“光是世界送给我们的一双眼睛”，10月21日，由PROL光石策划推出的「日常所见　视而不见」光影艺术展览在美凯龙艺术中心开幕，吸引包括150余位各业人士到场参与。展览以关注光且记录光的纪录片《光的世相》、艺术作品《白色系列》、混合媒介《洄游》3个单元呈现，多种形式的内核皆指向「 光 」本身。PROL光石用多元的艺术语言结构，去诠释生活中细微且美好的「光」。将不同形式的创作融合为一个丰富的整体，与此同时为我们的日常带来治愈且放松的时刻。

开幕现场

PROL光石富丽女士在开幕式现场致辞中向所有为此次展览付出的人员，以及到场支持本次展览的嘉宾表示诚挚的感谢。

同时，亚太酒店设计协会刘坤老师与导演黄伟良老师也分享了关于《光的世相》的领悟与体会。

随后，本次嘉宾之一、日本照明设计大师面出薰老师表示：“为什么自然光能够让人为之动容？如何才能把让我感动的自然光融于在人工照明中并体现出来？这些是我一直以来在考虑的事情。今天从纪录片中，我也有领悟到一些美好的东西。自然光，它不是静止的事物，假如你去感受，它事实上一直在随着时光流动。事实上我们在做设计的时候，经常需要考虑灯光和时间两者的关系。看完这部影片，这些自由流动的光都能很好地结合到我们的工作中。将来我也希望各位能给体验到更好的光。”

《光的世相》“起念”于人们常常对日常中的事物视而不见，它不限于从神学、哲学、美学、或者是其他体系中寻找光。细腻的镜头语言下，记录着容易被日常琐事所湮没的美好，光的温度与触动从中涌现，突破日常感觉的习以为常，复活在现实生活中日渐枯萎的感受，从中创造出全新的“意识”，在意识中又建立起全新体系，从而摆脱视而不见、习以为常、理所应当的固化的惯性。

在现实世界范畴之外，存在着另一个领域，它既不增不减抑不生不灭。杨黎明老师纯粹的《白色系列》蕴藏着深邃的奥秘，用精神捕捉并创作出超越空间的抽象波动图像。笔触所画如同量子物理学看到的能量的波动，亦像是光中涌动的生命力，画布变为一种媒介，连接着光可见与不可见之间关系的多维性与可能性。

在作品前运用光线设计出科学实验式装置，观者直面作品和透过装置将会看到作品的表象和内在，并由此完成从光的本能直觉到意识衍变的升华。当视线置于装置之后，透过《洄游》提供给装置的彩色表象，思想便跟随视线深入到作品内部，从而窥探到作品内部的精神。之后，当再次回归现实面对表象，已经能够感受到作品所蕴含的巨大能量，同时体验到在光的内、外世界之中自由跳转的愉悦。

《洄游》是一组双频道数字艺术作品，用诗意和抽象的生成图像，回溯北小河公园午后流动的光影印象。作品通过混合媒介的手段，赋予光更加宽阔的定义。作品捕捉天气、风向、照度等实时数据，使光线“洄游”形成极具想象力的变幻波动的美妙图形，随环境的变化而产生的不同效果和感觉，这不仅是光的漫游，更像是它在时间、空间中与自然的对话。数据驱动生成艺术构建出全新语境，融合形成一种奇妙氛围，为观者带来强烈的视觉与情感冲击。

展厅现场

10月21日开幕当日，PROL光石在望京凯悦酒店还为嘉宾们准备了特别的《三感交织》音乐艺术晚宴。“聆、观、味”三种感官融合交织，与装置艺术完美融合带来全新的沉浸式感官之旅。

音乐中大提琴低沉厚稳的声音俨然像一位老者，耐人寻味，通过音符诉说荒野、神秘静谧的午夜，小提琴婉转悠扬，清澈，跳动的音符表达着浪漫诗意的情感。

我们希望通过声音传达自然的感官世界，当晚享受美食的同时，也希望唤起大家对大自然赐予丰富味道的思考。

《山海浮生The Floating Life》是由实验戏剧导演程雨阳独立编创并在AA建筑联盟学院完成的首部沉寂式实验舞蹈戏剧，随着低语流动，理解我们的身体作为城市空间、景观和精神世界的独特媒介。人生就像一粒尘埃，随波逐流。这平静的孤独与节奏在无声的旅程中走向黑暗尽头的微光。

在过去一年半的时间里，PROL光石开始了这场关于「 光 」的「追逐」，并记录下一些生活里美好的光。在我们习以为常的生活里，其实也在闪烁着微小的光治愈着我们，PROL光石用镜头记录下这些片刻美好，希望可以传达出一种精神，不去描绘，不去陈述，仅仅是把这些影像分享给这个世界，当你看到的时候，一切便已经属于你了。

展览将一直持续到10月30日，30日下午我们将以一场音乐会的形式为展览画上圆满的句号，请大家持续关注，敬请期待。