管朴学属于新生代画家。她受过系统的艺术教育和训练。毕业于山东曲阜师范大学艺术系的她，不满足已取得的知识和技巧，先后到北京画院助教班、中央美术学院油画系助教班和乌克兰油画家菲律宾科在山东艺术学院主持的进修班深造。她如饥似渴地学习和钻研油画技巧，她更在领会和体悟艺术的本质，在艰苦的寻找自我。当今，刚步入画坛的年轻人要寻找自我谈何容易！世界太大、艺术天地也太大。人们对艺术的看法也越来越多元、多样。不同的审美观决定了不同的艺术价值观。你刚刚要在这条跑道上起步，便会受到站在另一条跑道上的人的批评和指责。在这里需要勇气、胆识，要有一股精神。管朴学经历了这段考验。她平素少言寡语，可她有主见。她认定了自己要追求的目标。这理想的目标有时模糊不甚清晰，但她执着地、紧紧地抓住两个法宝不放，这就是传统与生活。她虔诚地向传统中一切有价值地东西学习，古典的、现代的。她不机械地模仿，她善于吸收，用拿来主义的方法。她虔诚地对待生活，细心地观察、体验，注意研究客观物体的形态，更注意研究它们的神态和神韵美。她知道要把生活中的原型转变为艺术创作，需要选择、构思、组合，需要艺术的提炼、加工。在反复地实践和思考中，在成功与失败中，她逐渐认识到自己的长处和短处，逐渐形成了自己相对稳定的风格。收在这本画集中的静物是她近年来的新作。她画得自由、潇洒，写形更写意，或者更准确地说，在隐约的、暗示的形的描绘中，表达一种意趣和感情。她有把握整体画面的能力，画面上虚虚实实、浓浓淡淡、重重轻轻、远远近近-----安排得有趣味，有格调。有时，她运用一些构成法，但运用得很巧妙，不因块面和色彩的分割而失去描绘的生动性和趣味性-----而在许多用构成法的画家的作品中往往有这样的通病。绘画显示的美，是通过感觉来体现的。画家感觉的敏锐性、细致性和分寸感也常常决定其作品的成败得失。管朴学是一位感觉敏锐、细微，分寸感很强的艺术家，她的色彩感觉尤佳，色彩的大关系与小关系处理得当，颇有音乐的美感，在色彩与涂抹技巧，与肌理的结合中，她驰骋自己的想象力和潜在的创造性，自然也透露出她内在的气质，从画面上看的出来，她是一位有修养，有热情，有悟性且性格温和的女性艺术家。因此，我们读她的画，远远不是欣赏画面的形式美，而是在形式后面藏着素质美，欣赏她对生活，对艺术真诚的品格。
　　说到悟性，管朴学谦虚的说，她不属于“顿悟”类型的画家，她自称是下“笨功夫”的人。她是在按部就班的程序中一步步走过来的。在每个步骤里，她领悟点什么之后，再向前走，再追求新的东西。从管朴学身上，我们再次看到勤奋出智慧这个真理。
　　管朴学的艺术创造还标明，我国新一代的青年画家正在走向成熟。她们已经克服了前几年普遍流行的浮躁的心理状态，以沉潜和虚静的心情对待艺术创造，他们不再跟着“风”转。当然，他们也面临着新的考验-------艺术商品化的考验，可能也正是有这些考验，使他们当中有的人将锻炼成真正的艺术家，有的人则只能成为绘画技术的高手。想信管朴学这位踏实、勤奋好学和有理想的表年画家能成为前者，能为人们创造出更多更好和更有意义的艺术作口来，我们期待着。
　　一九九八年五月七十五日
　　于北京.中央美术学院

作者：邵大箴