近日，由K11 Art Foundation（KAF）主办、国际当代艺术杂志ArtReview策展的“BREAKING THE WAVES破浪”展在上海chi K11美术馆举办。

“BREAKING THE WAVES破浪”展现场

《BREAKING THE WAVES破浪》汇聚来自世界各地14位（组）艺术家的作品，为后疫情时代发声。名为《破浪》，指的是波浪拍打海岸时的持续不懈，同时也是逆流而上、破空而出的行动。在当下，我们逐渐进入重塑中的后疫情世界时，《破浪》试图传达对复兴潜能的乐观情绪。作为对艺术的破局思维与反叛精神的一次颂扬，《破浪》寻求社区合作与共融，以及与极具启发和挑战的未来可能性的愿景进行对话，而这，正是艺术独一无二的能量所在。

展览以“讨论”与“对话”视为当代艺术的基石，着重观察交流与社会交往在当代实践中的作用。此外，本次展览还探索了艺术发展交流和接触的各种可能性，以及通过艺术沟通和联结世界的多元方式。

“BREAKING THE WAVES破浪”展现场

本次展览汇集了来自世界各地的14位（组）艺术家包括：拉里·阿奇安蓬，Chim↑Pom，里彭·乔杜里与何子彦，阿德里亚诺·科斯塔，艾萨·霍克森，迈克尔·朱，雅克·雷纳，毛利悠子与大卫·霍维茨，劳伦·普罗沃斯特，史莱姆引擎，沃尔夫冈·提爾曼斯，郑波。

现场展出的每件作品都以一种“对话”的形式呈现，凸显艺术家之间的交流与相互影响。同时，艺术家的展览作品呈现了游走于工作和游戏之间的状态，所涉及的议题囊括了人类与自然的关系、迁徙和流动的状况、剥削与合作、新技术的潜能，以及艺术家之间突破时空阻隔的合作与对话。同时，也展示了艺术是如何为我们提供一种崭新的或替代性的视角来观察世界，并在其中定位自身的。

其中，艺术家兼摄影师沃尔夫冈·提爾曼斯以镜头聚焦外部世界，从伦敦、诺丁汉到火地岛、塔斯马尼亚、沙特阿拉伯和巴布亚新几内亚。他的作品在实践中探索信息饱和的世界里，图片创作的意义。

美籍韩裔艺术家迈克尔·朱则致力于探讨在这个多元的当代世界，身份和知识的概念，通过视频作品，探讨对“边缘“概念不断变化的诠释。

创立于上海的史莱姆引擎，通过不受时空限制的虚拟世界呈现丰富的当代艺术形态，此次展出作品《海洋》是其开发的一款第一人称视角美术游戏，与数字沉浸式海洋中的100多位艺术家合作，让观众在艺术品中尽情冲浪和体验。

艺术家们通过不同的媒介和表现形式来探索、联结世界，呈现“对话”和“相互影响”在实践中的重要作用。本次展览亦集结了静态和互动式的多元作品，邀请观众成为艺术旅程中的“同行者”。旅途中，既有个人观点的阐述，亦有集体意识、共同愿景的运作。它渐进地揭示了个人如何成为公众，以及艺术如何引导个体见教于他者，这正是公平的社会对话所需的基础。

《破浪》试图跨越世代和文化，联结、对照和探索生生不息的创造浪潮。作为上海K11购物艺术中心“联结世界”主题活动中的重要一部分，《破浪》旨在用艺术联结世界，为艺术爱好者们提供近距离接触当代艺术的体验。接踵而至的8月，上海K11购物艺术中心还会集结两位国际艺术家的重磅作品呈现这场“联结世界”的艺术盛宴：威尼斯双年展参展艺术家盐田千春2021最新力作的中国首次展出，以及韩国艺术家徐道获个人作品也将在chi K11美术馆展出。

据悉，本次展览将持续至2021年10月17日。