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南京金鹰美术馆“故事中的故事”开幕现场,“身份自定义”主题对谈,左起:策展人于非、参展艺术家费亦宁、王文婷、志韦夏乔伊
2022年8月12日,一场集结了13位艺术家的群展“故事中的故事”在南京金鹰美术馆开幕。展览以一个彼此串联的叙事结构网罗多位艺术家涉及不同媒介的创作。由蜂巢当代艺术中心展览部总监于非策划,分为三个篇章呈现于馆内相互串联的三个空间内。
策展人于非表示:此次展览看似是基于“女性主义视角”展开,然而,实则意在通过讲述、辨认,与行动的过程,开启超越性别、地域、时间的想象与对话。尤其是在当下,面对女性视角与女性叙事正在全球文化艺术范围内掀起新的浪潮,本次展览通过多位艺术家的创作,以充满个人化及碎片化的叙述,展现了一场既冲突,又和谐的交谈。
“故事中的故事”现场,南京金鹰美术馆
展览中,三个篇章:“谁的故事”、“镜中人”、“温柔以待”,层层推进,讲述了一个全新的“故事中的故事”。
策展人于非进行导览
“谁的故事”
展览的第一个篇章:“谁的故事”,囊括了最多的参展艺术家。他们的作品结合了个人经验与虚构性,展开了一场庞杂的叙事。
借由90后女性艺术家费亦宁的作品,开启了展览第一个篇章的叙事,同时发出了一个关于“是谁创立了叙事?”的主体性提问。
费亦宁《砰!》 多媒体装置,高清影像,3D打印,丙烯,树脂,珍珠,迷你播放器 由艺术家和蜂巢当代艺术中心提供
此次费亦宁展出的两件作品彼此相关。入口甬道的尽头是一件多媒体装置作品《砰!》,借由一个甜美,同时又带有血腥的动物形象,借此指向了在日常生活中被“糖衣”所包裹并美化后的“暴力”。
费亦宁,《春天》 ,2021,高清影像、彩色、有声, 3分55秒
另一件影像作品《春天》来自虚构的故事和神话传说。但都指向了女性所遭遇的身份压迫。影片讲述了这样一个故事:在斯拉夫神话中,女神Marzanna是冬天、疾病与死亡的神,每当冬天结束时,她的形象被制成稻草人在狂欢中接受鞭打,而后点燃并丢入河流,以她的献祭来换取她的丈夫,春天与富饶之神 Jarlio 的新生。借由这个故事,艺术家发出了质问:“是谁赋予了女性作为女神,同时又被操控的身份?”。
王文婷,《白银家族JXM-016》,2022,不锈钢、铁镀锌,55x25x195cm
王文婷的装置作品《白银家族JXM-016》,进一步展现了女性在家庭关系中的身份角色。她谈到:“我出生于中原,这这儿的文化传统中,相对比较重男轻女。作为女性,能够感受到在家庭中,长期所处的失语状态,但同时,也赋予了她们更多的自由,可以去追寻自己想做的事情。相反,家庭里的男性却必须承担更多的责任,而被捆绑于一个固定的位置。”作品《白银家族》讲述的便是这样的一个故事:拥有权利的国王,被家国伦理辖制于固定位置的王子,与不受重视的公主。这种长期不变的人类社会文化结构下,无论是男性,还是女性,性别问题成为了一个长期存在的不合理的问题。
谭永勍《据浮世绘所作的创作练习》 布面油画 由艺术家和私人收藏提供
策展人于非介绍谭永勍作品
谭永勍的作品则更加聚焦化于男女关系之间的讨论:画面中,一男一女相对而立。作品意图展现男女之间爱与死亡的变奏,两者在旦夕之间一同狂欢抑或一同毁灭。
在这一单元的其他艺术家创作中,展开了更为复杂的叙事:
崔珉荣《月之礼》 亚麻布面油画 由艺术家和周艟先生提供
皆藤斋《机制(情感仪表盘)》 布面油画,木炭 由艺术家和程城先生提供
皆藤斋根植于亚洲原始宗教,构建出一套自洽的神话系统用以映射人类身份社会化的谱系图像。崔珉荣以动物为主角,让其化为具有自我意识的生灵,以有限的自由在梦境般的世界里探寻边界。孙一钿则绘制了兼具物质性与拟人性的卡通充气玩具,以超写实的身躯折射人的欲望本体。而伊藤彩在工作室中为现实里的物品搭建叙事的场景,用超现实的奇幻滤镜为生活中的寻常之物注入生命。阿斯巴甜以真石漆、泡沫块等易逝物质创作的多件装置则以更为抽象的形态指向某种无意义的意义所在。
“故事中的故事”现场,李维伊作品《梦》
“镜中人”
在这一篇章中,借由“镜子”这一可映照的物质,进一步将“主体性”这一问题拆解。进入展厅的观众,不再只是作品的旁观者,无论是透过作品镜面本身的反射,还是具有隐射性的作品本身,都能引导观众进一步观看并审视自己。
“故事中的故事”现场,李维伊作品
该单元展出了三位艺术家的作品。其中展厅悬挂的李维伊大型装置作品《梦》,揭示了本篇章的主旨。另外一件大型的镜面装置作品,李维伊将个人的自拍照附于镜面之上,自拍作为当代人最具有代表性的一种行为,在观看作品时,观众似乎也通过镜面凝视到了自己。
季鑫《纳克索斯的倒影》 布面油画 由艺术家和汤子嘉先生提供
季鑫的作品《纳克索斯的倒影》,则是通过心理层面完成了“自我的映射”。纳克索斯是希腊神话中的一位俊美而自负的少年,最终爱上自己的倒影。他死后,血中长出了水仙花。将古希腊神话中的少年置换成少女,于是对水中倒影的恋慕情结开启了不同的走向。
“故事中的故事”现场,娜蒂莎·琼斯作品
娜蒂莎·琼斯所勾勒出的自画像,以不稳定的、裂变的、多面的样貌实现与传统意义上的自画像的不同。
夏乔伊《崩坏的视角》 缝合画布,网面布 由艺术家和蜂巢当代艺术中心提供
“温柔以待”
这一单元,通过两位男性艺术家的作品,和他们在创作中所使用的材料及所持的立场,让性别的内涵更值得玩味。志韦大量使用蕾丝等社会认知下带有女性特制的材质为绘画增添肌理,夏乔伊以缝合布面、纱布等琐碎而日常的材料,在画面中展现自己碎片化的视角起点。潜在的暴力在温柔而坚韧的力量中得以中和。
志韦《蒂娜和梳上瓢虫》 布面油画、网纱、扣子和线 由艺术家和私人收藏提供
展览中,三个展厅,三个主题,相互串联,观众观看、阅读的路径可以折返,亦可以停留。“故事中的故事”打破了我们生活与文化意识形态中许多原有的秩序,故事亦在展览中被重构。在此,性别、地域、时间,都暂且悬而未决。
故事中的故事
展期:2022.08.13 - 2022.10.23
展厅:小展厅、Art Sight、南展厅
策展人:于非
艺术家:阿斯巴甜、伊藤彩、费亦宁、季鑫、皆藤斋、李维伊、崔珉荣、娜蒂莎·琼斯、孙一钿、谭永勍、王文婷、夏乔伊、志韦
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