明早6时,纽约蘇富比全球直播当代艺术、印象派及现代艺术晚拍将隆重举槌。继早前带来的重要拍品盘点,今天我们将聚焦印象派及现代艺术晚拍中两大巨匠之佳作——贾柯梅蒂与马格利特。
纽约秋季晚拍继承了蘇富比首创的线上互动模式和技术,将晚拍现场实况直播到全球,让世界各地的观众欣赏到高清实时画面,而竞投人可透过纽约、香港及伦敦三地的蘇富比专家在电话上出价,或在蘇富比网上平台即时参与竞投。
阿尔伯托・贾柯梅蒂(Alberto Giacometti)估价:20,000,000 – 30,000,000 美元
《莱奥尼宫夫人》创于1947年,是贾柯梅蒂的战后时期杰作,亦是他首批修长静态女性雕塑。她与《行走的男人》皆成为贾柯梅蒂晚年的代表作。1947年对贾柯梅蒂而言意义重大,许多备受赞誉的作品均出自这个时期,如《杆上的人头》、《指向某处的男人》、《手》与《鼻》等。本雕塑以伊莎贝尔・罗斯索恩(Isabel Rawsthorne)为模特,她不仅是贾柯梅蒂1930至40年代的重要缪斯,更是其中一位与弗朗西斯・培根(Francis Bacon)合作时间最长的模特儿。此青铜雕塑的灵感源自古埃及和伊特鲁里亚(Etruscan)雕塑,展现出贾柯梅蒂创作成熟期的风格。现藏家于1988年购入本作,并收藏至今。《莱奥尼宫夫人》雕塑最近一次上拍已是2005年。
阿尔伯托・贾柯梅蒂(Alberto Giacometti)估价:14,000,000 – 18,000,000 美元
这尊雕塑在1956年构思,1957年以青铜铸造,是贾柯梅蒂著名「威尼斯女子」系列中九尊裸女立像的第四尊。这些女子立像也许是贾柯梅蒂最广为人知的作品,甚至被誉为贾柯梅蒂对二十世纪艺术最大的贡献。
雷内・马格利特 (René Magritte)
《欢呼》
油彩画布 35 x 45⅝ 英寸;89 x 116 公分估价:12,000,000 - 18,000,000 美元
本作糅合马格利特两个最为人熟悉的创作元素——云朵和帷幕。1962年4月,马格利特向诗人安德烈・波斯曼(André Bosmans)描述这幅作品时写道:我画了一幅《蒙娜丽莎》的变奏,效果颇为惊人:(蓝色的帷幕,其中一帘画满云朵,背后是一片阴暗的天空,远方有大海,近处有沙滩)。
他接着提及作品的标题:
我在《欢呼》和《思绪传递》之间犹豫不决。史居特奈(Scutenaire)认为《思绪传递》形容得非常准确,但是对一幅迷人而充满戏剧张力的作品而言却过于沉重,并不是一个令人愉快的选择。
本作尺幅宏大,令观者不禁为之震撼。淡蓝色的帷幕与天空中密布的乌云形成鲜明对比,彷佛打开背后的一片新天地。这种手法唤起观者对马格利特式神秘的想象。这种并置对比更突显出画面主要图案元素的表现力。马格利特利用帷幕呈现彼此相对的概念——掩盖与揭示之间的矛盾,以及自然与人造、户内与户外之间的反差。马格利特作品常见的蓝天白云,深植在艺术文化中,逐渐成为绘画传统的一部分,其影响可见于罗伊・李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)、格哈德・里希特(Gerhard Richter)等后世画家的作品。本作绝迹市场多年,自1985年起一直属同一私人收藏。
油彩画布 21⅜ x 29英寸;54.3 x 73.7公分估价:5,000,000 - 7,000,000 美元
本作灵感来自著名的超现实主义艺术赞助人爱德华・詹姆斯(Edward James)。
马格利特在一张1949年寄给詹姆斯的彩色明信片上写道:
我在德占时期画了这幅画,怀念遇见你的愉快时光。你大概记得自己就是提议用这个题材创作的人吧?
(引述自David Sylvester及Sarah Whitfield著,页306)
这种手与花的结合,使本作成为马格利特创作里独一无二的油画作品。只手捻花的意象隐含着一股情色韵味,感官上的愉悦在这里展露无遗。单独浮现的手是超现实主义的重要意象,经常在这个门类的雕塑和摄影中出现。它的影响延续至二十及二十一世纪,启发了不少后世艺术家,例如露易丝・布尔乔亚(Louise Bourgeois)和瑞秋・尼布(Rachel Kneebone)。
本作初见市场,自上世纪八十年代中起一直属同一私人收藏。