7月13日下午14点，当代纤维艺术家林仪个展——「微疯」于我织我在SPACE正式开幕。

本次展览共展出林仪7件作品，其中5件作品为全新创作，首次亮相于展览中。本次个展是林仪对阶段性创作的一次梳理，所有作品都代表了林仪与日常生活的对话，她将自己的经验以装置或行为影像的方式呈现在观众面前，旨在“让我们短时间的疯狂，走向真实的自我”。

PART 1 开幕致辞

「杭州市雕塑院院长林岗致辞」©我织我在SPACE

杭州市雕塑院院长林岗表示，林仪那种不着急、陶醉其中的状态是令他欣赏的。她很像一只蚕，在编织着自己的梦想。对现实的一些看法、感受，她都通过自己的作品进行了表达。

「策展人宋振熙致辞」©我织我在SPACE

策展人宋振熙说：“这个展览是林仪这个阶段的自我总结，在展览中能非常清晰地能感受到她的梳理过程和成长状态。‘微疯’的状态对于林仪来说是非常成立的状态，我们可以看到她的作品里面会有一点点不适，但是我们又很期望这种作品可以刺激到我们的内心或者感受。在展览中，我们可以看到她的状态是从自我内心最直接的感受，逐步向外转化成为属于自己对外的、向大家输出的这样一套系统的语言。”

「艺术家林仪致辞」©我织我在SPACE

艺术家林仪：“这次的作品大部分是和人、时间、物质的偶然性和社会性还有触觉相关，以生活当中的材料为载体，强调弹性、身体、声音、细微等问题。非常喜欢做一些无限无意义的重复的劳动中去，可以体验生活的无聊时间的漫长。我希望在这种看似费力不讨好，在无限的重复劳动中，去感受这种笨拙与消磨中的智慧。”

PART 2 展览现场

林仪的作品素材是平凡的，并非是多么的晦涩难懂。我们可以通过触碰、观看、体验与她的作品建立某种联系，随之，我们某种记忆也会被勾连出。

本次展览可以说是代表了林仪最新的思考，是她艺术创作的最新阶段。“黑海”、“刺头儿”、“微疯”等都是今年的作品。她突破了原有对社会情感结构伦理、自我经验的探索，走向了微观化日常写作的新范围。她从细微出发，在我们与之经过时留下刺痛，经历那一瞬间的微疯，产生共鸣。

如果说现在这个时代不是做一个疯狂者最好的时候，那么我希望向林仪学习，我们可以做一个‘微疯’的艺术家，我们保持一种对自我的敏感、对世界的敏感、对艺术创造性的敏感。

PART 3 参展作品浅览

「刺头儿」©林仪

通体是黑色的，不易发现地在蠕动中，仿佛时间。

「毛毛、酥酥、微微、晃晃」©林仪

扎带与石头自然在垂下、排列，观众走进这片空间，在触碰间会产生毛毛、酥酥的身体语言。

「黑海」©林仪

灵感来自于房间里掉的黑色头发，它们是如此之多，聚集在一起是黑压压一片使我们陷入其中。

「这里什么都没有」©林仪

通过不断的摩擦使子带上的“这里什么都没有”逐渐模糊、白与黑融合，最后看不清上面曾有过什么，但是它的痕迹告知我们这里确实有过什么。

「秩序」©林仪

在日常生活中，线头打结是一种无意状态，机械的重复使无意变成有意，使无序成为秩序。

「帘子」©林仪

这件作品是通向另一件作品的通道、门，魔术贴的材质使得观众经过它时偶然会留下一些痕迹，经过时间和人群的穿梭叠加，图像不断生成。

「微疯」©林仪

这件作品将巨人般的身体部位切割放置在空间中，观众可以使用勾面手套揉搓这些身体部位上的毛，这是一种释放与宣泄。

微疯——林仪个展

学术主持：施慧

策展人：宋振熙

展期：2023.07.13-2023.09.03

门票：29元 展览空间：我织我在SPACE

地址：杭州市西湖区象山艺术公社75幢

主办：我织我在SPACE

协办：当代艺术调查局 杭州天桐家文化传媒有限公司