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【导语】2013年8月12日,雅昌艺术网联合著名艺术家何家英先生进行首轮何家英作品鉴定认证,经过前期的两轮初选之后,15位藏家携带近20件藏品来到雅昌艺术中心,由艺术家何家英先生本人亲自鉴定认证。经过鉴证后的作品由雅昌艺术品鉴定备案认证中心进行技术备案,并出具防伪作品鉴定证书,同时鉴定备案的数据将存入中国艺术品数据,向全球公开查询。而鉴证备案服务则源于近几年来越来越多艺术家开始关注当代书画的造假现象,当代书画产业链中的漏洞成为造假者和“老鼠仓”等各种乱象的新目标,横行于市场的假作和赝品已经为作为产业链源头的艺术家带来极大的困扰和影像,在鉴证备案顺利完成之后,针对此类话题雅昌艺术网采访了何家英先生。
雅昌艺术网:何家英老师您好,今天在雅昌艺术中心成功的完成了您的首轮鉴证备案,由鉴证备案引发出来的相关问题也想请您解答。随着雅昌鉴定备案服务的建立和雅昌近期对书画市场的观察,发现近几年市场中出现的假作现象越来越严重,为艺术家带来的困扰也越来越大,请问您作为新工笔代表艺术家是否也注意到这方面的问题?
何家英:问题是很多的,但是我不太在乎这些东西,我也不把它当做困扰。中国自古以来假画就伴随着艺术品产生,但是到了今天这样一个商品时代,假画的数量大大提升,铺天盖地,趋势非常严重,对于画家的直接经济伤害不是特别大,因为毕竟绘画不是工业制作,都得人工手绘,我们自己的画很少,但需求很大,所以不会影响到我们直接的经济利益。
但是假画对于收藏家的影响特别大,这种欺骗大大伤害了这些善良的人,使他们对于收藏产生了一种恐惧心理,尤其是对拍卖也有一种恐惧心理,绝大多数的人是不敢进入拍卖行的,并不等于说拍卖行都是假画,是因为假的东西多了真的东西也怕假,所以根本不敢去举牌,这自然而言就影响了收藏家的收藏途径,失去部分收藏客户,自然市场的行情也就会受到一定影响。
从长远的角度看,我们活着的时候,藏家还能够不断地找到我们鉴定真假,我们也会不厌其烦地做好这方面的服务,直言不讳地来判断真假。于我而言尽量在鉴定方面尽自己的能力去完成,例如一个电话、一条彩信、一封邮件,我都会回复;但是将来一旦我们这些艺术家作古的时候,拿什么东西来判断真假?当然画的真假主要还是要从画的水平上来区分,但是有多少人能够有这种鉴别力?懂得什么叫好什么叫坏呢?所以这还是一个大问题。
因此在今天能够随着画家本身在世的时候就能够把自己的作品逐渐地进行认证和鉴定,然后在文化机构进行备案,这是一个非常重要的举措,可以说是利在当代功在千秋,将来它就成为我们作品最重要的判断真假的证据,而且是非常可靠的一个证据。
在古代,对作品的鉴定既没有图像,也没有今天的技术鉴定的科学性保证,只能是文字的描绘和著录,而这个真假问题便大打折扣,例如一张临摹作品和一张真画之间描述的程度相差不了多少,所以从这样的文字描述我们很难判断真假,也就是说即便《石渠宝笈》里头著录的东西也未必就都是真的,因为古人的技法特别厉害,只是有创造性和模仿性之分,但在今天造假的人自然水平很低,还不足以撼动真画的高度,我们能够在这个时候逐渐地把真画都能够进行备案、鉴定,这对未来收藏家和艺术市场都是一个非常好的保障,这个意义非常重大。
雅昌艺术网:我们今天是对您的作品进行首轮鉴证备案,通过这次的鉴证您觉得雅昌鉴定备案的科学性在哪些方面呢?
何家英:第一,首先是解决原作还是仿真印刷品的问题,用仪器进行细节纤维的鉴定,区分出印刷、打印还是原作,这从技术手段上做到了第一步。
第二步,由作者直接的面对自己的画,能够感受着自己的作品的气息,也同时有着自己画家的记忆,这个来做一个判断、一个认证。
第三,还有一项科学的手段,将作品上所存在的肌理因素、纤维因素以及化学因素,就是针对成份进行几个方面和几个角度的局部认证,局部储存,这个备案很重要。将来再遇到这张图片的时候,我们会把它跟以前备案的东西作为比较,显然打印的东西,复制的东西是不符合我们原来备案记录,所以将来还是非常有说服力的。至于证书这些东西,我觉得还是需要做进一步的努力,要做到比人民币还要精到的一种科学技术的鉴定证书,有它的防伪标志才可以能够流传下来。
雅昌艺术网:何老师刚刚也谈到了无论是各种形式请您来进行鉴定您都尽力完成,但这是否会影响到您的创作和生活时间?
何家英:时间耽误很多,打开电脑时间就不断地流逝,包括此类电话打过来,电话和彩信回复都耽误非常多时间,对我来讲确实干扰很大,但是我管这些活动都叫售后服务,作品是你的就一辈子都要负责,而且我个人为别人鉴定的时候以情谊和友情为重,保证收藏家的利益。
雅昌艺术网:随着假画的泛滥带来的困扰,不少艺术家开始公开打假,请问何老师是否也试过这样的方式呢?
何家英:我从来不打假,但是如果有藏家诉诸于法律了,我会很公正的来作证,真的就是真的,假的就是假的,不论假画出自何人的手里卖给了藏家,即便是我的朋友也绝不姑息,因为在法律面前不能讲人情。而且我做服务和鉴定不厌其烦地耗费自己的时间和精力为这些藏家服务,就为了来保障收藏家的利益。在法律上,人家法院和公安局来让我做鉴定,这个时候我要很坚定的站在正义的立场上判断真假,维护收藏家的权益。
雅昌艺术网:从您鉴证的经验上来看,假作泛滥的现象大约从什么时候开始的?因为做假的现象自古有之,那是否是市场火爆之后这种现象越来越严重了?
何家英:这个也随着我们国家的艺术品市场的逐渐兴起,假画也就跟着兴起了,只是价格的高低不一样,只要你的画有出路,有销售的前景,必然要跟随着一批假画。
我的假画出现最早的时候是出于学生对我的作品的临摹,最初是为了学习进行临摹,临摹完后发现有人收购,就提醒学生从不自觉到自觉地造假这样的一个过程,学生他的学费交起来也很难,有的学生实在过不去这一关了,就免不了降下格来,被这些不法商人左右,给一些小利益他们就委身地做了一些假画。甚至有些人就会把这个东西作为自己的职业,实际上这个可能是在短时间内得到了一点小利益,但是造假这种虚假的东西丧失了自己,可能会耽误自己一生的前程,这是一件非常可惜的事。
我上学的时候大约78、79年,就曾经有人拿着一本范曾的挂历告诉我小何你给临摹这个,一张四百块,当时四百块钱什么意思?我80年毕业的时候一个月工资是43块钱,我临一张400相当于现在的四万都打不住,十万块钱吧。对于当时的我是非常有诱惑力的,但是这全在于你怎么看待这些问题,我坚决的认为饿死也不会去做这种事情,即便我们如果临摹过某些作品,也不会把它当作商品去出售,那是一个学习过程,所以每个学生都有一个更远大的理想和抱负,在人格上要站得住,永远不做这种龌龊的事情,才能够使自己有希望在艺术上有所贡献,如果当初我们为了一点经济利益而丧失了人格,我相信今天社会上也不会再有何家英的名字,我可能就淹没在这些区区小人之中,很可惜的。
所以我并不赞赏这种想法,所谓的你得让人家挣点儿钱,你得给人家一口饭吃等等这种说法,我不追究但是我不赞成,不追究是我们的心里头足够容得下各种各样对你的影响,不赞成是它不是一个正义的事情,不是一件正确的事情,从各种角度讲我们都不赞成造假画,特别是造假画对我们的民族,对我们的人的价值观的伤害是非常大的,谁都知道我们中国人造假的能力是最强的,所以在我们中国人的形象中假这个词是很丢人的,所以要提高我们中华民族的素质,每个人都应该从自我做起,说真话做实事,贡献自己应该贡献的事情,不要图小利。
雅昌艺术网:何老师刚才也谈到临摹仿作的作假方式古来有之,但是随着科技的发展也出现了新的造假手段,例如印刷品的出现,您在鉴定过程中有没有遇到这种情况,怎么看待这种作假方式?
何家英:这种现象是一个特别可怕的现象,人为的用手绘的造假我一点都不担心,从绘画可以很容易分辨出真假。但是这种高科技的造假让我不得不担心,因为有的造假的程度让熟悉的人都特别难辨认,甚至有些喷绘的东西没有网点,而且采用双面印的方式,艺术家都无法去判断,特别可怕。
这种作假的方式则需要我们国家对此有严格的法律上的约束,要追查到底,什么人造?从哪儿出来的?哪个公司干的?不从开始的时候就杜绝这样的行为,将来这个东西的泛滥对藏家的伤害太大了,连我们画家本身都难以辨别出它是不是仿真的,何况一般的藏家呢?所以这个就需要例如拍卖、画廊需要承担责任,也就是说我们得要求你出售人必须保证它不是印刷品,是印刷品要追究责任,不是你做你的你要追究上一家的责任,在法律上一定要有立法。
要有一个新的方式来提高我们的辨认和辨别技术,因为这从化学的角度辨认是最科学的,画画的墨汁与打印的油墨成份完全是不一样的,所以今天雅昌所做的认证和备案,用了一些技术手段,甚至做了一些科学性的鉴别它的化学成份这是非常好的一个方式,但是我希望这种化学成份的数据公布出来,让大家感觉到特别可信,而且一定要研究出特别简便的辨别方式来供大家使用,甚至要造出一个仪器来,现在有一种仪器就是来看它的彩点,没有彩点怎么办,所以要有一个东西来鉴别它的成份是非常重要的,来杜绝这个东西。
雅昌艺术网:就我们最近对于书画市场的观察来看,其实这种造假的现象是与我们目前市场产业链的不完善是有很大关联性的,例如一个正常的市场是艺术家进入一级市场,成熟之后开始进行二级市场,但就当下而言,我们的二级市场是远远超过一级市场这个基础的,当各个环节都不正常时就出现了各种漏洞,从而作品的不可追溯性也就让假画有机可乘但无法控制,您怎么看待?
何家英:中国的艺术市场确实是存在着非常混乱的现象,缺少一级市场,直接进入拍卖的二级市场,各种危害都特别大,所以很多假画也通过这个渠道来产生,没有人来负这个责任,在《拍卖法》上拍卖行是不负责任的,对于真假不负责任,他要求买家自己鉴定、认定是不是真假,实际上无论画廊还是拍卖行都有义务来鉴定真伪的问题,拍卖行一定应该承担起售假画的一种责任,才可以使拍卖市场能够健康,当然对于古画真伪的鉴定我们是很难的,起码对我们还存世的艺术家来讲必须要保障,这是一个方面。
另一个方面,在我们国家艺术市场一定要逐渐地去完善,要建立一级市场的制度,应该有这样的一种规定,例如艺术家不可以自己销售作品,这样既能够保证你的作品的途径的来源和资料流通,作品反复的传递都有着详细的资料,包括你的作品进入了拍卖行,拍多高价钱,在你这个价钱取得之前有哪家公司是什么人在跟你竞争,都应该有所记录,这方面在国外的艺术品市场上人家做得非常好,他们拍卖公司对这个都有详细的记录,所以这方面要流传有序的话,就要走正经的一个途径才可以。现在中国的画家基本上都是以个人直接跟藏家进行销售,这样一方面传出去的东西是没有办法来做什么记录的。
第三个方面,这也给我们国家流失了很多的税收。我们很难从艺术家手中,在艺术家这儿得知艺术家卖了多少画得到了多少钱,所以这是一个非常大的灰色收入。
实际上我们的艺术市场应该按照一种正经的渠道采取艺术家与经纪人、代理人合作的制度,通过画廊来销售作品,这样一方面能够对艺术家的作品有专门的人去推动,他也可以给你推广更多的收藏家来了解你,逐渐建立完善的艺术市场。
雅昌艺术网:感谢何老师,希望像您期待的一样让我们的市场逐渐规范起来。谢谢您!
作者:刘倩
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