书法作为中国艺术门类中独具魅力的一种艺术，完全是以中华文化为土壤而生根生长开花结果的一门国粹，所以说，没有中华文化的滋养，就没有中国书法的繁荣，其中中国文化的学术修养和文化修养虽然不能等同于书法修养，但却是书法家提升创作品位的根基。而面对当前市场经济带来的功利性追求冲击审美性追求，进而造成书法家整体文化素质下滑，学者型、文人型书家严重缺失的现状，使我更加注重对学者型、文人型书家的关注。近日，应邀参加马子恺先生的济南书法篆刻展突然眼前一亮，竟被他作品中深厚的古气、别致的灵气和浓郁的文气所感染，从心底迸发出一种借此赞颂中国书法的一种激情。

　　一、经典追求的艺术情结形成高古典雅书风

　　马子恺自谓“书不读三代以下，字不写三代以下。”其心长期盘桓于古，使其作品从内容到形式表达都呈现出高古、雄浑、洗练、典雅之气，品读其系列书法作品集，会令人感悟到他对传统的尊重和对经典的走近，感悟到他从这条道上一路走来又渐渐变化的独特书风。特别是欣赏他的济南书法篆刻展，其在48幅《古篆论语名言》、70幅《齐鲁名贤印迹》和鸿篇巨制《泰山颂》、《四季平安》中，用古老的篆书浓缩了中国文化经典的思想精华，用丰厚的文化底蕴将书法技术层面的“器”提升到了“道”的层面，既体现出书者对中华传统文化经典的艺术解读，又彰现出他笔墨运用达了到“物我合一”的高妙境界。从其书法篆刻作品集到这次展览，让人领略到了书者对书法审美理想递进的三个阶段。一是“追习经典”，意欲通过古代经典来接气，通过临习历代经典法书而达到心意相通，笔墨相连。其《古篆论语名言》追习经典之意更令人赞叹。二是遥接前贤，虔心感怀先贤的襟怀和艺术境界，从古代名人名著名文名论名诗中获取创作灵感。其汇篆书篆刻于一炉，将从少昊、大舜、姜尚、管仲到孔孟、墨子、二王直至清末的60位山东古贤的姓名、履历、事迹，汇成《齐鲁名贤印迹》系列，既展现出了高古的书法篆刻功力，又弘扬了齐鲁文化经典。三是借抒发灵感将经典笔法，先贤精神作为自己创新的文化底蕴，然后凭自己的感悟进入书法创作的自由境界。其巨作《四季平安》，便是其集篆刻、篆隶行草多种书体及绘画、陶瓷等多种艺术技法为一体的一种创新，他向人展示的是一种广义的大美之象。马子恺将以上三个环节紧密相连，体现出了他艺术追求上生命和精神的一种经典书法情结，也正是这种守正、创新的追求，使其艺术境界不断升华，进而使作品的艺术品位在“道”的层面上不断的攀升。

　　二、文化涵养引领精神境界的升华

　　马子恺不仅是一位书法家，更是一位具有深厚文化涵养和理论修养的学者，他不仅出版过书法、篆刻、绘画集，还发表过许多具有学术价值的理论文章、文采溢扬的文学佳作和格律严谨、才华横溢的诗词。他认为，中国书法不是技术的叠加，而是主体生命参与理解和体验的文化活动。一个书法家只有认真追求书法的文化内涵、人格品位，用中国传统文化的深厚学养和美妙诗意来构筑人类艺术的精神生态，方能提升书法品位，弘扬国粹精神，方能通过书法来实现学术和文化艺术上的一种创新。

　　马子恺用文化涵养来引领书法精神境界的实践主要体现在三个方面。

　　一、从厚积薄发到意境升华是坚持对古代文史哲经典著作的研修，并力求用同时代的文字样式来书写同时期的经典。《易经》、《论语》是其多年来从解读到书写而主攻的两部经典。为学习理解原义，他逐字逐句逐篇精研相关古籍，以求精通文意。为运用与《易经》、《论语》同时代的文字来书写，他精研甲骨文、陶文、金文及秦汉文字，并以齐系、鲁系文字为主脉来创作和书写这两部经典。《古篆论语》、《周易锦言》是他经多年研究、实践而出版的两部集大成之书法著作，其作品用2500多千年前的通行书体来书写当时的文篇嘉句，集文辞美、古典美、哲理美、书法美为一体，成为中国书法史上的一种创新，受到了书法界的重点关注。

　　二、是其坚持诗书画印的全面修炼。马子恺以自己固有的艺术特质和爱好，加之幼时受家庭收藏之熏陶，先后师从许麟庐、弭菊田、陈左黄、魏启后、武中奇等名家学书学画学诗学篆刻，以特有的学艺经历融诗书画印于一炉，全面提高了学术修养和作品品位。其诗词格律严谨，逸兴清发，深具老庄之道而文辞优美。其画作笔墨老辣，又逸气满幅。其篆刻取意高古又见清气和畅，锐意创新又不落时俗，郁勃灵动又深具金石雅趣。其书法则篆隶行草诸体皆能，唯篆书更是取意高古，笔力千均兼潇洒灵动，格调高雅。他善于思考，勤于探索，能纵观中国书法史、篆刻史，广览当代书篆发展大势，以独到的眼光和理论来论述和指导自己的书法创作。他的《书法艺术与传统文化的关系》等著作和论述，均以观点显明、论述深刻而受到学术界的重视。以上这些特点，均对马子恺书法境界的升华起到了决定作用。

　　三、灵悟与勤修奠定书法创新基础

　　马子恺是一位在篆书篆刻领域卓有建树的学者。品赏他的篆书作品，既能找到丰富的传统元素，又能体察到其鲜明的艺术个性。在继承传统方面，他不仅在篆书系统溯源追流、博采众长，还有意识的注入甲骨文、陶文、金文和先秦文字乃至楚简的诡奇奔放与汉隶的雄浑率意。马子恺在学习继承传统中十分注重求变求新，有意识的让自己的作品一别前贤之时流，在字法、笔法、墨法、章法上，他一改篆书结字整饬端庄之程式，其篆书中宫收敛，以图神聚，四面辐射，散而能聚，以斜式求单字之灵动潇洒；中锋用笔，侧锋辅之，以中锋表现篆书线条的圆浑流畅，以侧锋彰显线条的率性自然，用畅达舒展的笔画破解了篆书的拘谨和死板；其章法四面取势，欹而能正，雄放而有韵致。他还善于将自己本身固有的文人性情和学者理性，取法上古文字之诡奇，秦篆之端庄，楚风之生动，汉隶之率性，今人之雄浑，在遵守法度之中随势行笔，形成自己骨力遒劲又飘逸灵动，取意高古又别有新貌之书风。马子恺能在篆书创新方面取得成功，既得益于其天生的灵秀聪慧，又得益于其多年的勤学苦练。我相信，正值大好年华的他，只要坚持不懈的继续努力，将会不断攀登一个又一个的书法巅峰。

　　本文作者：美术评论家，享受国务院特殊津贴的专家。《中国书画报》特邀记者。

作者：李新平