当代社会所发生的一切问题和现象，已经无法用过去的简单概念简单概括和简单说明了。因为政治与经济、商业与艺术，是与非已经彼此浑然，难解难分。

　　宏观地看，世界在变小；微观地看，个人在变大。我们发现，聪明的人类已把社会的发展交给了未来，把个人的体验留给了现在。因此，人类社会在转型，人类的价值观念也在转变，是凶是吉？不得而知。

　　这是一种悄然而至又循序渐进的巨变。面对如此巨变，我们用什么样的思想、立场、以及标准去看待世界，观察人生，说明现实，感受艺术呢？

　　因此，我们把邓箭今的绘画，不看成油画；把周湧的水墨不看成国画；把冯峰的装置，不看成“当代艺术”的模式。我们把他们的作品看成当代文化和艺术的一种反映，一个现象，一些问题，一项实验。因为从现实政治和经济给我们提供的导向来看，永恒已经消失。所谓的人生也已成为一个极短暂的，没有来世的实验过程，而社会则有可能因此而成为实验室的垃圾堆。

　　显然这样认识和结论消极且带有情绪。

　　如果换成积极的态度，则首先需要我们面对当代，不要用过去的清规戒律指导现实生活，也不要用妄言去夸大当代艺术的惊世骇俗，更不要用过去的艺术定义今天的艺术。我们要逐渐学会在疑惑中打量自己，在疑惑中看待古代和现代，在疑惑中看待进步和落后，在疑惑中看待艺术和非艺术。这样就会使我们在胆大妄为中还能小心谨慎，在自以为是中开展批评与自我批评，在发展中还懂得恪守，在艺术和非艺术中发现艺术或否定艺术。当然，我们因此有可能在“疑惑”中迷失，但似乎比在清楚中迷失更接近“真理”的真像。

　　由此而言， “当代•实验”是一种认识， “当代•实验”是一种意义，或者“当代•实验”是一种立场，“当代•实验”是一种态度。

策展人/广州美术学院美术馆馆长 教授 王 见

2012年4月