上海等地。青年时期曾拜师黄永玉、范曾、唐云、赖少其、靳尚谊等艺术大师。1981年考入中央工艺美院特艺系装饰绘画专业，大学期间受教于袁运甫、吴冠中、范曾、张仃、祝大年等先生。1985年留校任教，1993年移居新加坡，2007年回国，现居北京，职业艺术家。

其多年来一直从事油画、彩墨画的创作与研究，近年来更多的专注于中西融合的当代彩墨画创作。作品题材广泛，技法多样，着重于生活体验与情感沉淀的重叠，以及对传统笔墨与光色融合的探索。