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2022年7月16日,“缣素情真——2022孙震生绘画作品展”在北京雍阳美术馆开展。展览由北京雍阳美术馆主办,北京雍阳文化发展有限公司、恒祥基业投资有限公司协办。
开幕式现场
展览汇集了孙震生2007至2022年来精心创作的40余幅作品,展示了在薄如蝉翼的缣素中饱含深情的人物和丰厚的内蕴。
展览现场
此次展览是孙震生从事中国画创作十五年来,对所创作作品的一次梳理。展览包括了工笔重彩和写意,以及平时积累的两套速写作品。通过此次展览,我们看到了孙震生从2007年到现在,这十五年中的风格转变,以及他从工笔到写意画的探索过程,会对他有更全面的了解。
展览现场
孙震生从进入画坛就是一匹迅猛的黑马,近年来也毫无争议的成为中国工笔人物绘画的中坚力量。他师出名门,传承了何家英含蓄隽永的笔墨技巧和端庄典雅的风采神韵,在工笔重彩领域深耕不辍,对古代经典和传统壁画严谨研究,探索矿物颜色特性和用色技巧,形成了鲜明的个人风格,娴熟的用画笔来表现生命力的顽强和细腻,最终形成了今天画展上我们所见,具有鲜明时代特点的作品。
展览现场
此次展览的名称“缣素情真”是由原北京画院院长、中国美协副主席王明明与孙震生共同协商拟定,王明明表示“情不真切,画不好人物画。”因此在“缣素”的基础上添加了“情真”二字。
《慕士塔格之灵》
《有风掠过的午后》
王明明评价孙震生是一位非常优秀,具有潜力的画家,并表示“孙震生长期关注现实,无论是西藏题材、新疆题材还是都市题材的作品,他都注入精力去研究。他投入了很多画外的东西,画中有着中国画家的人文关怀。他挖掘出属于自己的表现形式,又能够不断深化个人情感,注重个人情感表现。从此次展出的新作中,也感受到了他与之前作品的不同,看到了他的探索与进步,期待他描绘出更加丰富鲜活的作品。”
《窗外的风景》
孙震生在天津美院学习时,从传统壁画中汲取能量,发现艺术的真谛。
壁画将他带入了工笔画的另一个境界。在临摹壁画时,他在壁画中寻求艺术的灵感,吸收壁画的语言和中国绘画精神,跳出工笔画固定程式对比的局限,从中找到了一些表现方法,成为了他从事工笔画创作的一个主要的方式。
《大美西藏之五·日暮》
《虫儿系列之三》
《古丽-古丽》
原中国艺术研究院工笔画院长、中国美协副主席何家英评价孙震生是一位很有创造力的画家,并表示“传统壁画和丰富的生活,是他取之不尽用之不竭的艺术源泉。他很用心,善于观察,用审美的态度和眼光,在平凡的生活中发现美。这些画作看起来是写实的,但在写实的背后,是他对生活的认识和再造,很多场景是他心中酝酿出来的。他的作品颜色、构思、构图、形象刻画非常好,这使他能够在美术领域,特别是在工笔画领域能够脱颖而出,崭露头角。西藏和新疆的塔吉克地区是他主要的创作题材,有着独到之处,也有一些新的语言探索。除此之外,他的写意作品也突飞猛进,有很大变化。”
此次展览也是孙震生进入北京画院以来,第一次在北京的个展,也是他十几年工作的总结,同时也是他跟随何家英先生完成研究生学业之后,单飞的十几年的作业清单。
展览现场
“劳作中的人是最美的,我对他们充满敬意,喜欢将他们绘诸笔端。行走于西部,我喜欢那里的人们脸上淳朴的笑容,喜欢他们洁白的牙齿和腮边两抹高原红。”孙震生喜欢少数民族题材,曾多次前往藏区采风写生。
《时光》
此次展出的《时光》,创作于2021年。画中一老一少在用非常传统的方法,梳理牦牛毛,纺线劳作。画中年轻的女性是孙震生的朋友,一年冬天,邀请他去四川瓦切牧场采风。在那里他与朋友的家人们一起放牧、背水、挤牛奶、梳理牛毛等等,深入牧区,将自己置身于牧区的生活环境中,用心体会他们的生活。画中年龄偏大的女性,是孙震生在甘南拉卜楞寺采风时捕捉到的形象。他在平淡质朴的生活中汲取养分,将两个形象组合在一起,创作出了有温度的“时光”。
展览现场
此外还有《心归处》、《大美西藏系列》、《窗外的风景》、《有风掠过的午后》等藏族题材的作品。他荣获第十一届全国美展金奖的《回信》,也出现在此次展览中。
展览现场
藏族的神秘感与厚重感,让孙震生着迷。藏族人民对信仰深入骨子里虔诚,让他肃然起敬。他对这个民族的喜爱已经融入到自己的心灵当中了,并表示会一直画下去。
新疆和西藏是每一位艺术家都很向往的地方,孙震中也不例外。此次展出的作品除了藏族题材的作品,还有新疆塔吉克族题材的作品。
展览现场
孙震生曾多次深入新疆帕米尔高原,与塔吉克族同胞朝夕相处。他所描绘的《虫儿系列》,都是塔吉克族的孩子们。孙震生很喜欢这些小孩,被他们纯真无邪的眼神和表情打动。他笔下的这些孩子们一个个古灵精怪,与小昆虫结合在一起,构思巧妙。
展览现场
《早春》、《慕士塔格之灵》、《春水》、《繁星》、《魔笛》也都是描绘新疆塔吉克族题材的作品。
展览现场
在中国传统艺术中,有些作品是绘制在木板上的,孙震生受其启发,也用木板来创作。此次展览展出了两件创作于木板上的作品《秋水》和《寻香》。他很好的利用了木板的纹理,将画作与木纹相结合。
展览现场
孙震生经常有意识地训练自己的敏锐性、洞察力,在日常生活中捕捉生动的瞬间,画了非常多的速写。此次展出的《邂逅东京》,就是他在日本坐地铁时,用手机拍摄素材,晚上回到住后所整理的速写。
展览现场
此次还展出了一套《风起太古里》的速写,写意作品《风起太古里》中的人物形象,都来自这些速写。
展览现场
孙震生的写意作品,我们见的相对较少,此次还展出了他多幅近几年创作的写意作品。
展览现场
他作品中的每一个人物形象,都是从成百上千个现实人物形象中提炼出来的,他们既有独立性,又有代表性。
作品细节展示
孙震生深耕人物造型能力,将敦煌壁画中的色彩运用到自己的绘画中,并巧妙地将“工笔”转换为“意笔”。在精微中见放达恣肆,在细腻中见酣畅淋漓。很多观者会在一幅作品前驻足很久,不愿离去。
展览现场
据悉,展览将持续至8月16日。
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