二

　　“阳气初回历岁新，鉴斋书展动京尘。”诚如老诗人周笃文先生诗中所吟唱，跨越2013与2014年的黄君书法展，自首都北京，引起社会各界的强烈关注。一时间赞声四起，好评如潮。由吉林大学丛文俊先生和《中国书法》杂志朱培尔主持的黄君书法展学术研讨会，12月29日下午在美术馆七楼报告厅召开。到会专家30余人，当代书法、文艺评论的高手名流何西来、梅墨生、许宏泉、吴振锋、李庶民、马啸、姜寿田、胡传海、张瑞田、蔡树农等悉数到场。大家对黄君书法给以一致高评，认为黄君书法不仅功力深厚，而且以精湛的笔墨，体现了一位文人、学者的风范，突显了书法艺术的文化底蕴和学术高度。中国美术馆馆长范迪安先生称赞黄君书法“诗书俱佳，深见功力与性情。”有一位叫许坚的观众在网上发表这样的感言：

　　我几乎是一口气看完了三个大厅，还没有细嚼，竟过去了五个多钟头。小品镜框似梅？如兰？若竹还是菊？片片珠玑，朵朵雅致，株株斑斓，一步一景，精彩纷呈；卷轴小品似涓涓细流，赏心悦目；二号展厅《行书杭山左史十五言长联》恍惚是作者挺起知识分子那种特有的铮铮傲骨；六号厅《行楷书临黄庭坚此君轩十条屏》巨作又像是山谷老人的神笔在涌动；四号大厅数幅大作气势恢宏，自由挥洒之意仍在法度之中。是何君诞此大作，是何胆酿成此景！显然，又要返回到二号厅去了。

　　是什么原因使黄君的书法如此充满魅力？我们在肯定黄君先生笔下功夫的同时，不能不特别强调他作品中表现的时代气息和深刻的人文关怀。他大量用自作诗词的创作，“那是一位艺术家对时代的一种由衷的抒怀和感悟。”言恭达先生在黄君书法开幕式上的发言，提出一个关于书法艺术核心价值的问题。他说：“在我们当下全球化的影响下，中国书法艺术向何处去？中国书法艺术作为传统的中国文化，它在当下的社会主义文化大发展、大繁荣中向何处去？我们全民族在仰视书法、敬畏书法和享受书法的同时，我们每一位中国人如何来坚定自己的文化信仰，如何不将我们的书法艺术和当下的市场经济划等号，而进入到书法艺术应有的文化生态和文化价值中去？因此，我想我们当下像黄君先生这样的，以自己的诗文书法，对中国传统文化继承的同时，更多地考虑书法艺术的现代性，不但理性地对待现代艺术的创作，还更多地考虑到书法艺术现代的社会功能。他给我们带来一个非常郑重的思考。”

　　是啊，一个非常着重的思考！言恭达先生的话是切中时弊，振聋发聩的。他进一步强调：“我们要坚守，我们头顶上的始终应该弘扬的文化信仰。我们现在每一位书家创作的每一件作品，都应该按照中央的精神出精品。但是更多的，我想还要思考。就像我们经常讲的，星巴克出售的不是咖啡，而是对咖啡的体验。我们书家创作的作品，包括作品后面的书法文化，包括诗歌，都是对时代的一种抒怀。更多的需要是，对我们中华民族几千年来民族血管当中、DNA当中的那种生活方式和智慧的传承。这才是我们当代书法艺术大发展、大繁荣，建设我们书法文化的最核心的价值。这种核心价值教育我们当下的书法人，包括我们全社会热爱书法的中国人，都应该为中国的书法文化，而不是为单纯的书法技艺，形成我们高度的创作的审美自觉。这个审美自觉是由我们中国书法艺术的哲学思考所决定的，而这种哲学思考也为我们当下的社会确定了书法文化的核心价值。”

　　言恭达先生的讲话高屋建瓴，把黄君先生书法所表现的人文关怀提到一个时代的高度。的确，就当下书法而言，黄君先生的书法是具有实际的解读意义和普释价值的。因为当今书法界，似乎已习惯于莫名其妙的泼墨挥洒与煞费苦心的形式制作，习惯于抄写唐诗宋词，当今的书法展览作品，几乎看不到书法家表现自己心性的笔墨与文字。人文精神的失落和书法家主体的缺场已经是一个不争的事实。书法家的创作与时代生活严重脱节，这是一个制约书法艺术长远发展的重大问题。黄君说，书法家首先是文人，“文人（包括书法家）不应是闲人，而应该接续中华文人的优秀传统，关注社会，主动参与社会道德、文明礼仪的弘传与教化，做精神文明的倡导者和传播者”（《文人职志与书法家的价值取向》，见《我的书法立场——当代书法评论》，中国人民大学出版社，2013年12月版）黄君书法展，以他身兼书法家、学者、诗人的实力，为我们提供了一批全新观念下创作的书法“文本”。也许我们依然可以指出这些“文本”中这样和那样的不足，但面对当下，我们不可不对这些“文本”中的人文关怀深表敬意。像黄先生这样，有血有肉，既具个人心性，又关时代痛痒，有人文精神的书法艺术，理应受到当今时代的关注与重视。